Если K-pop и раньше не был бы краеугольным камнем музыкальной индустрии, то в 2025 году интерес к этому жанру резко бы возрос благодаря невероятному успеху «Кей-поп-охотниц на демонов«. Сейчас, как никогда, K-pop привлекает внимание людей по всему миру, будь то из-за конкретного трио охотниц на демонов или из-за десятков K-pop-исполнителей, которые покорили наши сердца своими песнями и стилем.
От неожиданных и долгожданных сольных дебютов таких исполнителей, как Даён из WJSN или Марк и Хэчан из NCT, до празднования 10-летнего юбилея любимых K-pop-групп TWICE и MONSTA X — в 2025 году K-pop был на высоте, а музыкальные клипы не уступали по зрелищности. В идеале видеоклип не должен быть просто бездушным дополнением, которое аудитория может взять или оставить — он должен улучшить соответствующий трек и стать неотъемлемой частью опыта потребления музыки.
Вот 15 лучших K-pop клипов по версии Teen Vogue, которые были сняты именно в 2025 году (в произвольном порядке).
Марк из NCT — «+82 Pressin’» (с участием Хэчана)
После того как о сольном дебюте Марка было объявлено за целый год до выпуска его дебютного альбома, все внимание было приковано к Марку из NCT. Он готовился к выпуску своего первого альбома «The FirstFruit».
Хотя Марк уже намекал на то, насколько личным будет этот проект, отражающий главы его прошлого, настоящего и будущего, эта концепция стала еще ближе к реальности, когда он пригласил своего коллегу по NCT и лучшего друга Хэчана принять участие в записи его второго предрелизного трека «+82 Pressin’». Как будто этого дуэта было недостаточно, чтобы заявить о себе в музыкальном плане, так ещё и музыкальное видео, снятое к этой песне, такое же художественное, увлекательное и запоминающееся, как и сама песня.
Клип на «+82 Pressin’», пропитанный атмосферой «Города грехов» от начала и до конца, радует глаз, отдавая дань уважения жанру нуар и в то же время демонстрируя стили хип-хопа Западного побережья 90-х. В нём Марк и Хэчан играют снайперов, двух сообщников, с которыми лучше не связываться.
У команды всё хорошо, пока они едут по улицам Сеула, — до тех пор, пока у Марка не возникают проблемы, из-за которых Хэчан совершает шокирующий акт предательства и выступает против него. Остальная часть видео рассказывает о том, как два бывших напарника идут ноздря в ноздрю в монохромной гамме с намеренными вкраплениями красного.
Чен из EXO — «Arcadia»
Есть клипы, которые обычно остаются незамеченным, потому что они не «яркие» или недостаточно «дорогие». Но иногда видео определяется не его визуальной составляющей или потраченными на него деньгами, а тем, как оно вас трогает и что оно собой представляет — как с эстетической, так и с символической точки зрения. В песне Чена «Arcadia» это чувство одновременно исцеляет и вызывает эйфорию, ведь участник EXO даёт волю своей внутренней рок-звезде, чтобы признать прошлые травмы и при этом двигаться вперёд к внутреннему спокойствию.
В своём пятом мини-альбоме Чен отказывается от титула «Король баллад» в пользу более энергичного рок-трека — стиля, который обычно характерен для его (и EXO-CBX) японской дискографии. Такое изменение в звучании позволяет ему изменить и свой типичный образ, выбрав более стилизованный подход и сочетая свой мощный вокал с живой группой. «Arcadia» начинается со здания с десятками этажей — они символизируют уровни, которые нужно преодолеть, чтобы достичь своего рая. Мы следим за Ченом в его метафорическом путешествии к принятию себя и обретению цели, пока он наконец не замыкает круг.
«Чувства отброшены, как будто они ничего не значат / Взгляды скрыты за пеленой», — торжественно поёт он, одетый во всё чёрное. Хотя действие видео происходит в простой белой комнате, внимание к деталям, таким как смена одежды, отражающая его меняющееся душевное состояние, и творческий подход к монтажу рассказывают историю о сломленном человеке, который снова становится цельным.
