Наконец-то, дошла до спектакля Антона Яковлева "Гроза. Искушение" в Театре имени Гоголя . Эта постановка стала первой на Основной сцене обновленного Театра имени Гоголя в мае 2023 года. Об одноименной пьесе А. Островского у меня из школы сохранились отрывочные воспоминания и цитаты-постулаты, "забитые" нам в голову: "Луч света в темной царстве", "Отчего люди не летают, как птицы", "Чужая душа потемки". Сразу отмечу, что свет (художники по свету: Антон Яковлев и Илья Султанов) в этой постановке играет особую роль, который подчеркивает эмоции героев в разные моменты спектакля. Катерина в столпе света то ли птичка, которая хочет улететь далеко-далеко, то ли ангел, который присматривает за всеми верующими в храме...
Создатели спектакля жанр определяют как "Мистическая драма". Мне кажется, что мистическая составляющая постановок Антона Яковлева - это его фирменная фишка, индивидуальный стиль в театральном мире. Классика перерабатывается и осовременивается, добавляются новые смыслы, но при этом текст удивительным образом остаётся на месте. Последняя премьера "Герой нашего времени?", где современный Поэт попадает на страницы романа Лермонтова, Дориан Грей смотрится в несколько своих отражений в одноименном спектакле и т.д.
Начну с вопросов, которые у меня появились во время просмотра спектакля. Множество муравейников на сцене и видео о них на больших экранах . Одна из мыслей - это порядок, поддержание которого требовала от своих домочадцев Кабаниха, да и Дикой, в общем-то, семейный самодур, который держит в страхе своих домочадцев. А страх перед Марфой Игнатьевной такой, что каждый член семьи уже заимел нервный тик от постоянного нервного напряжения: в кого в этот раз стрельнет гнев Кабановой. Позже я нашла ответ на этот вопрос: Антон Юрьевич решил добавить немного Достоевского к Островскому. Я ещё на спектакле что-то начала подозревать, когда Борис достал топор "из широких штанин" и завис с ним над покаянно положенной головой Катерины. И повеяло Родионом, нашим, Раскольниковым. А вот и цитата: "Свобода и власть, а главное власть! Над всею дрожащею тварью и над всем муравейником!", которая все объсняет. Вопрос второй: Дикой - кто он в этом спектакле? В начале спектакля он появляется с бородой, как у Карабаса Барабаса и расписанным лицом, похожим на Шварценеггера из фильма "Командос". Потом он теряет бороду, оставаясь с фрагментом шевелюры, но с парой коньков на шее и двумя чемоданами. Далее он выходит с головой оленя и огромным окровавленным ножом, которым он и разделывает голову несчастного животного. А на видео - он проявляется в этом животном. Совсем не нашла красивого объяснения((
Одна из самых важных причин, почему непременно надо посмотреть этот спектакль - это исполнительница роли Кабанихи Ольга Николаевна Науменко. Та самая Галя, невеста главного героя Жени Лукашина из "Иронии судьбы или с лёгким паром". Ее героиня аристократична и надменна, при этом жёсткая, властная, сильная и не терпящая возражений. У нее нет сомнения в ее оценках и действиях. И в противоположность ей Катерина (Любовь Константинова): чистая в своих помыслах, наивная, совершенно не способная к активному сопротивлению властной свекрови. Она даже у Бога не просит особой защиты, хотя молится весьма неистово. Ее альтер-эго - Черная барынька (Анна Александер). Это "тёмная" сторона Катерины, средоточие страстей и чувств, эдакий внутренний змей-искуситель. К сожалению, в жизни ей попадаются только слабые мужчины. Ее муж Тихон (Андрей Кондратьев), у которого почитание маменьки возведено в личную религию. Конечно, почитать своего родителя необходимо, но в своей семейной жизни надо жить своей головой. А вот Варвара (Алена Гончарова) вполне себе научилась приспосабливаться к своей жёсткой матушке: спокойно ей лжет и не считает это зазорным. Борис Григорьевич (Илья Антоненко) - тоже слабое звено в жизни Катерины. Толстая веревка на шее - знак зависимости от своего дядюшки. Когда Катерине требовалась его помощь, то он трусливо слился, объяснив ей, что уезжает не по свое воле. Единственный забавный персонаж спектакля - это Фёкл (Андрей Ребенков), превратившийся из Феклуши в оригинальной пьесе. Добавляет немного позитива спектаклю)
Хочется ещё добавить про костюмы (художник по костюмам Тамара Эшба). Здесь ставка сделана на интересные и разнообразные изюминки. Костюмы многослойные и позволяют героям постепенно "обнажать" свои чувства перед зрителями. И добавлю про самый красивый эпизод спектакля: это любовная встреча Катерины и Бориса. Получилось очень красиво! Невероятная хореография Александры Рудик делает эту сцену пронзительной и глубокой.
Прекрасный спектакль! Интересный, многослойный и, самое главное, дающий пищу к размышлению и к поиску ответа на вопрос: какие искушения ждут героев пьесы "Гроза".
- Фото из канала театра