В истории испанского искусства XX века редко встречаются фигуры, столь же загадочные и противоречивые, как Даниэль Сабатер-и-Салаберт (1888–1951). Его называли «художником ведьм» — не из-за мистических наклонностей, а за жуткую, почти мораторную силу его образов, запечатлевших человеческую уязвимость, смерть и духовную борьбу. Сегодня его работы хранятся в ведущих музеях Америки и Европы, а его имя — синоним художественного мужества, когда искусство становится зеркалом самых тёмных и глубоких уголков души.
Ранние годы: от вееров к живописи
Родившись 13 декабря 1888 года в Валенсии, Сабатер с детства проявлял исключительный талант к рисованию. Уже в восемь лет он оставил формальное образование, чтобы посвятить себя искусству — сначала в мастерской художника веерщика, затем на фабрике. Эта ранняя профессиональная практика выработала в нём невероятное чувство композиции и детали, став фундаментом для будущей карьеры.
В 1904 году, в возрасте всего шестнадцати лет, он отправляется в Мадрид. Там он зарабатывает на жизнь, расписывая веера — зачастую с военными сюжетами, популярными у буржуазии того времени. Но подлинный прорыв наступил в 1910 году: Сабатер получает заказ на монументальное полотно для приюта Санта-Кристина-де-ла-Монклоа — «Шесть печальных стариков у голого дерева». Картина была показана на Национальной выставке 1910 года, обозначив его как художника с мощной эмоциональной выразительностью.
Париж, портреты и подделки
В 1912 году Сабатер переезжает в Париж — эпицентр художественного мира. Там он берётся за создание религиозных портретов для монахинь ордена Сен-Винсент-де-Поль, предназначавшихся для миссий в Китае. Позже, во время Первой мировой войны, вернувшись в Мадрид, он начинает рисовать миниатюры в стиле XVIII века для антикваров. Эти работы настолько точно имитировали старину, что даже знатоки ошибочно приписывали их подлинным мастерам прошлого.
Кризис и откровение: «Художник ведьм»
В 1920-е годы Сабатер переживает художественный и экзистенциальный переворот. Его светлая, почти праздничная палитра уступает место мрачной гамме — чёрное, охра, серые тона. Он уходит от мирских портретов к сакральным и мистическим сюжетам: Христос, Мария Магдалина, ведьмы, монстры. Его искусство становится провокационным, почти шокирующим.
Каждое утро он отправлялся в больницу Святого Павла в Барселоне, чтобы рисовать тела утопленников, повешенных и умерших от голода. Он изучал процессы разложения, делая серию картин, посвящённых тлену. Эта серия была представлена на выставке, вызвавшей шок у публики и критиков. Лишь немногие поняли её метафизическую глубину. Большинство же окрестили Сабатера «художником ведьм» — ярлык, который он с горечью, но и с достоинством принял.
Триумф за океаном
Разочаровавшись в реакции родной публики, Сабатер уезжает в Латинскую Америку. Там его ждёт признание. Его работы находят отклик в культурной среде, восприимчивой к драматизму и духовной глубине. Сегодня два полотна Сабатера хранятся в испаноязычном обществе Америки в Нью-Йорке; в Национальном музее Гаваны — «Голова Христа», «Мы все будем равны», «Истина» и «Жизнь и её тернии». В Мексике, Бразилии и Уругвае его картины украшают как частные коллекции, так и государственные галереи.
Возвращение и завещание
Вернувшись в Испанию в 1923 году, Сабатер поселяется в Саламанке, где создаёт серию визионерских работ о святой Терезе Авильской. С 1928 года он вновь живёт в Париже, где ставит сценические и декоративные работы, продолжая активно писать. Его творчество распространяется по Европе: Голландия, Бельгия, Германия, Швеция — везде ценят его оригинальный язык, сочетающий реализм, мистицизм и социальную критику.
27 сентября 1951 года Даниэль Сабатер-и-Салаберт умер в Барселоне. Он оставил после себя не просто наследие живописца, но послание — временами ироничное, временами апокалиптическое, но всегда требующее размышления. В его работах человек предстаёт во всей своей уязвимости и величии, а искусство становится не утешением, но зеркалом истины.
Загородная сцена
Сегодня, по прошествии десятилетий, «художник ведьм» вновь вызывает интерес — как один из немногих, кто не побоялся смотреть в лицо тьме ради того, чтобы в ней увидеть свет.
Все публикации канала увидят только подписчики.