Братство Прерафаэлитов – чисто мужская художественная фракция, активно действовавшая во второй половине XIX столетия – в наши дни стало синонимом чувственных, высокостилизованных изображений воздушно-прекрасных и вечно невыразительных женщин.
С октября 2019 по январь 2020 года в Национальной Портретной Галерее Лондона – столицы Англии – проходила выставка Сестринства Прерафаэлитов, она в значительной степени исследовала нерассказанные истории женщин, стоявших за и внутри этого самого знакового братства в истории искусства. Давайте же вместе откроем для себя так называемое Сестринство Прерафаэлитов.
Сестринство Прерафаэлитов: Переворачивая Изначальное Повествование
В частности, эта выставка была сосредоточена на вкладе двенадцати женщин, наиболее вовлечённых в данное движение. Некоторые из них, как Эвелин де Морган (годы жизни 1855-1919), Джейн Моррис (годы жизни 1839-1914) и Кристина-Джорджина Россетти (годы жизни 1830-1894), более известны, нежели другие, такие как Мария Спартали-Стиллман (годы жизни 1844-1927), Фанни Итон (годы жизни 1835-1924) и Джоанна-Мэри Бойс (годы жизни 1831-1861). Мультимедийная выставка включала в себя картины, вышивки и стихи двенадцати «сестёр» в гармоничном пространстве, где можно было отпраздновать все их художественные достижения.
Многие из этих женщин вдохновляли собой и позировали художникам-прерафаэлитам, некоторые из них были замужем за ними, и большинство из них также и сами были художницами. Из двенадцати «сестёр» все в какой-то момент служили моделями для «братьев», знаменитыми на весь мир художницами в итоге стали пятеро из них: Элизабет Сиддал (годы жизни 1829-1862), Эвелин де Морган, Джорджиана Бёрн-Джонс (годы жизни 1840-1920), Джоанна-Мэри Бойс и Мария Спартали-Стиллман.
Из остальных четверо были натурщицами, это: Фанни Итон, Фанни Корнфорт (годы жизни 1835-1909), Эффи Грей (годы жизни 1828-1897) и Энни Миллер (годы жизни 1835-1925). В это же время Джейн Моррис активно занималась вышивкой, Мария Замбако (годы жизни 1843-1914) делала миниатюрные скульптуры, а Кристина-Джорджина Россетти была поэтессой. Несмотря на все эти разнообразия, история (или, скорее, системный сексизм, весьма распространённый в историческом каноне) задокументировала их для нас только как муз, пренебрегая признанием других, более интересных граней их жизни.
Больше, чем Просто Пассивные Субъекты
В своей краеугольной книге, которая положила начало исследованию гендерных отношений в мире художественного искусства XIX века, и которая носила название «Сестринство Прерафаэлитов» (1985 год), доктор Джен Марш, также курировавшая выставку в Национальной Портретной Галерее, спрашивает:
«Были ли они действительно такими пассивными, какими их пытались представить их портретисты и критики»?
Ответ, как всегда, никогда не будет прозрачным – но достаточно сказать, что жизнь и время так называемых «сестёр-прерафаэлитов» гораздо интереснее и сложнее, чем можно было бы себе представить. Марш утверждает, что они были крайне далеки от пассивных манекенов:
«Все эти женщины активно помогали формировать движение прерафаэлитов, в результате чего и получилось всё то, что мы знаем сегодня. Настало время признать их деятельность и тщательно изучить их вклад в искусство».
В этой статье мы более подробно рассмотрим пять сестёр-прерафаэлитов, которые по своему таланту очень даже соперничали с братством, и отметим, как их уникальная точка зрения способствовала формированию движения прерафаэлитов в целом.
Элизабет Сиддал
Элизабет Сиддал (годы жизни 1829-1862) – родилась в Лондоне и начала свою карьеру в качестве модели, тем самым финансируя свою собственную художественную практику, поскольку девушка была не из той семьи, которая могла бы финансово поддержать все её художественные начинания. Сиддал, впоследствии вышедшая замуж за «лидера» братства Данте-Габриэля Россетти (годы жизни 1828-1892), превратилась в настоящий символ идеализированной женственности. К сожалению, она умерла в возрасте всего лишь 32 лет от передозировки опиоидами.
Как пишет для издания «The Atlantic» журналистка Хелен Льюис (родилась в 1983 году), Сиддал была больше, чем просто моделью, она оживляла собой вымышленных персонажей, для которых позировала. Самое известное её изображение было написано Джоном-Эвереттом Милле (годы жизни 1829-1896). На нём она воплощает шекспировскую героиню Офелию, тонущую в реке. Сиддал приходилось часами сидеть в ванне в течение пяти долгих месяцев, которые потребовались Милле для полного завершения произведения, к концу данного испытания она подхватила пневмонию.
