Как можно записать музыку, если не знаешь нот? Познакомимся с историей этого вопроса.
Древний Египет
В Древнем Египте (IV–II тыс. до н. э.) записывали музыку с помощью специальных рисунков –пиктограмм. Также использовалась система жестов «хирономия».
Пиктограммы передавали мелодию в виде волнистых или прямых линий, исходящих изо рта исполнителя. Однако до наших дней сохранились лишь редкие примеры подобных записей и их интерпретация остаётся предметом научных дискуссий.
Некоторые исследователи предполагают, что для обозначения музыкальных звуков египтяне использовали иероглифы с символами небесных светил (Солнца, Луны, Сириуса и Венеры). Расположение этих символов в иероглифах указывало высоту звуков и интервалы. Например, иероглиф, обозначающий Сириус, соответствовал определённому музыкальному тону.
Более распространённой системой была хирономия (от греч. «cheir» — рука, «nomos» — закон) — графическая фиксация жестов рук, которые обозначали высоту звука или интервалы. В рельефах и росписях рядом с музыкантами часто изображались «дирижёры», чьи руки и пальцы принимали определённые положения. Например, замкнутые большой и указательный пальцы обозначали основной тон, а вытянутая рука с сомкнутыми пальцами — квинту. Промежуточные тоны передавались рукой, согнутой под разными углами.
Хирономист (человек, подающий жесты) координировал игру музыкантов и певцов, обеспечивая единство ритма и мелодии. В некоторых изображениях хирономисты жестикулируют двумя руками, указывая на одновременное извлечение нескольких нот и согласование ритма.
Древняя Сирия
В Сирии времен II тыс. до н. э. на глиняных табличках из города Угарит нашли клинописные символы. Это был хурритский гимн богине Никале (супруге бога луны) с отдельной записью музыки и слов, а также инструкцией по их совмещению. Гимн предназначался для исполнения на девятиструнном аналоге арфы или лиры. Он считается одной из древнейших записей музыкального произведения в мире.
Музыкальные символы на табличке представляли собой аккадские термины и цифры, указывающие на интервалы и, возможно, ритм. Точная их интерпретация не известна, так как некоторые знаки до сих пор не расшифрованы.
К сожалению, на табличке не указана начальная нота настройки инструмента. Это сильно затрудняет точную реконструкцию мелодии. Зато на ней был обнаружен семиступенный звукоряд, что на целое тысячелетие опережает то время.
Древняя Греция
В Древней Греции музыка записывалась разными способами в зависимости от эпохи. До Рождества Христова использовалась буквенная нотация, а в нашей эре развивались более сложные системы, включая работы теоретика Алипия.
До нашей эры
Буквенная нотная запись сформировалась к III веку до н. э. Существовали две параллельные системы нотных символов: для голоса и для музыкальных инструментов. Каждая охватывала чуть больше трёх октав. Ноты представляли собой буквы греческого или финикийского алфавита и разные символы. В случае вокальной музыки они помещались над соответствующими слогами в тексте. Над нотами также писались ритмические обозначения.
Наша эра
В III–IV веках н. э. древнегреческий теоретик музыки Алипий создал нотную систему, которая впоследствии стала классической для греческой музыки. Каждому из используемых в записи музыки символов (алфавитных и псевдоалфавитных знаков) он определил чёткое значение и дал подробное описание.
Средние века
В VI–XII вв. в григорианском пении появились невмы (от лат. «neuma»— «знак», «намек»). Это были точки, запятые, прямые и изогнутые чёрточки разной длины. Их размещали над текстом псалмов, чтобы подсказать:
- число звуков в слоге;
- направление мелодии (повышение/понижение).
Невмы указывали на примерное движение мелодии, но не фиксировали точную высоту и длительность. Исполнитель во многом импровизировал, следуя традициям и особенностям текста. В каждом монастыре могли быть свои варианты обозначения невм.
Революция в музыке средневековья
В IX веке невмы начали размещать на линейках с буквенными обозначениями — так родилась хоральная нотация (хоральное нотное письмо). Итальянский монах и музыкальный теоретик Гвидо Аретинский (около 990–1036) разработал систему сольмизации, расположив невмы на четырёх линиях и между ними. Это позволило более детально указывать высоту тона.
Если более подробно, то Гвидо:
- ввёл две ключевые линейки (F и C) для обозначения высоты;
- разработал систему сольмизации. Названия нот (Ut, Re, Mi, Fa, Sol, La) он взял из гимна святому Иоанну. Позже Ut заменили на Do, а к XVII веку добавилась нота Si;
- создал «гвидонову руку» — метод запоминания нот через расположение их названий на пальцах.
Теперь музыку можно было записать, передать на расстояние и воспроизвести в точности.
К концу XVI века сформировалась практически современная мензуральная нотация (от лат. «mensura» — «мера»), которая закрепила:
- высоту и длительность звуков;
- округлые формы нот;
- пятилинейный нотный стан.
Со временем буквенные обозначения высоты линий преобразились в ключи — условные графические знаки, указывающие на высоту нот.
Итак, путь от пиктограмм до нот занял тысячелетия. Каждый этап — от египетских рисунков до невм и хоральной нотации — был шагом к тому, чтобы музыка стала универсальным языком, доступным каждому.
А вы согласны, что современная нотная запись является совершенной? Поделитесь своими мыслями - мы будем очень рады общению с вами.
Было интересно? Подарите автору вдохновение - поставьте лайк, подпишитесь на канал.
Здесь ещё интереснее: