С ошеломительным успехом прошла премьера спектакля театральной студии «Душа» «Сказки сквозь камни» по пьесе Ольги Ширеновой.
Зал был заполнен до отказа. На сцене – дети и подростки, учащиеся Каратузской школы. Психологическая драма с первых минут захватила зрителей.
Теракт. Мирная жизнь обычных городских жителей разделилась на до и после. Выживших в обрушившемся доме всего четверо, трое из них – дети, ставшие намного ближе, чем просто друзья. Они – спасители. Причем помогали не только себе. Они, казалось, еще совсем несмышлёныши, протянули руку помощи всему человечеству.
Тиль (Илья Неделин), растаскивая камни, помогает физически, но, надорвав детское сердечко, становится тем проводником в мир понимания и сочувствия, которого так не хватает современному обществу.
Его подруга Марта (Виталина Трупова), хрупкая и ранимая девочка, готовая в любую минуту протянуть руку. И если физически у нее не хватает сил помочь, то морально она готова поддерживать каждого оказавшегося в сложной ситуации.
Мячик (Диана Суслова), настрадавшийся с самого рождения мальчик. Щуплый, не такой, как все, в силу своего заболевания не имеющий возможности бегать, он пережил насмешки и издевательства подростков и взрослых. Но несмотря на это не очерствел душой, не закрылся. Наоборот, пытается достучаться до окружающих, крича о том, что каждый имеет право на жизнь, свое мнение, поддержку и понимание.
В противовес маленьким героям те, кто перешагнул порог 15летия. Им труднее. Каждый – сам по себе. Переступить через чужую боль, закрыться в своей скорлупе, промолчать. За тебя все решили: с кем дружить, чем заниматься, кем стать в будущем, как жить. Однажды они оказались вместе. В пансионате их собрал Доктор (Дмитрий Бессонов).
Они не смотрят в глаза. Оцепеневшие как камни, не желают видеть друг друга. Демонстративный поворот и откровенная грубость, как единственная защита от посягательств на свой мир. Подростки, оказавшиеся в этом странном месте, не желают и не могут говорить о сокровенном, о том, что их мучает и не даёт вздохнуть свободно. Это не те, ершистые и колючие «подранки» 80х и 90х годов ХХ века. Те ещё могли прорваться через лицемерие и равнодушие взрослых. Те подростки повзрослели и, по словам героев спектакля, стали динозаврами. Нет, вовсе не по возрасту. А по бронированности кожи. Они научились отмахиваться от чужой боли и при этом улыбаться («Не мои проблемы»). Сидящие сейчас спиной друг к другу – это их дети. Не верящие, не ждущие, не желающие любви.
Рассудительный интеллектуал Донтвонт (Кирилл Анкипов). Он – сын богатых родителей, которые всё за него решают: как и где учиться, чем заниматься, кем быть и другие, вплоть до памятника после смерти. Юноша пытается занимать отстранённую позицию, но слишком активен, чтобы оставаться безучастным, когда все вопросы решают за него.
Зеро (Артем Бондарь) – шахматный вундеркинд, на которого возлагались огромные надежды. Однажды проигранная партия озлобила его, и теперь он убеждён в собственной ничтожности.
Наивная Алиса (Виктория Колесникова), которая ждёт внимания равнодушного и злого подростка.
Беспощадно логичная и при этом хрупкая и пронзительно трогательная Мария (Анастасия Воронцова).
Лаура(Ирина Шутова) – девушка, вынуждена ежедневная смотреть на жестокость мира по отношению к человеку. В порывах чтото изменить ведет себя вызывающе, отчего окружающие считают ее стервой.
Мальчик без имени (ну не смог он его себе выбрать) в исполнении Александра Федосеева – это простодушный парень, который сам не знает, чего он хочет. То есть хочет он всего, кроме равнодушия и непонимания. Это он с самого начала не даёт никому покоя, на протяжении всего спектакля остаётся пульсирующей струной, который непременно заставит биться окаменевшие сердца.