Льюис спрашивает:
«Почему история Сиддал свелась к одной лишь бледной фигуре в ванной или же трагической наркоманки, вдохновлявшей собой Россетти на создание шедевров? Потому что всё это никак не вписывается в общепринятое представление о Братстве Прерафаэлитов, как об обычной кучке мужчин».
И действительно, Сиддал была крайне артистичной, талантливой поэтессой и художницей, но её дары, похоже, всё же затерялись в анналах истории.
Её творческий стиль, конечно же, придерживается принципов прерафаэлитов – он насыщен средневековой иконографией и буколическими образами. Однако у неё это было сделано с изюминкой: Сиддал была самоучкой. Это то, что согласно обзору вышеупомянутой выставки от критика Хетти Джуды, заставляет фигуры Сиддал выглядеть «бескостными». Это свойство вовсе необязательно отрицательное. Скорее, именно это и делает все её формы немного более потусторонними, почти напоминающими женщин кисти Ремедиос Варо (годы жизни 1908-1963), благодаря чему искусство Сиддал ещё больше выделяется своей нетрадиционной природой.
Джоанна-Мэри Бойс
Джоанна-Мэри Бойс (годы жизни 1831-1861) – была родной сестрой художника-прерафаэлита Джорджа-Прайса Бойса (годы жизни 1826-1897). Мастерица за свою недолгую жизнь создала великое множество работ на самые разные темы.
Темы, которые девушка выбирала для своих произведений, варьировались от исторических картин до портретов. В основе своей она работала на холсте, но долгое время воздерживалась от выставок своих произведений, считая, что «женщине этого делать не подобает». Бойс также была современным критиком художественного искусства, она публиковала свои тексты в газете «Saturday Review». В своих трудах художница восхваляла «искренность» движения прерафаэлитов.
В конце концов, Бойс всё же выставила свою картину под названием «Эльвира» в Королевской Академии Художеств в 1855 году. Ею она привлекла внимание со стороны Джона Раскина (годы жизни 1819-1900), который, как было процитировано, сказал:
«Мне кажется, что она запросто могла бы надеяться на своё тёплое место в самом первом ряду великих художников».
Отдельный факт, что в центре её творчества находятся женщины абсолютно всех возрастов. Последняя работа, которую Бойс завершила прямо перед своей смертью во время родов, был портрет одной из любимых моделей Братства Прерафаэлитов – Фанни Итон – иммигрантки с Ямайки. Портрет выделяется изящным, трогательным и в то же самое время мощным отображением субъекта.
Безвременная и такая ранняя смерть Джоанны-Мэри Бойс остановило то, что могло бы стать успешной карьерой высококвалифицированного художника-прерафаэлита. Потеря её таланта велика, но, к счастью, она оставила после себя огромное количество великолепных произведений, которые сохранились и до наших дней.
Джорджиана Бёрн-Джонс
Джорджиана Бёрн-Джонс (годы жизни 1840-1920), также отлично известная как леди Бёрн-Джонс, родилась в Бирмингеме (графство Уэст-Мидлендс, Англия). Она училась в Государственной Школе Дизайна в Лондоне, а затем брала частные уроки рисования у художника-прерафаэлита по имени Форд-Мэдокс Браун (годы жизни 1821-1893).
Сохранилось лишь несколько примеров её работ, одна из которых – это акварельное изображение мёртвой птицы. Она завершила её в возрасте семнадцати лет. По данным веб-сайта Британской Галереи Тейт, Бёрн-Джонс присоединилась к кругу прерафаэлитов в возрасте пятнадцати лет и находилась под сильнейшим влиянием критика Джона Раскина, который «призывал художников фокусироваться на внешнем виде и значении природы и её естественных форм».
Мёртвая птица, по всей видимости, является зеленоголовым танжером, завезённым на Туманный Альбион из Южной Америки. Подробный характер работы в натуральную величину отражает собой как современный интерес к естественной истории (ботаническая иллюстрация была обычным занятием женщин-художниц в викторианской Англии), так и интенсивное изучение природы со стороны самой Бёрн-Джонс и её наставника Брауна.
Девушка также вышла замуж за художника из Братства Прерафаэлитов по имени Эдвард Бёрн-Джонс (годы жизни 1833-1898). В 1861 году Уильям Моррис (годы жизни 1834-1896) и некоторые из ведущих деятелей братства, среди которых был и Бёрн-Джонс, создали свою собственную декоративную фирму. Целью бренда было создание и продажа предметов домашнего декора ручной работы, выполненных в средневековом стиле. Джорджиана Бёрн-Джонс некоторое время работала на фабрике по покраске плитки, пока рождение сына не вынудило её оттуда уйти.
У Бёрн-Джонс была художественная жилка, хотя из-за некоторых ограничений она так и осталась неразвитой, ограничения накладывались на неё консервативным викторианским обществом, а также её же собственной семьёй. Вполне возможно, в мире существуют и некоторые другие её творения, которые пока не приписаны ей, но время обязательно расставит всё по своим местам.
