В Мариинском театре появилась постановка «Золотого петушка» Н. А. Римского-Корсакова

«Золотой петушок» стал последней оперой композитора. Взяв за основу либретто одноименную сказку А. С. Пушкина, композитор и его либреттист В. Бельский основательно ее переосмыслили, дав опере жанровое определение «небылицы в лицах» и придав ей сатирический характер. Это воздвигло перед ней определенные цензурные препоны, так что сам композитор не дожил до премьеры. Она была осуществлена силами частной оперы Зимина на сцене театра Солодовникова в Москве, в том же году оперу поставили и в Большом театре.

До сцены Мариинского она добралась лишь в 1919 году, и сама постановка Павла Курзнера носила, скорее, нейтрально-сказочный характер. После большого перерыва «Золотой петушок» вернулся в репертуар театра лишь в эпоху Валерия Гергиева в 2003 году, нынешняя постановка — это уже третье обращение к опере (был еще спектакль 2014‑го Анны Матисон).

Последний шедевр Римского-Корсакова ставит немало вопросов и загадок перед постановщиками и слушателями. И прежде всего что это: сатира или сказка? В либретто достаточно сатирических стрел, но присутствует и смеховая народная культура, где все может обернуться своей противоположностью. В музыке это «выворачивание наизнанку» тоже присутствует: и аллюзии на «Бориса Годунова», «Руслана и Людмилу», отсылки к «Тристану и Изольде», «Саломее» и тут же узнаваемый мотив «Чижика-пыжика»…

Высокий пафос опер XIX века, ­частью которого было и творчество Римского-Корсакова, становится предметом смехового снижения, осмеяния. При этом царству Додона противостоит таинственный восточный мир Звездочета, Шемаханской царицы и Петушка. И здесь возникает вопрос: почему все хотят завладеть Царицей, даже древний мудрец Звездочет? А она ведь несет гибель всем и сама в финале исчезает.

«Золотой петушок» дает простор для режиссерской мысли. В Мариинском театре решили обратиться к сказке и создать спектакль для детского утренника. Режиссер Анна Шишкина призналась, что ее задачей было сделать «детский» проект, обращенный в первую очередь к семейной аудитории. «Взрослые» сатирические смыслы, конечно, сохраняются, дотошный зритель их откопает под ворохом сказочных одежд, но они предстанут перед ним в виде легкой иронии, как ­войско Додона на лошадках-палочках, не раз хоббихорсингом скачущее по сцене.

Сцена Концертного зала хоть и приспособлена для полноценного оперного спектакля, ставит перед постановщиком серьезные проблемы: она довольно маленькая и узкая, но при этом сам зал уходит в высоту. Сценограф Варвара Плетнева использовала эту особенность для противопоставления замкнутого, как в коробочке-шкатулке, царства Додона, стремящегося к покою и застою («царствуй, лежа на боку»), высокому и таинственному, в конечном смысле «злому» миру Звездочета, Шемаханской царицы и Петушка. Получаются такие горизонталь и вертикаль, и все колдовское и восточное спускается на сцену с высоты амфитеатра. Даже Шемаханская царица поет свою виртуозную арию наверху, а потом вынуждена в полутьме слезать по лесенке на сцену.

Спектакль получился ярким и насыщенным визуально. Несмот­ря на то что опера предъявляет довольно серьезные вокальные требования, театр подготовил несколько составов исполнителей: на премьере партию Додона исполнил Андрей Серов, мариинскому басу присущ комический дар, хотя последнее время мы видим его в основном в партиях злодеев. Шемаханская царица, требующая вокальной виртуозности, ожидаемо превосходно была исполнена Ольгой Пудовой. Звездочет идеально ложится на голос Бориса Степанова, а в партии Амелфы блеснула Анна Кикнадзе, Полкан — своеобразное грубоватое отражение Додона — Евгений Чернядьев, царевичи Гвидон и Афрон — Александр Трофимов и Максим Даминов, Золотой петушок — Марина Техтелева.

Превосходно звучал хор, но все же главной драгоценностью «Золотого петушка» был оркестр под управлением Валерия Гергиева, замечательно чувствующего нерв, краски и оттенки партитуры композитора.

Публика приняла новый спектакль с энтузиазмом. Даже на вечерней премьере в зале было много детей, и послание явно дошло до адресата. Не случайно спектакли «Золотого петушка» заняли место в афише и на новогодних каникулах.

Читайте также:

Знакомая незнакомая классика. В ТЮЗе состоялись гастроли Московского театра «У Никитских ворот»

Музыка сфер театра. В БДТ им. Г. А. Товстоногова представили сразу два необычных проекта