Эдгар Райт представил самый масштабный проект в своей фильмографии — ремейк одноимённого хита 1987 года, на который было потрачено 110 миллионов долларов. Первоисточник когда-то отверг сам Стивен Кинг, и новая версия сталкивается с похожей проблемой: за эффектной картинкой растворяется глубинный драматизм романа. После просмотра остаётся странное чувство, будто тебя прокатили на самом крутом аттракционе, но высадили на полпути — ошеломлённого, но без понимания, что только что произошло. Лента умело разжигает азарт, однако в финале забывает подкинуть поленьев в костёр смысла.
Сильные стороны: как Райту удаётся раскрутить экшен
Энергия и темп. Райт не разучился виртуозно работать с монтажом: здесь есть и мощные взрывы, и гонки с участием дронов, и перестрелки на ночных пустых улицах. Узнаваемая ритмика, знакомая по «Зомби по имени Шон» и «Скотту Пилигриму», вытягивает даже наиболее проходные эпизоды.
Отсылка к Шварценеггеру. Когда на банкноте мелькает лицо Арнольда из версии 1987-го в золотом жилете, зал одновременно вздыхает и смеётся: словно прежний герой одобрительно кивает новому со своего символического пьедестала.
Неослабевающий драйв. С первых минут зрителя бросают в гущу событий: герой теряет работу, его ребёнок серьёзно болен, время истекает. Никаких затянутых вступлений. Каждые десять минут — новый виток охоты, новая точка на карте, новое испытание.
Солидарность как движущая сила. Между стычками и погонями проступает нечто человеческое: подросток и компьютерный гений помогают спрятаться Бену,рискуя своими жизнями. Эти небольшие, но важные жесты спасают картину от полного превращения в бездушный игровой симулятор. В эпоху, когда «всё по подписке», даже малая взаимовыручка кажется настоящим сокровищем.
Слабые места: где кинематограф взял верх над литературой
Финальная часть — не вызов системе, а сладкий попкорн. В книге Ричардс выходит на финальный рубеж, но осознаёт, что шоу невозможно победить: он готовит гибельный рывок в стороу телевизионного центра и жертвует собой, чтобы обрушить систему, но его самолет сбивает вражеская ракета.
Финал версии 2025 года превращает горькую правду в сладкую глазурь:израненный герой через пару минут бодро бежит штурмовать телецентр. Сломанный позвоночник? Обгоревшее тело?Сущие пустяки, когда противник ждёт решающей схватки.
Дыра в сюжете со сценой на самолёте. Внимательные зрители заметят: Бен получает сильное ранение. Логика подсказывает — «остался 1% здоровья». Однако монтаж резко обрывает эпизод, и в следующем кадре герой уже метко стреляет и отпускает шутки. Мы не ждём гиперреализма в духе «Выжившего», но хотя бы поясняющего фрагмента.
Антагонисты без глубины. Джоша Бролина используют как циничного продюсера, помешанного на рейтингах, однако его мотивация сводится к финансовой выгоде и надменной усмешке. Даже очевидная параллель — «кто больше заработал, тот и прав» — не добавляет персонажу многогранности.
Итог: 7 из 10 — за техническую мощь и смелую идею о взаимопомощи
«Б
егущий человек» 2025 года — не шедевр, но время за просмотром пролетело незаметно, а я смотрела без скуки. Фильм действует как прививка: впрыскивает дозу экшен-адреналина, но оставляет лёгкую боль в месте инъекции — напоминание о том, что «в книге всё было иначе». Возможно, главная ценность этой экранизации не в том, чтобы превзойти Арнольда, а в том, чтобы намекнуть: не верь слепо экрану, на котором тебе показывают удобную картину мира. Современный «Бегущий человек» демонстрирует, что в эфир может попасть любая «правда», угодная сильным мира сего. Поэтому сегодня дороже золота те, кто в реальности протягивает руку помощи, а не наводит на тебя камеру.
#бегущийчеловек#антиутопия#арнольдшварценнеггер#экшен#погоня#смерть#охота#деньги#власть