Алоха, меломаны! С вами канал "ЧистоМузыка".
Конец 90-х был странным временем. Мейнстрим всё ещё пел о сахарной любви и радужных чувствах, а где-то рядом группа Placebo тихо (а иногда и не очень тихо) показывала, что любовь может быть токсичной, болезненной и чертовски привлекательной. Их сингл Every You Every Me, вышедший в январе 1999 года, стал маленькой революцией для подростков и взрослых с разбитым сердцем. Расскажу про песню и покажу на примере, как боль могла стать модной. Погнали!
Чарты, клипы, эмоции
Песня появилась на втором альбоме Without You I'm Nothing и быстро завоевала чарты - в UK Singles Chart она добралась до 11-го места. А видеоклип, частично собранный из сцен фильма Жестокие намерения, только усилил ощущение эмоционального нарратива: манипуляции, страсть, привязанность, которая тянет вниз.
Боль как спутник отношений
Текст песни будто нарисован в стиле "сам себе враг, но мне нравится это". Фразы про "carve your name into my arm" и "someone to bruise and leave behind" заставляют почувствовать, что боль - это не просто слово, а полноценный спутник отношений. Музыка Placebo будто шепчет: "Ты не одинок в своих страданиях".
Почему боль стала модной
И тут начинается самое интересное. Почему после этой песни боль стала модной? Всё просто: конец 90-х и начало нулевых искали способ говорить о сложных эмоциях. Мейнстримные хиты пели только о счастье, а люди понимали: иногда любовь - это не только розы и поцелуи, а еще рев, зависимость и разочарование. Песни вроде Every You Every Me давали ощущение, что эти чувства не только естественны, но и достойны того, чтобы их обсуждать и переживать вслух. Они создавали новый культурный код - уязвимость перестала быть слабостью, а стала своего рода эстетикой.
Ранимость как новая эстетика
Placebo показали, что ранимость - это нормально, а выражение своих эмоций - круто. Песня стала зеркалом для целого поколения: болит? Значит, ты живёшь. Разбито сердце? Отлично, теперь есть саундтрек. И именно этим Every You Every Me стала культовой. Она позволила людям почувствовать, что их переживания имеют смысл и ценность, а не только боль. В этих нотах и словах скрыта странная свобода - свобода быть собой, даже если это значит быть уязвимым.
Слушаем и чувствуем
Если хотите почувствовать, каково это - быть одновременно влюблённым и разбитым, включайте этот трек. Только не удивляйтесь, если после прослушивания состояние боли покажется нормальным. Ведь боль словно превращается в саундтрек ваших собственных эмоций, заставляя переживать каждую ноту. И вдруг оказывается, что в этом есть странная, но притягательная красота.
Всем Музыки :)