Найти в Дзене
Time Out

Я поведу тебя в музей: произведения искусства в подарок

Если вы все еще в поисках идеального подарка в Новому году — самое время заглянуть в нашу подборку арт-объектов современных художников. Произведения искусства давно перестали быть предметом интереса исключительно коллекционеров и эстетов — они точно порадуют всех, кто не равнодушен к вещам со смыслом и особой историей. Собрали 12 работ актуальных авторов — от изящной графики по демократичной цене до роскошной живописи музейного уровня. Художница Jolie Alien фиксирует опыт юности, где интуиция и спонтанность важнее рефлексии — эта непосредственность роднит ее живопись с ар-брют и работами Жана Дюбюффе. Свеча DREAM IN DREAM — арт-объект в мультипликационной эстетике с серьезным подходом: эта вещь сделана из венецианского воска и разработана на фабрике в Венеции. Молодая художница Мила Гущина исследует колебания эмоционального состояния человека в условиях постоянных перемен. Работы из серии «К звездам» — линогравюры, в которых мистические образы становятся проводниками к поиску внутренне
Оглавление
   Фото: архивы пресс-служб
Фото: архивы пресс-служб

Если вы все еще в поисках идеального подарка в Новому году — самое время заглянуть в нашу подборку арт-объектов современных художников. Произведения искусства давно перестали быть предметом интереса исключительно коллекционеров и эстетов — они точно порадуют всех, кто не равнодушен к вещам со смыслом и особой историей. Собрали 12 работ актуальных авторов — от изящной графики по демократичной цене до роскошной живописи музейного уровня.

Старт для начинающего коллекционера: от 5 000 рублей

Jolie Alien, Свеча DREAM IN DREAM, Masters, 8 000 руб.

-2

Художница Jolie Alien фиксирует опыт юности, где интуиция и спонтанность важнее рефлексии — эта непосредственность роднит ее живопись с ар-брют и работами Жана Дюбюффе. Свеча DREAM IN DREAM — арт-объект в мультипликационной эстетике с серьезным подходом: эта вещь сделана из венецианского воска и разработана на фабрике в Венеции.

Мила Гущина, из серии «К звездам» (2025), Grabar gallery, 25 000 руб.

-3

Молодая художница Мила Гущина исследует колебания эмоционального состояния человека в условиях постоянных перемен. Работы из серии «К звездам» — линогравюры, в которых мистические образы становятся проводниками к поиску внутреннего покоя и гармонии.

Елизавета Вербицкая, из серии «Сад» «Портрет цветка» (2025), Галерея Culture (Ростов-на-Дону), 30 000 руб.

-4

Художница Елизавета Вербицкая работает в традиционных техниках живописи и графики, но особое место в ее практике занимают техники ручной печати: линогравюра и офорт. Ее работы — исследование зыбких пространств между сном и явью, наполненных поэтической недосказанностью.

Золотая середина: от 30 000 рублей

Дарья Боброва, ваза «7 слизней ищут дом» (2025), Geolina Art Gallery, 39 000 руб.

-5

Дарья Боброва обращается к опыту детского любопытства, извлекая вдохновение из чувств и воспоминаний, которые проявляются через форму, фактуру и цвет в ее работах. Ваза «7 слизней ищут дом» — керамический объект, выполненный с использованием глазури, люстра и золота, в котором главное место занимает ироничный и одновременно трогательный образ слизней. Так что если вы давно искали вазу с золотыми слизнями — ваше время пришло.

Тима Илларионов, «Тазик» (2025), Открытые студии Винзавода (13 сезон), 45 000 руб.

-6

В своей практике Тима Илларионов работает с двумя ключевыми темами — «приколом и покоем»: визуальный язык художника рождается из интернет-эстетики и мемов, которые автор использует как архив современности. Работа «Тазик» — застывшая покадровая анимация на металлической пластине, интерпретация изображенного сюжета остается на усмотрение зрителю. Идеально подойдет для рассматривания деталей и разгадки визуальной метафоры зимними долгими вечерами.

Нестреляев Глеб, «Под листом» (2025), Галерея a—s—t—r—a, 55 000 руб.

-7

В центре внимания Глеба Нестреляева — человеческие отношения и цикличность истории. Наблюдая за людьми и вплетая в свои работы мифологические и природные мотивы, художник создает фантазийные истории. Многослойная визуальная мозаика для ценителей интеллектуальной образности.

Дарья Вавилова, Eierschalensollbruchstellenverursacher (2025), MSCA Gallery, 69 000 руб.

-8

Картина Дарьи Вавиловой «Специальное устройство для аккуратного вскрытия вареных яиц» (так переводится название) исследует пространство дома как убежища, в котором растворяется его обитатель. Художница обращается к образу интерьера, чтобы задаться вопросом о выходе за пределы безопасного приватного мира. Во время медитативного рассматривания сюрреалистических образов можно поразмышлять о своей повседневности и поиске свободы в ней.

Мария Ермоленко, из серии «Детство на ракете», Галерея Mute, 85 000 руб.

-9

Картины Марии Ермоленко переносят зрителя в мир магического реализма, где привычные образы переплетаются с мотивами из сновидений. Атмосфера чуда и волшебства гарантирована — безупречный выбор для самых мечтательных.

Роскошный максимум: от 100 000 рублей

Алена Федотина, «Озеро для Аленушки №3» (2023), Cube.Market, 130 000 руб.

-10

Алена Федоткина работает на пересечении живописи, графики и керамики. В своей практике художница исследует темы памяти, женской идентичности и личной истории, обращаясь к тому, как формируются индивидуальные и коллективные воспоминания. Эта трогательная работа, выполненная с использованием печати на ткани и тюли, добавит нежности в любой интерьер.

Алиса Горелова, из серии «Теснота», PA Gallery, 150 000 руб.

-11

Художница Алиса Горелова создает живописные инсталляции, в которых монументальные образы, отсылающие к наследию итальянского Ренессанса и маньеризма, выходят за пределы плоскости холста. Эстетика классической телесности Микеланджело в ультрасовременном прочтении.

Катя Афонина, Без названия (2025), Cube.Market, 220 000 руб.

-12

Керамическая серия ларцов Кати Афониной посвящена идее сохранения — попытке удержать воспоминания в эпоху, когда любая устойчивость кажется иллюзией. Ларец служит вместилищем не только для предметов, но и для самых сокровенных воспоминаний, превращая их в символические артефакты. Функционально, изящно и сказочно.

-13

Один из важнейших практиков беспредметного искусства в России Андрей Волков, чьи произведения входят в собрание Государственного Русского музея, работает с краской как с автономной стихией, управляя процессом ее естественного растекания и наслоения. Его метод балансирует между контролем и случайностью, создавая эффект «нерукотворного» изображения, подобного следам природных явлений. Весомое пополнение для серьезной коллекции искусства.