Вы сейчас читаете, вероятно, одну из самых необычных публикаций на моем канале. А все потому, что она написана совместно с очень интересным человеком Завгородней Алесей, социологом, исследователем моды и искусства, мамой пятерых детей, а также автором telegram-канала «Фефюлинка в образе».
Алеся обладательница уникальной коллекции украшений и мне долгое время очень хотелось рассказать о ней своим читателям и вот наконец-то представилась такая возможность.
Обещаю, что будет очень познавательный рассказ. Я бы даже сказала, что у нас получился гимн благородству старых вещей: сумочкам, монетницам, шатленам.
В этой статье вы познакомитесь не только с редкими украшениями, но и увидите как можно их носить в современных реалиях.
Что ж, начнем сначала.
Как зародилась любовь к винтажным украшениям?
Рассказ Алеси Завгородней с небольшими правками автора канала.
Винтаж, ретро, раритет, медленная мода, бабушкин чемодан... — всё это сейчас просто на пике популярности! Винтажными украшениями, «бабушкиными» шубками сегодня наполнен визуальный мир социальных сетей.
Можно много рассуждать, почему популярен винтаж, но расскажу про свою увлечённость «винтажным» и украшениями в частности.
Начну с первоисточников. Здесь мои воспоминания отсылают к маминой шкатулке с украшениями, открывая которую, мне грезились сокровища стародавних времен. Когда держишь их в руках, то вольно или невольно переносишься в неведомое прошлое с его идеалами, устремлениями, переживаниями. Именно эти предметы из маминой шкатулки стали первыми экземплярами винтажа.
Потом по наследству мне достались чешские броши и бусы, которые долго бессмысленно валялись, но отдать их не поднималась рука.
Далее, в мою жизнь плавно вошли регулярные посещения маркетов с винтажными и современными изделиями.
Почему живые маркеты? Потому что в какой-то момент наступила усталость и жуткая апатия к скролингу интернет-ресурсов, маркетплейсов и даже Авито. Особенно стали надоедать штампованные китайские товары, вбрасываемые в потребительское сознание, как доступные и быстро сменяемые.
Как человеку поколения X мне в какой-то момент потребовалось сенсорное ощущение предметов. Мне хотелось держать, рассматривать, прикладывать к себе, общаться с продавцами/коллекционерами и проводить время в близкой по духу атмосфере. И локальные маркеты отвечали всем этим требованиям.
Постепенно, посещая разные мероприятия, в приоритете остались исключительно винтажные. И в сфере интереса на первый план выдвинулись украшения и аксессуары, в том числе сумочки. Винтажные сумочки — это особенная любовь.
Самая первая покупка
Первый экземпляр, с которого начались мои поиски сокровищ или редких интересных вещей — это кольчужная сумочка.
Они появились в конце ХlX века в Германии и почти одновременно в Англии, а чуть позже их стали производить и в Америке с Россией. Эти металлические сумочки состояли из мелких сцепленных колечек, замысловато соединенных вместе в тонкую сетку. Они немного напоминали кольчужные доспехи из средневековья. У этих сумочек есть и другое название — «звеньевые», что указывает на технологию создания.
«Кольчужки», как их обычно называют коллекционеры, — это прототип всех дамских сумочек, но в них мало, что помещалось. Хотя, например, монеты и платок можно было положить. Как отмечают, некоторые источники, это была «пока лишь дамская игрушка».
Такие сумочки выполняли роль статусного украшения, рассказывающего без слов о вкусе хозяйки. Носить кольчужки можно было в руке или их привязывали, пристегивали к поясу на талии.
Более современным вариантом стали так называемые «Викторианской сумочки», которые выпускались со стразами или из шелка и бисера в середине XX века.
Более поздние уже из замши и бархата.
Особенно популярными в советское время были сумочки, изготовленные в Чехословакии. Мало того, что эта страна славилась своими сверкающими брошками в СССР, но и вечерние сумки у них были не менее сверкающими.
В моей коллекции есть чехословацкая вечерняя сумочка 50-х годов XX века и она безупречна.
Тоже ношу ее не только как театральную, но и использую в качестве акцента, если хочется почувствовать себя нарядной.
Удивительные шатлены
Вот я держу перед собой на ладошке маленький кольчужный кошелёчек. Почему я его нашла и выбрала?
Несколько раз они попадались мне на «блошинке» (блошиный рынок) и каждый раз меня удивлял и восхищал их миниатюрный размер.
Продавцы давали общую характеристику — это монетница, её крепили к поясу и использовали как кошелёк. Но мне хотелось идти дальше в поиске информации об этом предмете.
