Картина «Старый Новый год» давно стала такой же неотъемлемой частью января, как ёлка и мандарины. Этот фильм — уникальное явление: снятый всего за две недели летом, он навсегда поселился в наших сердцах как символ зимнего праздника. За внешней лёгкостью сатирической комедии скрывается сложная история создания, любопытные казусы и глубокий социальный подтекст, который оценили лишь со временем.
Давайте заглянем за кулисы одной из самых тёплых и умных новогодних картин советского кинематографа и узнаем, как она создавалась.
История фильма началась задолго до первых съёмок. Всё произошло благодаря громкому успеху одноимённого спектакля во МХАТе. Пьесу Михаила Рощина в 1973 году поставил Олег Ефремов, и она сразу полюбилась зрителям. Успех был настолько большим, что руководство Гостелерадио, посетившее спектакль, приняло решение перенести его на телевизионный экран.
Режиссёрами картины стали сам Олег Ефремов и оператор Наум Ардашников. Важно, что для Ефремова это была лишь вторая и, как оказалось, последняя работа в большом кино. Главную ценность проекта составлял актёрский ансамбль — на съёмочную площадку перешёл практически весь звёздный состав мхатовского спектакля. Это обеспечило картине невероятную органичность и слаженность.
В центре сюжета — две семьи, отмечающие новоселье как раз в канун Старого Нового года.
· Семья Себейкиных — типичные представители рабочего класса, которых сыграли Вячеслав Невинный и Ксения Минина.
· Семья Полуорловых — интеллигенты в исполнении Александра Калягина и Ирины Мирошниченко.
Их сталкивает не только соседство в новом доме, но и общее чувство — кризис среднего возраста, разочарование в достигнутом и поиск новых смыслов.
Объединяет же всех загадочный сосед Иван Адамыч (Евгений Евстигнеев), который мудрыми, а порой и нелепыми цитатами из Екклезиаста и Руссо комментирует происходящее.
Работа над фильмом оказалась сопряжена с целым рядом трудностей и забавных происшествий, о которых не догадывается зритель.
Фильм,который прочно ассоциируется с зимой и Новым годом, снимали жарким летом 1980 года
. Съёмочная группа уложилась в невероятные 14 дней. Зимние уличные сцены (например, прогулки героев по заснеженной Москве) доснимали отдельно и затем вмонтировали в готовую ленту. Именно поэтому герои в некоторых кадрах идут по снегу, но у них изо рта не идёт пар.
Одна из самых больших проблем для директора картины— добыть в условиях лета и тотального дефицита продукты для богатого новогоднего стола. Ему удалось раздобыть несколько батонов салями и другие деликатесы. Чтобы этого хватило на все дубли и две недели съёмок, колбасу нарезали тончайшими ломтиками, а актёрам строго наказали есть как можно медленнее.
Но нашлись хитрецы. Александр Калягин, игравший Петра Полуорлова, в перерыве предложил своему экранному сыну, 10-летнему Валентину Карманову, подкрепиться. Они с аппетитом опустошили часть драгоценной нарезки. Калягин, уходя, пошутил: «Тебе всё равно за это ничего не будет». Когда директор увидел результат, он пришёл в ярость, но ругаться на ребёнка действительно не стал.
В фильме впервые прозвучала ставшая позже знаменитой песня Сергея Никитина«Снег идёт» на стихи Бориса Пастернака. А сами барды Сергей и Татьяна Никитины дебютировали здесь в роли актёров, исполнив в одном из эпизодов на лестнице «Весеннее танго».
Ещё одним дебютом стала роль Анастасии Немоляевой (дочери Себейкиных), для которой это была первая работа в кино.
Юный Валентин Карманов, сыгравший Федю Полуорлова, так впечатлил Олега Ефремова, что тот написал на его экземпляре сценария резолюцию о приёме в театральный вуз без экзаменов. Правда, воспользоваться этим шансом актёр не смог — позже он начал заикаться и с кино пришлось расстаться.