Когда Чен расслабляется и освобождается от ментальных блоков, кажется, что часть его души обретает свободу, раскрывая более сильную и уверенную сторону его личности, которую мы уже не так часто видим. Если «Arcadia» — это бриллиант, то Чен — это корона, в которой он прекрасно смотрится.
TWICE — «ME+YOU»
В 2025 году TWICE отметили 10-летие со дня своего дебюта с песней «Like Ooh-Ahh» под лейблом JYP Entertainment. В честь этого события девушки выпустили свой пятый студийный альбом «Ten: The Story Goes On» с мягким R&B/поп-треком «ME+YOU» и видео, которое прекрасно отражает неразрывную связь, возникшую между участницами за десять лет.
В то время как обычные клипы TWICE выглядят идеально отполированными, стильными и создают впечатление, что группа больше, чем жизнь, в «ME+YOU» участницы показаны такими, какие они есть на самом деле: немного чудаковатыми, очень глупыми и, самое главное, девушками, которые просто хотят повеселиться.
На протяжении всего видео мы наблюдаем за тем, как TWICE обустраивают свою новую квартиру, где быстро воцаряются хаос и суматоха, пока девушки разыгрывают уморительные сценарии, основанные на их реальных характерах, которые можно увидеть в различных закулисных материалах. Однако вишенкой на торте стали многочисленные отсылки группы к своим прошлым эпохам, таким как «Knock Knock», «What Is Love» и, наконец, «Like Ooh-Ahh». Когда Сана подключает USB-накопитель, найденный Наён, мы видим воссоздание дебютного музыкального клипа TWICE, в котором участницы даже надевают те же наряды и повторяют культовую сцену с автобусом, снятую 10 лет назад.
Всё в «ME+YOU» — весёлое, безумное и ностальгическое в лучшем смысле этого слова — настоящий праздник детства и признание в любви не только друг другу, но и фанатам, которые выросли вместе с этими девятью девушками и их мечтой.
Hearts2Hearts — «Focus»
Перед дебютировавшей в феврале новой женской группой Hearts2Hearts стояла непростая задача — завоевать сердца широкой публики своим первым синглом «The Chase». Спустя три сингла и один мини-альбом октет уже добился этого и даже большего, получив награды «Лучший новый исполнитель» и «Новичок года» на нескольких корейских церемониях награждения. Их последний заглавный трек «Focus» завершает их путь на подиуме неземными визуальными эффектами, которые соответствуют космическому звучанию песни.
Пока что Hearts2Hearts придерживаются школьной концепции, которая была у них с момента дебюта. Это вызывает ностальгию и возвращает нас в ранние дни K-pop, когда каждая группа хотя бы раз проходила через этап «школьной формы».
Однако этот подход гораздо более изящный, чем все, что мы видели раньше, в первую очередь благодаря шикарному жанру хаус-поп, в котором создан «Focus». С визуальной точки зрения большая часть хореографии и операторской работы построена на концепции зеркальных отражений: участницы часто повторяют движения друг друга, создавая привлекательные формации и образы.
Отдельная благодарность A-Na и Джиу за короткую, но умопомрачительную сцену драки во втором припеве — этим девушкам уже пора снимать боевик.
MONSTA X — «Do What I Want»
Оглядываясь назад, можно сказать, что 2015 год действительно был выдающимся для K-pop. Он не только подарил нам несколько важнейших камбэков популярных групп-ветеранов, но и породил новое поколение артистов, которые положили начало следующему этапу развития K-pop. Одной из таких групп стали MONSTA X. Как и TWICE и SEVENTEEN, которые в этом году также перешагнули десятилетний рубеж, MONSTA X отметили своё 10-летие выпуском первого сборника «Now Project Vol. 1» в мае и 13-го мини-альбома «The X» в сентябре. Теперь, когда шесть участников снова вместе после четырёхлетнего перерыва, MONSTA X пора вернуться к тому, что они делают всегда: усердно работать, чтобы играть ещё усерднее.
В клипе на свой предрелизный трек «Do What I Want» MONSTA X предстают в образе сверхъестественных сексуальных летних персонажей из 2000-х — держу пари, вы никогда не думали, что когда-нибудь увидите их вместе.
Превращаясь в озорных гоблинов, известных как токкэби, с рогами на лбу, эльфийскими ушами и разнообразным пирсингом, участники группы просто наслаждаются атмосферой и при этом выглядят горячо. Шону и I.M бесстыдно демонстрируют свои подтянутые тела без рубашек, как будто это редакционная статья в журнале, в то время как остальные либо играют в бильярд, либо отрываются в гараже, либо танцуют друг с другом.
«Do What I Want» — это восхитительно старомодное и забавное видео, как будто вы смотрите домашнее видео, которое группа парней сняла на заднем дворе, когда им было скучно. Ощущение, что вы смотрите видео с видеокамеры, — оно хорошо вписывается в атмосферу конца 90-х — начала 2000-х, дополненную дымовыми машинами и стробоскопами, которые создают беззаботную атмосферу клубной вечеринки.
Смотрите также: Рейтинг репутации айдол-групп за декабрь 2025 года
XLOV — «Rizz»
Если за последние несколько недель песня XLOV «Rizz» не попали в вашу ленту, то, скорее всего, вы упускаете одно из самых уникальных явлений 2025 года. Дебютировав в начале года с песней «I’mma Be», квартет уже вошёл в историю как первая гендерно-нейтральная группа в K-pop. Это значит, что всё, начиная от их стиля и заканчивая хореографией, стирает границы и бросает вызов гендерным стереотипам, превращаясь в нечто совершенно уникальное. Хотя у бойз-бэнда с самого начала была потрясающая внешность, гламурные причёски и замысловатые ногти, именно их последний сингл «Rizz» раскрывает весь потенциал XLOV.
Снятый в круглом заброшенном здании школы в Южной Корее, «Rizz» получился мрачным и апокалиптичным, но в то же время сексуальным и манящим во всех смыслах. Сама песня дразнит слушателя, наслаждаясь тем, как легко группа заманивает вас в свои сети и подчиняет себе одним движением пальца. Визуально видео выдержано в том же духе: XLOV позиционируются как группа, которой нужно поклоняться и которую нужно почитать, как будто они — потусторонние существа, предстающие перед своими верными подданными. От захватывающих дух переходов, когда один участник превращается в другого, до потрясающей работы парикмахеров и визажистов — «Rizz» завораживает до жути и в полной мере использует гендерную неопределённость группы.
Хёён из Girls’ Generation — «YES»
Королева электронного K-pop танца порадовала нас очередным клубным хитом и невероятно горячим видео на песню «YES» — электро-хаус-гимн, созданный для ночной жизни. В то время как большинство предыдущих музыкальных клипов Хёён включали в себя масштабные декорации и сложную хореографию, «YES» гораздо более сдержанный, но не менее эффектный клип, в котором прослеживается эстетика евродэнса 90-х.
На фоне белого задника Хёён выходит из зоны комфорта, уделяя меньше внимания хореографии и больше — «ощущению» энергичного трека. «Я такая соблазнительница, когда танцую вот так / Могу устроить сцену, когда танцую вот так — у-у-у», — застенчиво поёт она. Там, где большинство фанатов ожидали бы полноценного танцевального номера, участница Girls’ Generation делает акцент на бальных танцах. Она пробует свои силы в воге (стиль танца), повторяя движения танцовщицы и погружаясь в их плавный ритм.
«YES» с винтажным звучанием, которое так же заразительно, как и его ритм, напоминает о тех клубных вечерах, когда ноги едва отрываются от танцпола, потому что диджей выкладывается на полную. В этом треке Хёён — тот самый диджей, который передает суть сирены и своими движениями, и своим голосом. От неё трудно отвести взгляд, да и зачем?
Даён — «body»
Никто не ожидал, что сольный дебют состоится у Даён из WJSN и что её пост-летний хит «body» станет вирусным. Для многих этот релиз стал неожиданностью и быстро поднялся в рейтингах стриминговых платформ и корейских музыкальных чартов, хотя на самом деле Даён тщательно планировала этот момент в течение нескольких месяцев, предшествовавших её дебюту. Благодаря налаживанию связей в Лос-Анджелесе, изучению английского языка и поиску нужных людей, которые помогли бы ей осуществить свои мечты, 26-летняя певица доказала, что она целеустремлённа и готова стать поп-звездой, в которой мы все нуждаемся.