Так я знакомлюсь с ШАТЛЕНОМ, устройством, популяризированном в XVIII веке, которое крепилось к талии женского платья и содержало крошечные полезные аксессуары: от блокнотов до ножей.
Шатлен позволял носить те аксессуары, которые нужны были женщине под рукой. Для швеи — это могли быть игольница, напёрсток и рулетка, для медсестры — термометр и английские булавки. Эти красивые маленькие приспособления были столь же модными, сколь и практичными. Но иногда их внешний стильный дизайн преобладал над полезностью.
Поскольку сам по себе полностью сохранившийся шатлен сложно найти, либо он стоит как музейная реликвия, то я придумала несколько способов ношения кольчужного кошелька без шатлена.
Первый способ — это использовать его как брошь, прикалывая булавкой к блузе или любому другому плечевому изделию.
Второй вариант возник после просмотра показа бренда Coach SS весна 2026. Мне захотелось использовать его как модное украшение на шее дуплетом с другим, но уже замшевым микрокошельком.
Этот замшевый кошелёчек из другой серии и исторического периода (середина-вторая половина XX века), но назначение у него такое же, что и у кольчужного — это быть хранителем монет.
И вот эти два кошелька, подвешенные на нитку винтажного японского жемчуга, встретились на мне. Вещи из разных исторических эпох объединил предстоящий в новом сезоне 2026г тренд на ридикюльную группу аксессуаров.
Третий вариант использования элемента шатлена оказался максимально приближенный к исходному.
Был найден современный пояс а-ля шатлен с уже имеющимися бутафорскими предметами на нем (мини-зеркало и таблетница), куда успешно прикрепила кольчужный кошелёк и использовала как украшение в своем образе!
Считаю, что креативное ношение винтажных аксессуаров — это необходимое условие их покупки. Чтобы вещь раскрывалась в образе и становилась бытованием, а не только коллекцией, её необходимо носить и демонстрировать! Винтаж — это прежде всего про медленную моду и раскрытие потенциала вещи!
А вот та самая нитка жемчуга, на которую надеваю свои микрокошельки (смотрите фото выше в голубом жакете).
Это тоже винтаж, но японский ! Обратите внимание, что за нитку жемчуга крепко держится милый котик, а другой крепится к ней за счёт колечка. Этот котик позволяет играть с ниткой жемчуга, создавая причудливые варианты ношения, так как используется для соединения разных концов бус.
Приобрела её у одной из своих любимых продавщиц Натальи, у которой всегда немного изделий, но все особенные и про каждое она может поведать свою собственную историю. Так узнала, что нитка жемчуга сделана из жемчуга-Акойя.
Эти натуральные жемчужинки японцы научились сами выращивать в максимально приближенных к природным условиях. Выращенный жемчуг Акойя ничем не уступает природному. Особенностью именно этого вида жемчужин является их сильный блеск, который определяется тем, как свет отражается от поверхности.
Эту винтажную жемчужную нить часто использую в повседневной жизни. Она преобразует любой, даже самый простой образ в нарядный.
Что же скрывается за этими поисками винтажных сокровищ?
Страсть к коллекционированию, азарт поиска и покупки, желание обладать эксклюзивной вещицей! Конечно и это все присутствует!
Но, прежде всего мне нравится смотреть на мои винтажные приобретения как на исторические артефакты и произведения искусства.
Как пишет в своих воспоминаниях художник Дмитрий Краснопевцев:
Произведение искусства имеет возраст, но не знает, старости.
Ровно так я смотрю на эти вещицы и мысленно удивляюсь, что держу в руках вещь, которая по возрасту старше меня. Её история была наполнена людьми и обстоятельствами, которые мне совершенно невдомек.
Мне нравится через винтажные аксессуары реконструировать модный контекст того периода, когда и почему эта вещь вошла в обиход. Или, наоборот, найти применение, казалось бы, несовременной модели в модном прочтении сегодняшнего дня. А также мне нравится сама мысль, что я ношу вещицу, связывающую с прошлым, с тем, что действительно мы имеем в истории. Настоящее проходит в моменте, будущее неизвестно, а артефакты прошлого — это то, что нам достаётся и связывает с другими поколениями!
Спасибо всем за внимание! Было бы очень интересно узнать, носите ли сами винтажные украшения и вообще интересна ли вам эта тема? Если есть какие-то вопросы, то оставляйте их в комментариях.
Если вам откликается тема винтажа, история моды, то советую заглянуть в telegram-канал Алеси Завгородней «Фефюлинка в образе». Там она публикует не только свои модные эксперименты, но и репортажи из музеев, выставок и блошиных рынков.
Читай также: