Советский Союз не был раем на земле, как бы его сейчас не пытались таковым изобразить некоторые неумные граждане. Но точно таким же раем на земле никогда не была и Америка. С идеями рая ходят в церковь, в реальности же любая страна, тем более такая крупная как Америка имеет массу оттенков. История вообще не бывает чёрно-белой. Такой её лишь можно попытаться изобразить, но, как известно жизнь прожить не поле перейти. Точно так же обстоит дело и с попытками нарисовать Америку некоей цитаделью свободы и демократии. Вот только вышло по-другому, вышло вовсе и не так. Одним из самых показательных примеров уничтожения свободы слова в Америке является составление чёрного списка Голливуда.
Не будет преувеличением сказать, что кинематограф в начале прошлого века произвёл не просто фурор, а переворот в жизни человечества. Он повлиял не только на культуру, но и на мироощущение человека. Из диковинки он довольно быстро превратился в одно из самых востребованных развлекательных средств.
Проанализировать точное количество кинотеатров по всему миру, да ещё и с разбивкой по годам нереально и, пожалуй, бессмысленно. Тем не менее, я не без улыбки вычитал, что в какой-то момент Советский Союз существенно обгонял США по этому показателю. Смотрите, какие цифры тут получаются. До революции в России было примерно полторы тысячи кинотеатров, а к 1972 году их стало 156 тысяч. Проблема в том, что здесь некорректно сравнивать цифры с другими странами.
Дело в том, что нам доподлинно известно, что к 1948 году американские кинотеатры посещало примерно 90 миллионов человек в год. К 1952 году цифра снизилась до 51 миллиона. Связано это было с появлением телевизоров. Пока Советский Союз восстанавливался после войны, Америка развивала как технологии, так и способы доставки гражданам прямо на дом развлечений пополам с пропагандой.
Здесь можно быстро свернуть в обсуждение Холодной войны, но о ней сказано и без меня немало. Тем более я собирался не о противостоянии двух стран вести речь, а поговорить именно о Голливуде. А чем же был Голливуд к 40-м годам? Пока Европа с Советским Союзом занимались уничтожением друг друга, в Америке формировалась культура, которая в итоге окажет влияние вообще на весь двадцатый век.
По поводу вседозволенности и отсутствия запретов в США, у нас существует дурной стереотип. И здесь мы упираемся в кодекс Хейса. А что это такое? Это и есть цензура во всей красе. С одной стороны там было много разумного, но часть запретов особенно из нынешнего времени выглядит странно.
Насмешка над духовенством, нецензурная лексика, сцены где показываются одновременно белые и негры, обнаженная натура, институт брака, оружие, да что угодно могло попасть под цензуру.
Работал же над этим, некто Уильям Харрисон Хейс параллельно занимая должность президента ассоциации продюсеров и дистрибьюторов кино. В кадре он естественно стоит не за камерой. Он вообще не имел отношения к кинопроизводству и искусству. Перед тем как заняться вопросами цензуры Хейс трудился в кабинете министров.
Сама индустрия кино была на подъёме, начиная с 20-х годов. Оборот только рос, и государство не могло не регулировать процесс. Здесь важно заметить, что к кодексу, разработанному Хейсом, отношение в индустрии было неоднозначным. Более того многие кинематографисты относились крайне насторожено к нему. Ну а кто-то умудрялся обходить его.
К примеру, Альфред Хичкок в ленте «Дурная слава» заставлял актёров целоваться, прерываясь каждые три секунды. Да-да, длительность поцелуев на экране тоже регулировалась. Но в целом, очевидно, что под раздачу мог попасть любой фильм. Формулировки-то в кодексе были расплывчатыми. Необходимо быть острожным при съёмке института брака, соблюдать осторожность при съёмке государственного флага. Это вот как трактовать-то режиссеру?
Перечень фильмов попавших под действие кодекса огромен. К примеру, вторая часть «Франкенштейна» подверглась цензуре только по той причине, что создатель монстра заявлял, что знает каково это чувствовать себя богом.
