В творческом мире есть особая каста — артисты, чьи лица зрители помнят лучше, чем имена. К таким относится Виктор Вержбицкий. Тот самый маг Завулон из «Ночного дозора», император Николай из «Бедной Насти» и десятков других персонажей, которые прочно засели в нашей памяти.
Но за образом «главного злодея» российского кино скрывается удивительная судьба — человека, который рискнул всем в 37 лет и начал жизнь с чистого листа.
Мне всегда были интересны такие истории преображения. Когда, казалось бы, всё уже сложилось: карьера в родном городе, признание, стабильность. Но находится смелость всё бросить и отправиться на покорение новых вершин. История Вержбицкого — это не просто путь из Ташкента в Москву. Это рассказ о том, как найти себя в профессии, даже если тебе упорно предлагают играть только злодеев.
Ташкент: Закулисье вместо детства
Всё началось в солнечном Ташкенте, где Виктор родился 21 сентября 1959 года. Его фамилия — наследие прадеда-поляка из Кракова, но сам он вырос в узбекской столице.
Родители не имели отношения к творчеству: отец остаётся загадкой (о нём актер никогда не распространялся), мама работала медсестрой и постоянно пропадала на работе.
А вот бабушка стала тем человеком, который определил его судьбу. Она трудилась костюмером в театре, и маленький Витя буквально вырос за кулисами. Для мальчика театр был настоящим волшебным миром, где происходили невероятные превращения.
«Театр так органично вошел в мою жизнь, что выбора, по сути, не было, — вспоминал он позже. — Я не представлял себя вне его стен. С одной стороны, это хорошо — не было метаний и поиска пути. С другой — кто знает, может, я смог бы реализовать себя в чем-то другом? Хотя мое нынешнее положение говорит о том, что в итоге я все сделал правильно».
После школы вопрос выбора профессии не стоял — только театральный институт Ташкента. Именно здесь произошла судьбоносная встреча с Тимуром Бекмамбетовым, который учился на сценографа. Уже тогда в молодом режиссёре просыпался талант постановщика.
«Тимур уже тогда проявлял режиссерские способности. Мы вне программы обучения что-то придумывали. Потом сделали интересную работу: «Жестокие игры» по Арбузову. Многие мысли, заложенные во время институтских разговоров, позднее проявились в работах Тимура», — делился актер.
После института его ждала сцена Ташкентского академического театра драмы имени Горького. Целых 10 лет он отдал этому театру, играя в «Чайке», «Калигуле», «Полет над гнездом кукушки» и других значимых постановках. Казалось, жизнь предопределена: стабильная работа, признание в родном городе. Но судьба готовила ему другой сценарий.
Решительный шаг: Москва в 37 лет
В 1996 году, когда многим кажется, что жизнь уже устоялась, 37-летний Вержбицкий принимает судьбоносное решение — переезд в Москву.
Одним из инициаторов был Бекмамбетов, который настойчиво звал товарища в столицу. Режиссер уже успел задействовать Виктора в картине «Пешаварский вальс» и нескольких рекламных роликах.
Но переезд в 37 — это не романтическая история молодого провинциала. Это осознанный риск человека, у которого за плечами — целая жизнь.
«Когда перебрался в Москву, то, вполне естественно, никому не был нужен. Конечно, можно жить прошлыми успехами и заслугами и, сидя в коммуналке, просматривать свои старые театральные программки. Но жизнь хороша в развитии, и я для себя решил: нужно начать все заново», — объяснял свой выбор актер.
Что особенно поражает — его готовность начинать с самых низов. После главных ролей в Ташкенте он без комплексов выходил в московских спектаклях в массовке, играл слуг. Это говорит не только о профессионализме, но и о настоящей силе характера.
Его приняли в Новый драмтеатр под руководством Бориса Львова-Анохина, а позже — в театр Et Cetera Александра Калягина. Казалось, театральная карьера в столице начинается успешно. Но главные сюрпризы ждали его в кино.
Прорыв: Как Завулон определил амплуа
Настоящая слава пришла к Вержбицкому после роли Завулона в «Ночном дозоре» (2004) и «Дневном дозоре» (2005) Бекмамбетова. Его персонаж — тёмный маг с харизмой и интеллектом — настолько впечатлил зрителей, что с этого момента за актером прочно закрепилось амплуа «злодея».
Интересно, что сам Сергей Лукьяненко, автор книг, отмечал: хотя экранный образ сильно отличался от книжного, актеру удалось его не испортить, а сделать по-своему убедительным.
Премьера «Ночного дозора» стала настоящим триумфом. Виктор вспоминал, как на показе в переполненном зале после окончания фильма воцарилась гробовая тишина. Создатели картины уже думали о провале, но оказалось, зрители были настолько под впечатлением, что просто не хотели уходить, внимательно следя за титрами.
После оглушительного успеха «Дозоров» режиссеры увидели в нем идеального отрицательного героя. И понеслись роли в «Турецком гамбите», «Адмирале», «Черной молнии», «Инквизиторе»...
Сам Вержбицкий к своему амплуа относится философски: «Смиряюсь с тем, что в кино это мой крест. Завулон и амплуа злодеев преследуют меня. Первое время переживал по этому поводу, а потом понял, что есть определенные законы, по которым живет кино. И даже хорошо, что все сложилось именно так. Значит, у меня есть своя ниша».
Он даже находил в этом психологический плюс — возможность передавать персонажу накопленный негатив, словно очищаясь от него.