Вначале пьесы подростки замерли в мучительном, озлобленном ожидании неизвестного и пугающего. В спектакле не рассказываются конкретные истории, которые привели ребят к отчаянию. Но, придумывая странные имена, сочиняя сказки о своей жизни, эти подростки вдруг поворачиваются лицом друг к другу, пытливо смотрят в глаза и протягивают ладони навстречу мольбе о помощи.
Спектакль не даёт ответов. Эта история задаёт многочисленные и непростые вопросы. Но почемуто жёсткий мир подростки в одночасье решают сменить на мягкость и сочувствие. И даже злобный мальчишка Зеро, уходя, сбросит маску, вдруг обернётся и бросит в зал открытый и подетски испуганный взгляд. Так смотрит на мать маленький ребёнок, вырвавшийся из ночного кошмара.
В этой постановке режиссёр Лидия Шишкина, используя минимум декораций, сумела очень сдержанно и тонко выстроить цепочку невидимых событий, которые обращают подростков лицом к миру. И молодые артисты очень точно и органично прожили этот непростой путь преображения.
Спектакль окончен. Овации стихли. Занавес опущен. Но зрители не спешили покидать свои места в зале. Каждый думал о своем. И, что самое удивительное, в фойе в этот день не было столпотворения и громких возгласов, возможно, увиденное заставило пересмотреть происходящее вокруг не только взрослых, но и детей.
Надеюсь, что премьера поможет сделать наш мир хоть немножко добрее, взрослые попробуют прислушаться к своим детям, а юное поколение задумается над советами старших. И общество в целом станет добрее и отзывчивее. Иначе… иначе, мы рискуем оказаться у пропасти, на грани которой трудно сделать шаг назад. У той пропасти, где, говоря языком шекспировского героя, распадается связь времён.
Ольга Ульских
Режиссер Лидия Шишкина о работе над спектаклем:
– Мы очень долго готовились к этой премьере. Конечно, волновались, тяжелая постановка, но в то же самое время ребята, в общемто, играли самих себя. Ведь у каждого из них в душе в настоящее время живет противоречие и непонимание нас, взрослых. Но, как показала наполняемость зала, премьера прошла успешно.
Конечно, перед началом работы над «Сказками» стояла дилемма, что выбрать: комедию или драму. Последнее перевесило. Отрывок подобного спектакля мы с ребятами видели однажды на конкурсе в Минусинске. Потому решение не было спонтанным, была цель: сделать лучше, чем городские коллеги. Считаю, что нам это удалось. Как и донести до зрителей главную мысль: добро всегда должно побеждать зло, а для этого нужно разговаривать и слышать. Я благодарна ребятам за труд и доверие. Они справились. Динамика действия зашкаливала. Юные актеры задачу выполнили, и я горжусь ими до слез и чувствую, что это взаимно. Не это ли главное в отношениях взрослого человека и ребенка?!
Людмила, зритель
– Несмотря на тяжелый психологический эффект, это очень житейская постановка. Ведь в наш высокоиндустриальный век человек как личность отошел на второй план. В суете мы не видим элементарного, разучились замечать то, что действительно приносит радость, своих собственных детей. Разучились говорить, а иногда и мыслить в надежде, что ктото все решит за нас и сделает нашу жизнь лучше. Спектакль понравился. Надеюсь, «Душа» и впредь будет радовать своими премьерами, несмотря ни на какие проблемы.
Анастасия Воронцова (в спектакле сыграла Марию)
– Я очень рада, что наш театр «Душа» выступил с этой постановкой на сцене центра кульуты «Спутник». Это актуальная постановка. И, думаю, что эта тема вечна, потому как отношения отцов и детей всегда проблематичны. К счастью, в моей семье этот вопрос не стоит остро. Мы находим понимание друг с другом. А вот с героиней я похожа. Мне тоже иногда хочется кричать, выплескивая свою энергию, хочется, чтобы меня замечали не только дома, но и в обществе в целом. Мария – единственная из героев, кто не захотел менять свое имя. Это говорит, пожалуй, о том, что девушка – личность, которая может отстаивать свою точку зрения. В этом мне хочется походить на нее, поскольку я немного робкий человек, не всегда могу озвучить свое мнение. А в целом, очень довольна, что наша работа нашла отклик у большого количества жителей, пришедших на премьеру спектакля.