С творчеством Максимом Горького у меня складывается не просто, очень уж тяжелые пьесы оставил нам драматург, зато с актуальностью проблематики в наше время точно спорить не приходится. «На дне» поставил режиссер Роман Мархолиа, знаменитый постановками по всей стране, для меня же это первое знакомство с постановщиком.
Звёздный состав сразу привлекает внимание: в роли Сатина – Народный артист России Михаил Пореченков, Луку исполнил Заслуженный артист России Игорь Яцко, в роли Медведева – Заслуженный артист России Сергей Баталов. Ваську Пепла исполнил хорошо знакомый мне по МДТ им. С. Есенина Сергей Хачатуров.
События пьесы проходят на самом дне социальной жизни – в Ночлежном доме, который представлен довольно современно и напоминает капсульный хостел с общим пространством для общения и приема пищи. Все здешние обитатели не нашли себе места в традиционном обществе, отличаются своими причудами и образом мыслей. «Мой организм отравлен алкоголем...» - цитата, ставшая крылатой, как мне кажется, наиболее точно характеризует этот порочный круг «Я пью, потому что мне плохо. Мне плохо, потому что я пью». Конечно, не всем бедам причина алкоголь, но без него из трясины неприятностей было бы выбраться куда проще.
Странник Лука однажды появляется в этом доме и своими мыслями будто заражает коллектив. Одни его упорно отталкивают, другие – с благодарностью принимают. Игорь Яцко отлично сумел передать этот образ, длинный горчичного цвета плащ, дорожный мешок, седые волосы и мудрые истории находят свое отражение в людях. Художник по костюмам Фагиля Сельская в образах одних героев отсылается ко времени написания пьесы, других же представляет в весьма современных нарядах. Отвязный Васька щеголяет в косухе, представительница древнейшей профессии напоминает интердевочку из 90-х, Василиса выбирает роскошные вечерние платья, а вот полицейский одет по форме давно ушедшей России.
На экранах появляются надписи с именами героев и названиями глав, временами на сцену выходят дезинфекторы в современных защитных костюмах и уборщики из клининг-компании. Художник Владимир Ковальчук создал оригинальное решение для синтеза эпох, в чем-то сохранив историчность, а где-то представив современное видение. Художник по свету Владимир Ковальчук помог воссоздать нужную атмосферу. Действие начинает с выхода артистов из зала, как бы сразу стирая границы четвертной стены. Спектакль интересен своим видением и формой, между сценами звучат песни Высоцкого.
Роман Мархолиа: «Что увлекает меня в пьесе «На дне» – признанном шедевре мировой драматургии и самой известной пьесе Максима Горького? Неистребимый вкус к жизни ее персонажей, яростное стремление человека продлить свои дни, несмотря на суровые предлагаемые обстоятельства. Горький любуется бурностью русского человека, его устойчивостью, гибкостью и жизнелюбием».
Постановка предназначена для вдумчивого просмотра, в ней поднимаются общечеловеческие проблемы веры, добра, зла, предательства, переживаний. Возрастной ценз 16+, я с ним согласна, очень удивилась, увидев в зале маму с детьми младшего школьного возраста. Прекрасный актерский состав, классическая литература в современной форме, у меня все еще идет осмысление увиденного, рекомендую.