А фильм «Тарзан и его подруга» пришлось монтировать заново, потому что костюм у героини был слишком откровенным. Впрочем, даже после выхода ленты на экран нашлись люди, ругавшие эту самую откровенность.
Мне всегда казалось любопытным как кто-то либо обходит цензуру, либо высмеивает её. От той эпохи сохранилась блестящая фотография, вобравшая в себя многие статьи кодекса. Тут тебе и работница самой древней профессии, и погибший полицейский и алкоголь. Всё это было запрещено показывать в кино. Вот не будем показывать, и сразу же это рассосётся. Ещё ножкой можно топнуть. Видимо такая логика была.
Снимок выше сделал Уайти Шейфер специализировавшийся на портретах кинозвезд той эпохи. Сделал умышленно в 1940 году. Так он высмеивал кодекс. А вообще снимал он многих, но больше всего ему нравилось работать с Марлен Дитрих. С помощью его же работ делали плакаты. И тут уже рукой подать до пин-апа. Ещё один вид искусства, существовавший в те же годы.
Парадоксально, но факт. Одновременно в Америке уживалась с одной стороны цензура, где любая непристойность пресекалась, но тут же рядом делались целые журналы и календари где светились многие звёзды. Ну, то есть как звёзды? Мэрилин Монро в 1947 году ещё не был звездой, но уже позировала одному из отцов пин-апа по имени Эрл Моран.
Звёздами тогда были другие люди, чьи имена сейчас забыты даже в Америке, но важно ещё раз подчеркнуть, что в целом несмотря на спад посещаемости кинотеатров к концу 40-х годов это никак не отменяло спрос на кинематограф. Да и на звёзд тоже существовал запрос. Американцы вообще обожают популярность и успех. А успех надо фиксировать, в том числе и в прессе.
Вот очень показательный кадр, где актёр Родди Макдауэлл склонился над десятками журналов той поры. Все они, так или иначе, связаны с кинематографом. Удивительно, но на этой поляне места хватало всем.
А теперь давайте немного подумаем над тем, что такое вообще Америка в конце 40-х годов? Несомненно, это страна победитель. Её влияние распространилось по миру. Внутри государства наблюдается экономический подъём, развивается, в том числе и индустрия развлечений, ну и наблюдается ошеломительная рождаемость. Когда сегодня мы слышим что-то на тему того, что Америку надо сделать снова великой, то имеется в виду вот этот период.
По поводу же кинематографа стоит озвучить важную вещь. Если в 30-е годы количество фильмов снятых в Америке колебалось в районе восьми сотен, то далее оно перевалило за тысячу. Индустрия требовала работников, её влияние распространялось всё сильнее и вот тут, кто-то вдруг и вспомнил о красной угрозе. Мы же держим в уме, что на тот момент идёт вообще-то Холодная война.
Подобные ситуации всегда хороши для людей, желающих продвинуться по карьерной лестнице. Тем более в данном случае шла речь о государственной безопасности. Ну как это так в Голливуде будут себе какие-то профсоюзы ребята устраивать, а потом ещё и забастовки объявлять. Ни к чему это. Здесь-то на сцену и вышел такой человек как Уильям Р. Уилкерсон.
Если говорить о нём в двух словах, то это основатель и владелец журнала «Голливудский репортер». А так же застройщик владелец ночных клубов, как в Лас-Вегасе, так и в Лос-Анджелесе. Парикмахерские, рестораны, отели, да чем только не владел этот человек. Вот кадр, сделанный внутри одного из его заведений. Для понимания масштаба личности.
И вот здесь возникает вопрос, на который я лично ответа не знаю, но и не задать его невозможно. Где же он взял средства на всё это? В сказки об упорной работе, кредитах и прочей шелухе с годами верится слабо. Тем более факты таковы, что именно он в своём журнале начал вести колонку, где чёрным по белому писал о людях симпатизирующих коммунистам, а то ещё и хуже являющихся коммунистами. В 1946 году это звучало как приговор.