Внимательные зрители заметят,что в сцене в Сандуновских банях (которые, кстати, снимали не в реальных Сандунах, а, вероятно, в павильоне или других банях) на переднем плане стоит мраморная женская статуя. Это — настоящая кинозвезда! Она уже «снималась» в драме «Бег» и комедии «Служебный роман». В «Служебном романе» она как раз стояла перед персонажем Петра Щербакова — Бубликовым. Ирония в том, что в «Старом Новом годе» Пётр Щербаков снова играет в кадре с этой статуей (уже в роли Гоши). После этого фильма статуя появилась ещё в «Формуле любви» и других картинах, завершив карьеру в реквизиторской «Мосфильма».
Один из самых интересных и спорных моментов фильма — профессия Петра Себейкина. Он с гордостью заявляет, что работает в артели «Буратина», где вставляет пищалки в игрушки. Для современного зрителя это просто деталь, но в 1980 году она звучала почти фантастически.
Артель — это форма промысловой или производственной кооперации. В позднем СССР, к моменту выхода фильма, таких частных или коллективных предприятий уже практически не существовало. Их массово национализировали и ликвидировали ещё в конце 1950-х — начале 1960-х годов при Хрущёве. К 1980-му году экономика была полностью огосударствлена.
Поэтому гордые слова Себейкина об артели — это не просто бытовая деталь. Как отмечают исследователи, это намёк на альтернативный, несостоявшийся путь развития СССР. Мир, в котором сохранилась бы многоукладная экономика с кооперативами, производившими до 95% детских игрушек, 70% металлической посуды и 40% мебели. Это делает реплики Себейкина о том, как он «накопил — машину купил», более понятными и осмысленными. Фильм, сам того не желая, показывает не реальность 1980 года, а некую ностальгическую модель, где у простого рабочего мог быть и достаток, и чувство собственного достоинства от труда в артели.
В фильме почти нет технических ляпов в привычном смысле. Зато есть интересные черты, которые современный зритель может принять за несоответствия.
Две семьи — одни имена. Героев Вячеслава Невинного и Александра Калягина зовут одинаково — Пётр, а их жён — Клавдия. Это не ошибка, а сознательный художественный приём Михаила Рощина. Таким образом драматург подчёркивал, что несмотря на разницу в социальном статусе, образовании и манерах, героев объединяют общие человеческие проблемы, страхи и сомнения.
- Семья Себейкиных только что получила квартиру, но в ней уже есть дорогие по тем временам вещи: цветной телевизор, холодильник, стиральная машина, венгерские кресла и даже пианино.
· Это часто вызывает вопросы у зрителей. Однако объяснение кроется в той самой артели «Буратина». Если бы кооперативное движение не было свёрнуто, пайщик успешной артели действительно мог бы позволить себе такой уровень достатка.
В пьесе и фильме не указан конкретный год.Известно, что действие происходит с 13 на 14 января, причём с пятницы на субботу. Если сопоставить эти данные с реальным календарём, то для времени действия пьесы (написанной в 1960-е) подходят 1961 или 1967 годы, а для времени съёмок фильма — 1978 год. Эта деталь добавляет истории вневременного звучания.
Премьера фильма состоялась 2 января 1981 года в 18:45 по Первой программе Центрального телевидения. Картина быстро завоевала любовь зрителей, хотя некоторые находили её слишком диалоговой и затянутой. Со временем её стали ценить всё больше за тонкий юмор, блистательную актёрскую игру и удивительно точную атмосферу своей эпохи.
Фильм стал последней режиссёрской работой в кино для Олега Ефремова и последней киноролью для актрисы Валерии Дементьевой, сыгравшей тёщу Себейкина.
Несмотря на то что фильм был снят как телевизионный, он по праву вошёл в золотой фонд отечественного кинематографа. Его до сих пор регулярно показывают в январе, и он продолжает находить отклик. Как точно заметила одна зрительница, это картина о «блистательной самоиронии», которая заставляет снова и снова возвращаться к вопросам о смысле жизни, работе и семейном счастье.
«Старый Новый год» — это гораздо больше, чем новогодняя комедия. Это капсула времени, сохранившая дух конца 1970-х, умная сатира и глубокая человеческая драма. История его создания, полная курьёзов и преодолений, лишь добавляет ценности этой удивительной ленте, которая, как и сам праздник, соединяет в себе весёлую грусть прошлого и тёплую надежду на будущее.