Студентка факультета культуры и искусств ОмГУ им. Ф.М. Достоевского Ситникова Анастасия с раннего детства связана с танцем. Сегодня она учится на кафедре «Режиссуры и хореографии» по направлению «Балетмейстерско-постановочная деятельность» и мечтает развивать хореографическое искусство в университете. В интервью она рассказала, как пришла к профессии, что вдохновляет её в творчестве и почему считает ОмГУ пространством возможностей для артистов.
Как всё началось
— Моя история в ОмГУ началась сразу после школы. Я поступила на факультет культуры и искусств, потому что всегда знала, что хочу связать жизнь с хореографией. Это был осознанный выбор, который стал началом моей студенческой жизни.
Искусство с детства
— Хореографией я занимаюсь с четырёх лет. Сначала — просто для удовольствия, затем всё серьёзнее. В шесть лет я попала в Детскую балетную студию при Омском государственном музыкальном театре и с тех пор не представляю себя без сцены. В подростковом возрасте осознала: хочу стать профессионалом и «пойти в профессию».
Первые шаги и атмосфера
— Введение в профессию в университете было очень мягким. Наши преподаватели делятся опытом, дают свободу выражать себя, обсуждают идеи со студентами. Благодаря им я почувствовала уверенность и желание расти. А в группе у нас сразу сложились дружеские отношения, которые до сих пор помогают учиться и творить.
Источники вдохновения
— Меня вдохновляют музыка, книги, люди и образы, которые рождаются в голове. Я стараюсь не копировать, а искать собственный язык движения. Среди постановок, которыми восхищаюсь, — балет «Жизель» Акрама Хана, спектакль театра танца «нОга» «Приходи на меня посмотреть» Ольги Горобчук и «Обнажённое танго» хореографа Надежды Калининой. Все они про эмоциональную искренность — то, к чему стремлюсь в своих работах.
ОмГУ как центр танца
— Я верю, что у хореографического направления ОмГУ большое будущее. Университет становится точкой притяжения для талантливой молодёжи, и мне хочется, чтобы танец занял своё место в культурной жизни вуза не как дополнительное занятие, а как полноценное искусство. Здесь можно вырастить настоящих мастеров сцены и педагогов.
Пространство для развития
— Если говорить о будущем, мне бы хотелось улучшить наши танцевальные залы. Это место, где мы проводим большую часть времени, и важно, чтобы там было максимально комфортно и вдохновляюще. Пространство влияет на энергию, а энергия — на творчество.
Совет будущим студентам
— Я бы не стала давать конкретные советы. У каждого свой путь, который нужно пройти самому. Главное — работать над собой, развиваться в профессии и не бояться проявлять себя. Всё остальное приходит с опытом и любовью к делу.