Именно благодаря его заметкам не только сформировалось мнение в прессе о чуть ли не коммунистическом заговоре, но и возник тот самый чёрный список Голливуда. Дело дошло, между прочим, до настоящего суда, основанием для которого по большому счёту послужили заметки в журнале. На фото Уильям Р. Уилкерсон в левом углу.
Спустя много лет после смерти Уильяма его сын принесёт извинения за отца и скажет, что с его точки зрения отцом двигала месть за нереализованные амбиции. Он сам хотел владеть Голливудом и заведовать там всем. По всей видимости, перед нами пример неукротимой жадности. Жил-то прямо скажем Уильям небедно.
Беда в том, что его списки пришлись по вкусу властям и тут возникает ещё один вопрос, на который снова нет ответа, но поразмышлять можно. А что если списки и составлялись людьми имеющими отношение, как к мафии, так и к власти? В его ресторанах бывали мафиози, это не секрет, деньги ему надо было где-то брать, так же как и получать разрешение на застройку тех или иных участков. И мы можем предположить, что сын умышленно не стал развивать тему.
Результатом же напечатанных списков явилось, во-первых появление судебного дела. Да-да, тут было не до шуток, а во-вторых Америка узнала о существовании некоей голливудской десятки. Кто туда входил? По какой-то загадочной причине в основном там были сценаристы. Вот они на фото со своим адвокатом.
Некоторые из сценаристов успели прожить удивительную жизнь. К примеру, Альва Бесси воевал в Испании против сил Франко. К слову советские добровольцы так же воевали против них. Эдвард Дмитрик буквально, перед тем как попасть в чёрный список получил Оскар как режиссер и награду в Каннах. Ринг Ларднер потерял родного брата на войне в Испании, а сам занимался сбором денег для воевавшего батальона. Джон Говард Лоусон служил санитаром во время Первой Мировой войны. К слову за критику организации Красного креста его пытались уволить со службы. Важно, что часть из этих десятерых человек считались самыми высокооплачиваемыми сценаристами. Суд фактически поломал им жизнь.
Были ли опасения по поводу усиления позиций коммунистов реальными? Отчасти да. В Америке существовала коммунистическая партия и она не могла не вызывать опасения у капиталистов. Они прекрасно знали, чем может всё закончится для них при перевесе общественного мнения и смене курса в стране. Партия, между нами говоря, насчитывала 70 тысяч членов уже в 30-е годы. После победы Советского Союза в Европе её позиции могли лишь укрепляться.
Перед американским правительством стояла серьёзная дилемма, как купировать нарастающую красную угрозу. Именно угрозой они и считали коммунистов. Забегая вперед можно сказать, что купирование прошло успешно.
Уже к 50-м годам количество членов партии сократилось до 10 тысяч человек, а там и полный запрет на её деятельность подъехал. Это опять же к вопросу о какой-то там свободе слова. Не надо очаровываться, тогда не придётся постигать и разочарований.
Как же купировали красную угрозу в общественном мнении? Способов тут было много. Давайте не будем забывать о сегрегации, о влиянии ку-клукс-клана, да и вообще виданное ли дело, что негры будут обладать такими же правами как белые? Возмутительно.
Естественно все эти вещи не могли обойти стороной Голливуд. Киноиндустрия не только сама по себе приносила огромные финансы, но и влияла на умы американцев. Не обращать внимания на Голливуд, в котором ещё и начали создавать какие-то профсоюзы, правительство не могло.
Вполне возможно, что часть людей выходивших с плакатами искренне верили в красную угрозу, но тут необходимо вдуматься, кто же их пичкал рассуждениями об этой угрозе? И ответ лежит на поверхности. В Америке проводилась целенаправленная политика по дискредитации коммунистов и искоренению левых взглядов.
Голливуд может и начинался, как фабрика грез, где действительно талантливые люди могли себя реализовать. Однако к 1947 году он стал частью политической арены и здесь крайне любопытно посмотреть, кто же свидетельствовал со стороны обвинения. Некоторых из этих людей вы точно знаете.