Съёмки клипа «body» проходили в роскошном доме в Калифорнии. Визуально клип наполнен жарким летним весельем, а видеоряд больше тяготеет к хореографии, чем к гламурным кадрам и причудливому монтажу. Это позволяет Даён оказаться в центре внимания и продемонстрировать свою природную харизму, пока она и её танцоры переходят от одного построения к другому как внутри дома, так и за его пределами.
Если бы вы не знали наверняка, то подумали бы, что Даён уже много лет выступает сольно. Настолько хорошо она справляется с этим клипом от начала и до конца, застенчиво флиртуя с камерой и попадая в цель, как будто она создана для этого. Её превращение из очаровательной участницы WJSN в уверенную и крутую солистку не похоже ни на что из того, что мы видели в этом году. Благодаря этому «body» стал летним гимном в стиле девчачьего попа, которого мы так ждали.
ATEEZ — «In Your Fantasy»
Начинать песню со слов «Я знаю, что тебе нравится, детка, у тебя есть предпочтения / Да, я мог бы быть нежным, но тебе это не нравится» — безумная затея для группы, которая уже завоевала такую репутацию в мире K-pop. И всё же ATEEZ удаётся превзойти самих себя в своём страстном танцевальном R&B-треке «In Your Fantasy». Как следует из названия, группа предлагает слушателям поддаться своим самым сокровенным желаниям — отказаться от контроля и позволить себе удовольствия, которые могут подарить только ATEEZ.
Действие клипа «In Your Fantasy», снятого в секретном клубе, куда можно попасть только по приглашению, происходит именно в том месте, о котором поётся в песне. Цветовая палитра состоит в основном из красного и чёрного цветов. Красный символизирует страсть и соблазнение, а чёрный в данном случае можно рассматривать как танец с дьяволом, особенно учитывая содержание текста: «Читай между строк, смотри сюда, Люцифер / Дьявол в маске, мы знаем, как это работает».
У каждого участника есть свои сцены, в которых они явно соблазняют зрителей подчиниться, будь то то, как камера задерживается на Сане, когда он закатывает рукава своей классической рубашки, или то, как Хонджун проводит пальцами по плюшевой обивке стула, оставляя заметные следы. Можно с уверенностью сказать, что заклинание действует, ведь «In Your Fantasy» — это грешное удовольствие как с визуальной, так и с акустической точки зрения, и оно почти невыносимо. Действуйте осторожно.
Тен — «Bambola»
С момента своего дебюта в 2024 году сольная карьера Тена за последние несколько лет постоянно развивалась и становилась всё более качественной. Голос мужской сирены, хореография, которая всегда на шаг впереди, и музыкальные клипы с драматическим подтекстом. Поэтому неудивительно, что участник NCT попал в этот список со своим предрелизным треком «Bambola», в котором он предстаёт в образе озорного кукловода, а мы — в роли марионеток.
Дополняя динамичный и экспериментальный характер песни — которая сама по себе является чем-то особенным, — «Bambola» можно описать только как K-pop в калейдоскопе, с множеством ярких изгибов и поворотов. С лингвистической точки зрения «bambola» — это итальянское слово, означающее «кукла», и Тен в полной мере использует его, напевая о том, как он играет со своей добычей, словно с маленькими игрушками — что-то вроде вуду, но с кокетливым подтекстом.
«Иногда я играю с тобой очень медленно / Я выбираю, когда остановиться, а когда продолжить / Мне нравится, когда ты под моим контролем», — напевает он.
Чаще всего Тен проявляет себя с лучшей стороны, когда играет роль соблазнительного змея, который без раздумий подчиняет своих жертв своей воле. Здесь певец демонстрирует это разными способами: то синхронизирует движения камеры с хореографией, то буквально останавливает, запускает и искажает кадр по своему усмотрению. Он озорной, но игривый, сбивающий с толку, но невероятно приятный. Он танцует в каждой сцене, и его аура одновременно завораживает и сбивает с толку.
