22 декабря отмечается День бардовской песни. Любая песня состоит из конкретных слов, но мы почему-то по-разному воспринимаем эти самые слова, часто находя в них совершенно разный смысл. Почему так происходит и что для музыканта важнее: то, что он вложил в песню, или то, что в ней находит каждый слушатель?
Найти свой смысл
Евгений Громов, участник группы Angle of Wonders:
– Мне кажется, так происходит оттого, что автор смысл своей песни чересчур завуалировал: использовал слова, эпитеты, аллегории, которые у среднестатистического человека не ассоциируются ни с чем. И увязывая эти новые символы между собой, слушатель получает другой пазл. В итоге смысл песни каждым прослушивающим её человеком понимается по-своему.
Ещё это может быть связано с тем, что у каждого человека свой мир. Даже одинаковые цвета и оттенки люди воспринимают немного по-разному. Возможно, так же происходит и с трактуемым смыслом песен. Для музыканта важнее, какой смысл в его песнях находят другие. Бывает, что слушатели находят в песне гораздо более глубокий смысл, чем задумывал автор. А если человек
узнает, что в полюбившейся ему песне смысла особо и нет, он может разочароваться. Поэтому я считаю, что любому автору стоит сохранять некую загадку, чтобы казаться умнее в глазах продвинутых слушателей.
Снимок переживаний
Дмитрий Карпов, участник группы «Точка РА»:
– Каждая песня – это для меня сплав эмоций, мыслей и чувств. В процессе рождения музыки важно то, что вкладывается для себя в первую очередь. Это как разговор с собой или с неким собеседником. А уже после того как песня сформировалась, она начинает жить своей жизнью, и каждый слушатель вкладывает своё понимание. Так вот, для меня важны процесс и воспоминание о нём, как слепок или снимок моих переживаний в моменте.
Каждому своя рыба
Алексей Руднев, рок-бард:
– Бард – это прежде всего поэт, отображающий реальность и передающий её с помощью музыки. В его творчестве всё чётко и понятно. Это категория людей старого формата Грушинского фестиваля. Это Леонид Сергеев, Юрий Визбор. Наш крымский бард Владимир Грачёв.
И второе ответвление, которое в песнях заставляет думать и делать выводы о сказанном, – это рок-барды. Только сейчас этот стиль авторской песни получил такое название. Песни, где есть идея. А как её воспринять, каждый решает сам и понимает по-своему. Их задача – дать удочку, а кто и какую рыбу поймает – это уже дело субъективное. Это авторы от Вертинского, Окуджавы, Высоцкого, Розенбаума и до наших ребят-современников. Веня Д’ркин, Александр Непомнящий, Саша Паршиков (Бранимир). Так что бардовская песня глубока и многогранна.
Слушать и услышать
Анна Огнивец, певица, музыкант:
– Есть творцы, убеждённо творящие для публики. Обычно они подстраиваются под моду. Есть те, кому важно следовать своим принципам в музыке, а не трендам, и вести за собой тех, кому это созвучно. Такие музыканты обычно пишут именно о том, что волнует прежде всего их, но им очень важно найти отклик у слушателя на заложенную в песню идею. И если удаётся собрать большой отклик, то музыканта это подпитывает сильнее, чем когда он просто «высказался», а его никто не понял. Любому творцу важно быть услышанным. И порой люди могут, и правда, воспринимать произведение по-разному. Думаю, это зависит от собственного мировосприятия. И музыкант никак не повлияет на то, что даст его песня конкретному человеку. В этом вся магия, я считаю, и это должно быть именно так.
Дмитрий ПОЛУЭКТОВ.