Примерно два месяца мой вектор развития повернул в сторону изучение гитары с преподавателем. До этого времени я все учил сам, все песни, мелодии и не задумывался об учителе, я думал что все смогу выучить сам. И я соглашусь что все можно выучить самому, но что не получишь это нормальной обратной связи от своей игры. Друзья будут тебе говорить, что играешь ты хорошо, так как не хотят тебя обидеть и объективно они не могу слышать все погрешности в игре. Твоя техника игры будет страдать, так как некому подсказать как правильно и лучше звучать
И я думаю это главное посадить в свою голову, это не просто сыграть, а как сыграть. Можно кое как переставлять аккорды и музыка будет получаться, не чисто но звук будет, это тоже прогресс но здесь главное чтобы тебе подсказали что не так. Иначе все песни будут идти с ошибками, а кому это нужно? Вот так я и делал, брал песню играл и все, даже не задумался какой звук и как играется песня. Таким способом можно много что выучить, что я естественно и делал. Если бой был простой то все получалось, но звук был крайне не красивым, но я и внимания не обращал на звук, было приятно уже сыграть хоть что-то. Я думал, что у меня получается играть. Но игра получается когда ты слышишь, что играешь и как. У меня плохо получается переходить к аккорду F (фа), перевод был не чистый, звучал другой звук, здесь надо было отработать переход от одного аккорда к другому. В этом и заключалась работа монотонная и скучная и так в гитаре все. Хочешь играть красиво и круто, играй медленно обдумано и одно и тоже😀
Именно это и я и понял с преподавателем, я только недавно увидел что мои пальцы заработали чуть лучше, стали быстрее бегать по грифу и появилась сила в пальцах. Не думал что одно упражнение осознанное, может так позвать пальцы и координацию. Сейчас я больше стараюсь играть осознанно, но все равно иногда халтурю. Заметил как по другому стал смотреть на изучение новых композиций. Как мне сказал преподаватель должно быть 10 песен для выступлений, а это очень много часов практики😀