THE BOYZ — «VVV»
2025 год стал для THE BOYZ, мягко говоря, годом взлётов и падений. После ухода из своего прежнего лейбла IST Entertainment в 2024 году и подписания контракта с ONE HUNDRED бойз-бэнд наконец-то начал новую главу со своим первым релизом в этом году — «VVV».
«VVV» напоминает о ранних танцевально-попсовых корнях октета и представляет собой взрывное возвращение к истокам — более изящная, зрелая и утончённая версия того, чем были известны THE BOYZ примерно с 2017 по 2019 год. С таким взрывным и неумолимым в музыкальном плане заглавным треком было бы правильно снять не менее захватывающий клип.
В центре сюжета «VVV» — группа, которая пробирается в подпольный боксерский клуб, где Джуён сражается с действующим чемпионом, а Сону выступает в роли рефери. На протяжении невероятных четырех минут песни на стенах и зеркалах в ванной мелькают латинские слова «Veni, vidi, vici». Эту фразу приписывают Юлию Цезарю, и она переводится как «Пришел, увидел, победил». Как раз в тот момент, когда кажется, что для Джуёна всё кончено, он с удвоенной силой бросается в бой, и здание начинает рушиться под тяжестью его невероятной силы воли.
«Хрупкие мечты, хрупкое сердце / Разбейся, но оставь свой след», — поёт Джейкоб в припеве, символически проводя параллель между боксёрским поединком и бурной историей THE BOYZ.
В эпическом финале группа танцует на великолепно освещённом танцполе, расположенном на круглой платформе, а затем направляется к своему логотипу и торжествующе замирает. Несмотря на то, что путь был тернистым и в этом году группа из 11 участников сократилась до 10, триумфальный характер «VVV» служит напоминанием о том, что, сколько бы раз THE BOYZ ни падали, они всегда будут подниматься и сражаться изо всех сил. В этом и заключается суть чемпиона.
Хэчан — «CRZY»
Что ж, друзья, мы дождались — в этом году Хэчан наконец-то дебютировал сольно. После участия в сольном альбоме своего коллеги по группе в начале этого года участник NCT решил, что пришло его время блистать в дебютном альбоме «Taste». Своим главным синглом «CRZY» погружается в мир R&B/поп-музыки конца 90-х — середины 2000-х, напоминая альбом Джастина Тимберлейка «Future Sex/Love Sounds» и немного Ашера.
С визуальной точки зрения «CRZY» — одна из самых плавных композиций, вышедших в 2025 году. Она идеально подчёркивает элегантное исполнение Хэчана в стиле MJ и демонстрирует убедительное художественное направление. Действие видео происходит в художественном музее, и Хэчан сравнивает ошеломляющую красоту картин с красотой таинственной женщины, которую он там видит. С этого момента его чувства обостряются, и он изо всех сил старается сдержать эту страсть, не сорвавшись в омут с головой.
Однако за всем этим скрывается скрытая сексуальность, которая проявляется в контроле и сдержанности движений Хэчана во время танца и даже в его голосе. Когда он выкладывается на полную, это поражает, но когда он сдерживается, давая нам ровно столько, чтобы мы затаили дыхание, а потом потребовали ещё, именно тогда ты ощущаешь его авторитет как исполнителя. Настоящий мастер своего дела.
CLOSE YOUR EYES — «Snowy Summer»
За то короткое время, что они активны на сцене, бойз-бэнд CLOSE YOUR EYES уже завоевал уникальную репутацию в мире K-pop. Их музыка варьируется от мечтательного R&B/электро-попа до энергичных треков в стиле хаус. Группа быстро наращивает дискографию, которая на данном этапе игры более обширна, чем у большинства начинающих групп.
Песня «Snowy Summer» предлагает новое, освежающее направление для летних камбэков и демонстрирует один из скрытых талантов группы — чувство юмора.
