Иногда хочется взять кисть и забыть о чётких линиях и правилах. Так и рождаются абстрактные картины: без строгих границ, но с особым настроением и даже историей. Сегодня хочу рассказать о своей работе, где главную роль играют оттенки розового и золотой контур.
Откуда пришла идея?
Я часто вдохновляюсь окружающим миром: отражением окон в лужах, трещинами на тротуаре, необычным узором на кафеле. Однажды мне попались в руки красивые кусочки цветного стекла — так появилась идея соединить мягкие розово-персиковые оттенки в одну мозаику.
Цвет и настроение
В работе использовано несколько тонов розового — от тёплого терракотового до нежно-пудрового. Я хотела, чтобы на картине было ощущение нежности, женственности, но в то же время динамики. Золотой контур добавляет света и яркости — особенно, когда работа стоит у окна и попадает солнечный луч.
Процесс создания
Для меня абстракция — это всегда импровизация. Сначала были просто пятна, затем они выстраивались в знакомый мотив мозаики. Я выбирала цвета интуитивно, а золотую краску наносила самой тонкой кистью: этот этап всегда требует терпения и аккуратности.
Почему именно абстракция?
Абстракция позволяет зрителю самому выбрать настроение картины. Кто-то видит пейзаж, кто-то — витраж или минерал. Каждый раз, глядя на такую работу, можно почувствовать что-то своё.
Где будет смотреться эта картина
Такая цветовая гамма отлично впишется в светлый современный интерьер, добавит «изюминку» в минималистичный или скандинавский стиль. Картина 20х20 см подходит для маленьких пространств: кухни, спальни, домашнего офиса.