Балет Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» давно стал неотъемлемой частью новогодних и рождественских праздников во всём мире, однако его путь к этой популярности был непростым и полон вызовов.
От сказки Гофмана к балету Чайковского
Сюжет балета основан на сказке немецкого писателя Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король», опубликованной в 1816 году. Гофман написал эту историю, вдохновившись детьми своего друга Юлиана Гитцига, которые стали прототипами главных героев — Мари и Фрица. В оригинале Гофмана сказка довольно мрачна, с глубоким психологизмом, переплетающим волшебство, горе и страх.
Однако для балета была использована не непосредственно сказка Гофмана, а её переложение, сделанное в 1844 году французским писателем Александром Дюма-отцом под названием «История Щелкунчика». Дюма-отец сохранил основную канву сюжета, но значительно переработал её, добавив легкости, воздушности и оптимизма, сместив акцент с борьбы добра и зла на всепобеждающее чувство любви, благодаря которому Щелкунчик превращается в принца. Именно эта более «светлая» версия истории пришлась по вкусу французскому двору и впоследствии стала основой для либретто балета.
Инициатива создания и работа над либретто
Идея создания балета принадлежала директору Императорских театров Ивану Александровичу Всеволожскому. Летом 1890 года он заказал Чайковскому одноактную оперу («Иоланта») и двухактный балет, которые должны были быть поставлены в один вечер. Чайковский, тогда уже автор успешных балетов, таких как «Спящая красавица», проявил интерес к идее. Сюжет для балета предложил театр, и над его подробным сценарным планом, а затем и хореографической экспозицией работал знаменитый балетмейстер Мариус Петипа. Он давал Чайковскому детальные указания относительно характера музыки для каждого номера.
Трудности в работе композитора
Работа над «Щелкунчиком» далась Чайковскому очень нелегко. Композитор изначально сомневался в сюжете балета, считая его слишком «детским» и лишенным глубокой драматургии, особенно вызывало вопросы второе действие с ожившими лакомствами и игрушками. Он признавался, что никак не мог «отделаться от балета» и испытывал творческий кризис, жалуясь брату, что «ничего не выходило, кроме мерзости».
Весной 1891 года, в самый разгар работы, Чайковский был вынужден прервать её из-за гастрольного тура в США, где ему предстояло дирижировать на открытии Карнеги-холла. Даже на пароходе он продолжал сочинять, но понимал, что не успеет к назначенному сроку и из Парижа отправил Всеволожскому письмо с просьбой перенести премьеру на следующий сезон.
Дополнительным ударом и причиной глубоких моральных страданий для Чайковского стала внезапная смерть его любимой сестры Александры Ильиничны Давыдовой, о которой он узнал во время поездки.
В итоге, партитура балета была завершена Чайковским только в январе-феврале 1892 года. Однако из-за болезни Мариуса Петипа, фактически постановку «Щелкунчика» осуществил второй балетмейстер Мариинского театра Лев Иванов по детальным указаниям Петипа. Именно в «Щелкунчике» Чайковский впервые в русской музыке применил новый для того времени инструмент – челесту, очаровавший его своим «волшебным» звучанием.
Прохладный приём на премьере и всемирная популярность
Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 18 декабря 1892 года (6 декабря по старому стилю) на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, в один вечер с оперой «Иоланта».
Первоначальный приём балета критиками был весьма прохладным и даже негативным. Многие считали, что незамысловатый сюжет сказки не соответствует сложности симфонической музыки Чайковского, называя постановку «безвкусной» и «годной разве для балаганных представлений». Сам композитор был не в восторге от результата, но относился к критике спокойно, зная, что «в конце концов возьмёт своё».
Несмотря на смешанные отзывы, «Щелкунчик» оставался в репертуаре Мариинского театра более тридцати лет. Его истинная популярность начала расти постепенно. В 1919 году балет был поставлен в Большом театре. Значительный вклад в его мировое признание внесли западные постановки, в частности, версия Джорджа Баланчина для Нью-Йоркского городского балета 1954 года, которая прочно утвердила «Щелкунчика» как рождественскую традицию в США.
С течением времени очаровательная музыка Чайковского, включающая такие всемирно известные номера, как «Танец Феи Драже», «Вальс цветов» и «Вальс снежных хлопьев», покорила сердца миллионов зрителей. С 1966 года в Большом театре существует традиция ежегодно показывать «Щелкунчика» 31 декабря. Сегодня «Щелкунчик» является одним из самых популярных балетов в мире, символом новогоднего чуда и детской сказки, продолжая вдохновлять хореографов на новые интерпретации и собирать полные залы по всему земному шару.
Будет интересно почитать:
Если интересно, прошу поддержать лайком, комментарием, перепостом, может подпиской! Впереди, на канале, много интересного! Не забудьте включить колокольчик с уведомлениями! Буду благодарен!