Продолжаем наше увлекательное путешествие по России в проекте «Народные художественные промыслы»! Третья серия посвящена уникальным мастерам Приволжья и Урала — регионам, где традиции живут веками. Здесь вы увидите, как рождаются оренбургские платки, дымковские игрушки, каслинское литье, матрёшки и хохлома. Эти промыслы не просто ремесла — это душа народа, яркие краски на фоне суровой природы. Смотрите фрагмент 3-й серии проекта «Народные художественные промыслы» и вдохновляйтесь!
Оренбургский платок
Урал — край холодных ветров, где оренбургский платок становится настоящим спасением. Его называют «платком дружбы», ведь вяжут его мастера разных народов, сплетая петли в единую систему.
Искусствовед Ирина Бушунина показывает фабричный палантин с узором из платка, подаренного Александре Фёдоровне на свадьбу с Николаем II.
Вязальщица Роза Гумерова унаследовала мастерство от бабушки. «Она учила меня с самого сложного, потому что простому я и сама могла научиться», — делится она, демонстрируя древние техники.
Эти платки — символ единства и тепла, который греет не только тело, но и душу.
Дымковская игрушка
Дымковская игрушка — это семейное дело: «тощая» глина, яичный белок, сусальное золото и ручная роспись. Она свистит на ярмарках и праздниках, оживая в руках мастериц.
Руководитель СХР-НХП «Дымковская игрушка» Надежда Мечникова говорит: "В этих игрушках остановилось время — через них видно, как жили люди в разные эпохи».
Художница Евгения Белых, унаследовавшая секреты от матери, лепит, обжигает, белит и расписывает всё сама.
Это детская свистулька с уникальной цветовой гаммой — одна из самых ярких в России! В холодном климате эти игрушки — как солнечный луч радости.
Каслинское литье
Урал — родина баженовских сказок, Медной горы и металлургических династий. Каслинское литьё поражает «чёрными кружевами» из чугуна, обработанными голландской сажей.
Генеральный директор завода Владимир Киселёв объясняет: «Чугун не красят, а чернят сажей — это наш фирменный секрет». Технологии пришли из Европы, но сегодня их сохраняют только русские умельцы — на Западе мастерство утрачено.
Это не просто металл — это искусство, выдержавшее века, воплощающее уральскую стойкость и сказочную изысканность.
Матрёшка
Любимая всеми Матрёшка совсем молодая. Она появилась в начале XX века для сохранения традиций, но кажется вечной. Искусствовед Светлана Горожанина подчёркивает: «Её имя от «Матрёны» — «матери семейства», которая всегда улыбается. Ведь мать всегда должна улыбаться».
Матрёшка учит детей пространству, композиции и моторике. Идеальный подарок для малышей и коллекционеров! С её помощью традиции передаются поколениям, становясь игрой и радостью для всей семьи.
Хохлома
В Нижегородской области множество промыслов, но Хохломская роспись – гордость Приволжья. Главный художник Елена Галкина рассказывает: в XIX веке роспись была не только чёрно-красно-золотой, но и многоцветной. Одно изделие рождается 56 дней — это сложный процесс с секретным грунтом и лаком.
Директор АНО «Хохлома» Софья Юдина рассказывает о дизайнере Алёне Ахмадуллиной, которая делает хохлому современной: «Её задача сделать Хохлому – не музейным экспонатом, а стильной повседневностью!»
Хохломское «золото» без драгоценных металлов сияет на столах, соединяя прошлое с сегодняшним днём.
Смотрите третью серию «НХП» прямо сейчас — вдохновляйтесь мастерами и узнавайте новое о традициях на Wink.ru!