Мария Спартали-Стиллман
Мария Спартали-Стиллман (годы жизни 1844-1927) – родилась в Лондоне в космополитической греческой семье. Она вошла во второе поколение художников-прерафаэлитов. Спартали-Стиллман начала позировать в качестве модели для братства сразу после того, как её лично познакомили с Данте-Габриэлем Россетти, но уже вскоре она и сама заинтересовалась искусством. По совету Россетти девушка обратилась к Форду-Мэдоксу Брауну, который и стал её учителем и наставником. К 1870 году она уже профессионально занималась своей художественной карьерой.
Мария добилась известности в мужском Братстве Прерафаэлитов и успешно продавала свои картины по обе стороны Атлантики, одновременно выставляясь в Королевской Академии Художеств и участвуя в выставке 1876 года, проходившей в Филадельфии (штат Пенсильвания, США). Её карьера была одной из самых продолжительных в кругу прерафаэлитов. Художница творила более шести десятилетий подряд, за которые она создала более полутора сотен работ.
Сюжеты, которые она избирала для своих изображений, были весьма типичны для мастера-прерафаэлита: сцены из «Божественной Комедии» (1308-1321 годы) от Данте Алигьери (годы жизни 1265-1321) и пьес Уильяма Шекспира (годы жизни 1564-1616), и каждая из них изображала собой неземных женщин. Её фигуры уравновешены и кажутся молчаливыми, даже колеблющимися. В результате в её работах присутствует нечто из сновидений, как будто все её персонажи ходят во сне.
Богатый художественный стиль Спартали-Стиллман черпает своё вдохновение у её наставников – Россетти и Брауна, но не является производным от них. Она была знаменитой художницей своего времени и должна быть таковой и в наши дни. Несмотря на это, она по-прежнему наиболее известна всего лишь по работе моделью для братства.
Эвелин де Морган
Эвелин де Морган (годы жизни 1855-1919) родилась в семье высшего класса в Лондоне. Она получила формальное художественное образование в недавно созданной Школе Искусств Слейда, став одной из самых первых женщин в истории, сделавших это. На неё сильно повлияла живопись Сандро Боттичелли (годы жизни 1445-1510), что весьма очевидно в таких работах, как «Сад Возможностей» (1892 год). Однако в отличие от большинства других художников-прерафаэлитов, конечный эстетический результат её работы главной заботой не был. Эвелин де Морган быстро осознала, насколько мощным инструментом самовыражения может быть искусство.
Художница хотела, чтобы её холсты отражали собой её социально-политические чувства. Тематика её работ, несомненно, более разнообразна, чем у Братства Прерафаэлитов в целом; де Морган фокусируется на мифологических и религиозных сценах, но также изображает и свои духовные видения. Неизменным в её творениях является то, что картины мастерицы всегда полны сильных женщин, смело берущих на себя роль лидера. Яркие цвета, роскошные ткани и сказочные фигуры – вот основные черты, которые сформировали фирменный художественный стиль де Морган.
Эвелин также была ярым пацифистом. Она писала антивоенные картины, которые выставляла в своей студии во время Первой Мировой войны, тем самым помогая собирать деньги для сотрудников Красного Креста. Она работала с символами, используя технику, которую успела освоить ещё в предыдущие годы, и подходила к вопросу войны духовно; драконы в её произведениях олицетворяли собой само зло конфликта, а радуги отражали надежду на мир.
Она была весьма плодовитой и успешной художницей при жизни, что огромная редкость для женщины из викторианской эпохи. За всю свою карьеру, которая длилась более полусотни лет, де Морган написала около ста картин маслом. Это, наряду с большой популярностью, которой она пользовалась ещё при жизни, лишний раз доказывает талант художницы, её скрупулёзность, деловую хватку и художественное видение. В наши дни она по праву считается самой известной женщиной-художницей, писавшей в стиле прерафаэлитов – и на то есть очень даже веские причины.
Сестринство Прерафаэлитов – Что Дальше?
Выставка под названием Сестринство Прерафаэлитов была лишь началом долгого пути к раскрытию всей правды о женщинах-художницах той поры. В истории однозначно были женщины, чья красота затмевала собой их таланты и сводила их к ролям апатии и покорности – характеристики, которые они яростно не поддерживали. За последнее столетие большинство из вышеупомянутых «сестёр» запомнились нам лишь как модели Братства Прерафаэлитов, независимо от их истинных увлечений (живопись, поэзия, вышивка и так далее).
Все они пытались художественно утвердиться в той области, которая всячески стремилась только к их объективации. Их нишевая группа помогла сформировать викторианское представление о женской красоте. Их бледная кожа и длинные вьющиеся волосы оставили свой неизгладимый след в истории как символы британского процветания. Но, как очевидно, все эти женщины могли сделать гораздо больше. Доктор Марш пишет для каталога этой выставки следующие слова:
«Слишком уж долго художники-мужчины доминировали в описаниях стиля прерафаэлитов. Шаг вперёд, Сестринство Прерафаэлитов»!