Уолт Дисней. Ну, кто не знает мультипликатора? А ведь он потом откуда-то взял деньги на строительство Диснейленда. Джек Л. Уорнер. Да, вам не показалось. Он один из братьев основавших Warner Bros, но именно в 50-е годы этот человек получил полный контроль над фирмой. Опять же откуда-то он взял деньги, что бы выкупить всю компанию. Рональд Рейган. Данный гражданин и вовсе стал президентом. Адольф Менжу. Это актёр известный своими правыми взглядами. Некоторые коллеги с ним избегали общения из-за этих самых взглядов.
Были там и персонажи куда более мелкие. К примеру, труженик индустрии Джек Моффитт. Его никто не считал хорошим сценаристом, и называли за глаза подмастерьем. Однако после дачи показаний жизнь у него резко пошла в гору. Как оказалось, Уилкерсон взял его к себе на работу в журнал, с которого всё и началось.
Естественно далеко не все принимали происходящее как должное. И реакцией на суд стало формирование комитета по первой поправке. Организацию создали такие люди как сценарист Филип Данн и актриса Мирна Лой. Так же туда вошли десятки других работников Голливуда. У ребят была даже своя передача на радио под названием «Голливуд даёт отпор». Там критиковались действия правительства, и между нами говоря удивительно, что им кто-то давал эфирное время на радио.
Однако передачей ребята решили не ограничиваться и начали проводить акции в защиту этой самой первой поправки. Свобода слова, свобода прессы, свобода вероисповедания. Вот они три кита, которые прописаны в этой самой первой поправке. То есть комитет боролся не за коммунистов, а за невмешательство правительства в жизни людей. 27 октября 1947 года комитет вылетел в Вашингтон для выражения протеста с действиями властей.
Конечно же целая толпа знаменитостей привлекала как прессу, так и просто зевак, но глобально от их действий ничего не поменялось. Часть задержанных сценаристов по делу голливудской десятки, в итоге села в тюрьму. Это опять же к вопросу о свободе слова. Но нас тут интересует один крайне неоднозначный момент.
Дело в том, что среди участников комитета по защите первой поправки была такая актриса как Лорен Бэколл. Она и сейчас входит во всевозможные списки лучших актрис Америки, а тогда она была огромной звездой. Так что её участие придавало вес комитету.
Когда я говорю о том, что она была огромной звездой, то не преувеличиваю. Буквально за пару лет до описываемых событий по всей Америке разошлись кадры, где она сидит свесив ноги на пианино во время того как президент Гарри Трумэн играет песню для военнослужащих.
Здесь крайне важно помнить, что комитет поддерживал не коммунистов, а именно свободу слова. Однако факты таковы, что среди голливудской десятки действительно были члены коммунистической партии и из этого смогли выкрутить нужный результат, как судьи, так и пресса. Итогом стали публикации статей в духе «Я не коммунист» и вообще участников комитета по защите первой поправки втянули хитростью в акцию протеста.
Спустя много лет в своей автобиографии Лорен Бэколл будет задаваться вопросом, почему же сообщество Голливуда, которое должно было быть смелым, оказалось столь робким и послушным? Ответ на этот вопрос она без сомнений знала. Владельцы индустрии попросту могли перекрыть кислород любому несогласному с политикой актёру и на этом его карьера в кино заканчивалась. Касалось это и сценаристов и режиссёров и вообще кого угодно.
Судьбы у участников комитета сложились по-разному. К примеру, Мирна Лой, занимавшаяся его организацией, словно и не заметила ничего. Уже в следующем 1948 году она стала членом национальной комиссии при ЮНЕСКО. Впрочем, она вообще человеком была неординарным. В годы Второй Мировой войны Мирна работала в Красном кресте, предпочитая его съёмкам в кино.
После того как история с комитетом закончилась, а она закончилась весьма быстро, и правительство и владельцы Голливуда почувствовали, что вот теперь-то их вообще ничто не держит. Хотя по большому счёту их ничего не держало и до этого.