Вы наверняка слышали о песне «Christmas in July» — что ж, «Snowy Summer» — это то же самое, только с восхитительно жутким оттенком и изрядной долей чёрного юмора, который нечасто встретишь в K-pop. Сюжет начинается с того, что Сынхо доставляет пиццу на домашнюю вечеринку, где тусуются остальные участники группы. Но не успевает он войти в дверь, как спотыкается и падает, из-за чего пицца разлетается по всей квартире, а остальные участники группы комично погибают в результате нелепых случайностей. Однако, поскольку Сынхо — единственный выживший, его преследуют призраки остальных членов группы, которые постоянно строят козни, чтобы погубить его (и им это удаётся) с помощью забавных происшествий и катастроф.
Что делает «Snowy Summer» таким очаровательным и выделяющимся на фоне других, так это готовность идти на творческий риск и разрушать стереотипы о типичном летнем возвращении. Да, мы любим пляжи, отдых у бассейна и прогулки в парке, но песня CLOSE YOUR EYES напоминает нам, что мы можем наслаждаться и летом, и зимой.
MEOVV — «BURNING UP»
Некоторые музыкальные клипы созданы для того, чтобы их просто смотрели и получали удовольствие, в то время как другие заставляют вас вскочить на ноги и танцевать, не заботясь ни о чём на свете. Последний сингл MEOVV «BURNING UP» относится ко второй категории. Дебютировав в 2024 году, женская группа из пяти участниц показала, что они такие же крутые, как и дерзкие. Эта дихотомия лучше всего продемонстрирована в клипе на «BURNING UP» с его энергичным танцевальным исполнением и ледяной харизмой.
В лирическом плане песня посвящена расширению возможностей, использованию внутреннего огня для того, чтобы проложить новый путь и превзойти ожидания. В визуальном плане «BURNING UP» передаёт этот огонь и решимость через хореографию: участницы демонстрируют первоклассную работу ног и неземные движения, переключаясь между горячими и холодными образами.
Когда они наконец достигают фазы расслабления, показанной в сцене, где девушки танцуют под дождём, возникает чувство облегчения от того, что они преодолели самые сложные препятствия и наконец могут перевести дух. Душное напряжение и долгожданное расслабление пронизывают экран, заставляя вас затаить дыхание, пока не остаётся ничего, кроме чистой эйфории. Хороший танцевальный перерыв в стиле MEOVV определённо заставит вас почувствовать это.
Смотрите также: Выступления артистов с фестиваля KBS Song Festival 2025 (KBS Gayo Daechukje)
aespa — «Rich Man»
Просто невероятно, каких высот добились aespa за последние два года. От «Spicy» до «Whiplash» — квартет поставил перед собой задачу закрепиться в статусе одной из крупнейших женских групп K-pop новой эпохи. В 2025 году девушки продолжили своё доминирование с песнями «Dirty Work» и «Rich Man», последняя из которых принесла группе 10 наград за первое место в музыкальных программах Южной Кореи. Но хотя эта песня сама по себе заразительна и придаёт сил, давайте уделим немного внимания впечатляющим визуальным эффектам, которые её сопровождают.
Вдохновляясь примером американской певицы Шер, которая в 1995 году в интервью назвала себя «богатым мужчиной», aespa воплощают ту же уверенность и независимость, которые необходимы для того, чтобы сделать такое смелое заявление и снять такое смелое видео. Мы видим, как участницы добиваются успеха в сферах, где доминируют мужчины, включая футбол, гонки и механику, и тем самым подчёркивают, что они сами себя обеспечивают и зарабатывают деньги — мужчина не может сделать для них то, что они уже сделали для себя сами.
«Я сама себе самый большой фанат, и я востребована / Я богатый человек», — бесстрашно поют НинНин и Винтер в припеве.
От общих планов до Карины, бегущей по футбольному полю, и крутых сцен, в которых Винтер чинит и угоняет машину, — очевидно, что «Rich Man» был задуман как самая феминистская и мощная работа aespa на сегодняшний день. Если на свете есть только одна вещь, которую aespa умеют делать, так это создавать бескомпромиссные и дерзкие гимны.
А какие клипы, выпущенные в 2025 году, понравились вам?
AnJi © YesAsia.ru