Среди всего многообразия ролей он особенно выделяет «Турецкий гамбит» Джаника Файзиева и картину «12» Никиты Михалкова. Именно после таких работ, по его признанию, понимаешь, от чего вести отсчет в кинопрофессии.
Театральные баталии: Конфликт с Калягиным
Интересно сложились его отношения с театром. В разгар кинематографической популярности — в 2005 году — Александр Калягин исключил его из основной труппы Et Cetera, переведя в статус приглашенного артиста. Официальная причина — Вержбицкий слишком много времени уделяет кино.
Это решение не сломило актера. Он продолжил сотрудничать с Et Cetera как приглашенная звезда, а параллельно работал в Театре имени Пушкина, «Ленкоме», «Школе современной пьесы» и МХТ имени Чехова.
Со временем он пересмотрел свое отношение и к антрепризе, особенно после участия в спектакле «Ladies' night. Только для женщин» — первом в России спектакле-стриптизе категории 18+. К счастью, ему не пришлось раздеваться на сцене, что сам актер отмечал с облегчением.
Телевидение и закадровый голос
Вержбицкий пробовал себя и на телевидении. Он вел «Игру» на НТВ, цикл «Мистические истории», ток-шоу «Рассудят люди». В «Форте Боярд» он воплотил образ старца Фура, живущего в башне и раздающего подсказки. Французские создатели шоу считали его одним из самых выдающихся персонажей за всю историю проекта.
Отдельная страница творчества — озвучивание. Его голосом говорят Гюстав из «Отеля «Гранд Будапешт», Змей из «Сказа о Петре и Февронии», Галахад в «Kingsman: Секретная служба».
Особую гордость вызывает работа над мультфильмом «Артур и месть Урдалака», где в оригинале героя озвучивал сам Дэвид Боуи. «Когда приезжал Бессон, мы с ним встречались, провели почти весь день вместе. Он был доволен моей работой», — с гордостью отмечал актер.
Личная жизнь: Две жены и сын в Израиле
В отличие от своей публичной профессии, Вержбицкий тщательно оберегает личную жизнь от посторонних глаз. Известно, что он был женат дважды.
От первого брака у него есть сын Александр, который вместе с матерью живет в Израиле. Несмотря на расстояние и развод, актер поддерживает связь с сыном. «Чаще я приезжаю к сыну, стараюсь поддерживать с ним связь. За моими премьерами он, конечно, следит. Там тоже смотрят все наши фильмы», — делился он.
Второй брак оказался более прочным. Его избранница — бывшая актриса, которая давно оставила сцену и успешно занимается бизнесом.
«Супруга уже давно работает в другой сфере, у нее свое дело. Но вообще, в целом, я с ней советуюсь, просто она уже довольно далека от профессии. Зато если речь заходит о гонорарах, жена — лучший советчик. Она у меня бизнес-леди как-никак», — с юмором рассказывает Вержбицкий.
На вопросы о служебных романах он отвечает дипломатично, подчеркивая, что все увлечения партнершами остаются в рамках работы. Яркие воспоминания у него связаны с работой с Аленой Хмельницкой в «Остановке по требованию», Алёной Бондарчук в «Бедной Насте», Жанной Фриске в «Дозорах».
«Темный маг» в реальной жизни: Привычки и характер
Несмотря на экранные образы могущественных магов и злодеев, в жизни Вержбицкий — человек скромный и даже самокритичный. Он редко появляется на светских мероприятиях, что сам считает своим недостатком.
«Не могу избавиться от курения. А также, в силу своей работы, очень мало что делаю по дому. Может, это лень: улечься бы, поваляться, почитать, посмотреть телевизор. Не участвую ни в какой светской жизни по своей вине», — откровенно признается он.
При этом он понимает, что публичность — часть профессии, и ругает себя за нежелание посещать презентации и премьеры.
«Может, это лень, или присутствие на людях для меня — тоже работа. Там я не могу побыть самим собой и отключиться».
В свободное время он предпочитает домашний отдых, любит восточную кухню и возможность просто поваляться с книгой или перед телевизором.
Вержбицкий сегодня: От «Содержанок» до «Голосов страны»
В последние годы актер несколько сократил свою кинематографическую активность, но продолжает радовать поклонников театральными работами. Он участвует в спектаклях «Карамазовы», «Мастер и Маргарита».
Интересной работой стала серия моноспектаклей «Голоса страны» Константина Богомолова, впервые показанная на выставке-форуме «Россия» на ВДНХ.
Зрители также могли видеть его во втором и третьем сезонах скандального сериала «Содержанки» — того самого, где режиссерский дебют совершил Константин Богомолов.
Его карьера — прекрасный пример того, как можно найти свой путь, даже начав с нуля в зрелом возрасте. Из ташкентского театра — в московские подмостки, из эпизодических ролей — к образу, который узнает вся страна.
История Вержбицкого доказывает: настоящий успех приходит к тем, кто не боится меняться в любом возрасте. Кто готов в 37 лет начать всё заново. Кто умеет принять своё амплуа и сделать его визитной карточкой. И кто, несмотря на экранные образы могущественных магов, в жизни остается простым человеком со своими слабостями и сомнениями.
Возможно, именно в этом сочетании профессиональной неуступчивости и человеческой искренности и кроется секрет его долгой и успешной карьеры. Карьеры, которая продолжается и сегодня, доказывая, что у настоящего таланта нет возраста и границ.