Я вообще крайне скептически отношусь к тому, что через улицу можно решить какие-то вопросы или тем более поменять курс государства. Мне это кажется наивным заблуждением. Улица может быть лишь одним из инструментов. Разговоры же о том, что люди могут объединиться для равенства и братства мне всё чаще с возрастом кажутся красивой сказкой.
В общем, к 50-м годам списки людей, с которыми лучше бы не работать Голливуду ширились и росли. Естественно официально не было какого-то документа, но неофициально списки существовали и позже это признавали работники индустрии. Попасть туда можно было именно за левые взгляды.
Мне здесь сложно давать какую-то оценку действиям властей или актёров, но, по-моему, актёры это не те люди, которые должны проявлять политическую активность. Их задача развлекать публику. Точно так же как и у музыкантов кстати. Мнению таких людей излишне сильно придают вес. На фото же Рита Хейворт. Как раз в то время она и была одной из звёзд.
Попадание некоторых граждан в списки тех с кем лучше не работать, меня удивляет. Вот, к примеру была там танцовщица Джипси Роуз Ли. Своё состояние она сделала как танцовщица во времена расцвета бурлеска. Да, у неё было несколько ролей в кино, но её игру раскритиковали все кому не лень ещё в 30-е годы. По-моему в список нежелательных звёзд она попала из-за стриптиза, а не левых взглядов.
Была там и Стелла Адлер. Вот только к концу 40-х годов у Стеллы имелась своя собственная школа актёрского мастерства в Нью-Йорке и вряд ли её сильно заботили какие-то списки в Голливуде.
Впрочем, далеко не для всех попадание в подобные списки проходило бесследно. Дороти Комингор обвинили в связах с коммунистической партией, и с 50-х годов она больше никогда не выступала на сцене. Не появлялась она и в кино.
В чёрные списки нежелательных в Голливуде людей мог попасть кто угодно. Сценаристы, режиссеры, актёры, танцовщицы, да туда даже Чарли Чаплин попал. Только давайте иметь в виду, что ему к тому времени уже 60 лет было. Несмотря на обвинения в симпатиях к коммунистам он был легендой. Да и возраст не помешал ему найти себе молодую жену по имени Уна О’Нил.
Кстати знаете, кто был одним из обвинителей Чарли? Джордж Оруэлл. Правда, выяснилось это много лет спустя, когда рассекретили часть документов. Оказалось, что он вообще занимался доносами и составлением списков с энтузиазмом. Такой вот 1984 год.
Позже было много рассуждений о том, что часть людей из списков попали туда в результате оговора или по ошибке. Кто-то извинялся за своих родителей, чего я, кстати, вообще не понимаю. Ну, если не ты совершил какой-то поступок, то с чего бы это тебе извиняться? В общем, отношение до сих пор к той истории неоднозначное и осадок репрессий, а это именно они и были, остался в Америке.
Неожиданное продолжение комитет по защите первой поправки получил уже в наше время. В 2025 году Джейн Фонда, дочь одного из членов первого комитета заявила о возрождении организации. Надо заметить, что её и саму обвиняли в связях с Советским Союзом, только это не мешало ей продвигать аэробику на советском пространстве.
Интересно, что к её современному комитету присоединилась масса известных людей. Там и Барбра Стрейзанд, и Натали Портман, и Шон Пенн, и Билли Айлиш. Беспокоит же их именно Дональд Трамп и его политика. К коммунистам естественно эти граждане не имеют никакого отношения.
Дискуссионный вопрос о том, как могла бы сложиться история, если бы путём репрессий не была уничтожена коммунистическая партия Америки к 50-м годам, но ответа мы в данном случае никогда не узнаем. Важно помнить о том, что в США свобода слова или прессы, этого кого надо свобода, и всё это так же регулируется правительством.
Выводов тут не будет, потому что они бессмысленны. Никаких идеальных стран не существует, и существовать не может. Да и что такое идеал? Для государства в первую очередь важно сохранение государственности. Именно её американцы и смогли сберечь, чего не скажешь о Советском Союзе. Очевидно, что без подавления инакомыслия этого сделать не удалось бы.