Дилан О’Брайен — Томас
Когда в третьей части «Бегущего в лабиринте» снимали опасный трюк, Дилан О’Брайен оказался тем актёром, кто заранее говорил: сцена выглядит слишком рискованной. Он настоял на правках, но, по его словам, его сомнения не восприняли всерьёз, и в марте 2016 года трюк пошёл не так: его сорвало с движущейся платформы, он ударился о другое транспортное средство и получил травмы. Производство остановили почти на год, а сам О’Брайен проходил долгую реабилитацию и не был уверен, вернётся ли к прежнему темпу работы. Этот эпизод стал для него уроком про границы и безопасность: после него он открыто говорит молодым актёрам, что «быть удобным» не важнее живым вернуться домой. Именно поэтому его последующие роли часто выглядят как осознанный выбор, а не просто прыжок из франшизы во франшизу — от независимых проектов до более взрослых драм, где ему не нужно доказывать свою «неуязвимость» трюками. Фанаты до сих пор вспоминают, что путь от подросткового героя из «Волчонка» к более мрачным историям прошёл через реальный страх потерять профессию.
Томас Броди-Сангстер — Ньют
Редкий случай, когда актёр почти с детства живёт в кадре, но каждый раз оказывается «не по возрасту» — Томас Броди-Сангстер выглядит настолько юно, что его карьера постоянно играет на этом парадоксе. Он ворвался в массовое кино ребёнком в «Реальной любви», где зрители запомнили его как мальчишку, переживающего первую влюблённость, и с тех пор индустрия долго видела в нём именно такого героя. При этом он шагнул дальше детских ролей без громких пауз: озвучивал Ферба в «Финессе и Фербе», играл Рида в «Игре престолов», а затем стал Ньютом в «Бегущем в лабиринте». Его «вечная юность» сработала не как ловушка, а как инструмент: он мог оставаться в подростковых ансамблях, пока его ровесники уже уходили в «взрослые» амплуа. Такой маршрут сделал его удобным для историй про хрупкость и внутренний стержень. Важно, что он при этом не завис в одном жанре и регулярно уходит в небольшие авторские проекты между блокбастерами. А ещё это тот актёр, чьё спокойствие на экране часто обманчиво: мягкая внешность у него почти всегда прикрывает персонажа с жёстким характером.
Кая Скоделарио — Тереза
В 14 лет Кая Скоделарио пришла на прослушивание в сериал «Молокососы» без актёрского опыта и уже собиралась уйти, решив, что слишком молода и не подходит. Продюсер буквально остановил её, попросил остаться и дал ещё один дубль, и это решение перевернуло всё: она получила роль Эффи и из почти молчаливого персонажа первого сезона выросла в центральную героиню следующих двух поколений шоу. Для британского подросткового ТВ это был случай «тихого» дебюта, который превращается в лицо сериала, и Скоделарио пережила это взросление прямо на глазах зрителей. После «Молокососов» она сознательно ушла в кино, чтобы не остаться в образе «той самой Эффи». Так появились «Бегущий в лабиринте», «Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки» и более драматические роли вроде «Там, где раки поют». Её карьерная траектория выглядит как постоянный побег от ярлыков: она берет работы, где прошлый успех не гарантирует ничего, и снова переучивает публику.
Уилл Поултер — Галли
Интернет много лет сводил Уилла Поултера к одной детали — бровям, и шутки про внешность преследовали его сильнее, чем рецензии на фильмы. Он не раз говорил, что такие «добрые шутки» легко превращаются в давление: когда миллионы людей обсуждают твоё лицо, это бьёт по самооценке и может сделать актёра заложником одного образа. Поултер выбрал не отмалчиваться — в интервью он прямо объяснял, что подобная насмешка работает как скрытая издевка и заставляет артиста постоянно оправдываться за то, как он выглядит. На фоне этого особенно интересно, как он переизобрёл себя: после комедийной подростковой роли в «Мы — Миллеры» он ушёл в тяжёлые авторские работы наподобие «Солнцестояния» и «Ломки», где от смешного парня не осталось ни грамма. Поворот в сторону Marvel со «Стражами Галактики. Часть 3» только закрепил, что внешность не ограничивает диапазон.
Ли Ки Хон — Минхо
Ки Хон Ли до «Бегущего в лабиринте» был скорее звездой интернет-короткометражек. Он играл в романтических и комедийных видео «Wong Fu Productions», включая короткометражный фильм «У неё есть парень», где от него требовалась лёгкость и точное чувство ритма в диалогах. В том же мире он познакомил зрителей со своей будущей женой Хаён Чхве: они дружили с детства, а позже она даже сыграла его возлюбленную в одном из фильмов. Успех в сети дал ему практику и фанатскую базу, а затем сработал как трамплин: кастинг в «Бегущем в лабиринте» сделал его Минхо — самым быстрым «бегуном» Глэйда, и его естественная спортивность в роли выглядела не моложе сценария, а органично. После франшизы он закрепился в комедийном амплуа в «Несгибаемой Кимми Шмидт», показывая, что может выдерживать и темп ситкома, и темп блокбастера.
Блэйк Купер — Чак
Если кто-то и может похвастаться кастингом, добытым упрямством, то это Блэйк Купер: прочитав роман «Бегущий в лабиринте», он настолько захотел сыграть Чака, что устроил в сети личную кампанию «возьмите меня в фильм». Поддержка фанатов росла, шум дошёл до режиссёра Уэса Болла, и тот дал подростку шанс на прослушивание — не из жалости, а потому что увидел в этой настойчивости самого персонажа. Так Купер и оказался в фильме, причём его «маленький герой с большим сердцем» стал одной из эмоциональных опор первой части. История выглядит ещё цельнее, если помнить, что он вырос на небольшой ферме с животными и был бойскаутом: привычка к дисциплине и отсутствие страха «делать самому» у него буквально с детства. После «Лабиринта» он продолжил сниматься в сериалах и фильмах, но этот первый прорыв до сих пор остается примером того, как актёрская карьера иногда стартует не с агента, а с чистой веры в роль. И да, это один из немногих юных актёров франшизы, чей приход в кино можно описать словом «выпросил», причем в хорошем смысле.
Амл Амин — Алби
Детство Амла Амина началось как будто в чужой биографии: в 11 лет он вышел на сцену «BRIT Awards» 1996 года вместе с Майклом Джексоном, в составе детской труппы в номере «Earth Song». Для школьника это не просто концерт, а опыт, после которого сцена уже не кажется чем-то недосягаемым, и Амин довольно рано понял, что актёрство — не мечта, а профессия. Следующий важный поворот случился позже, когда он, уже известный по британским фильмам и сериалам вроде «Шпаны», основал «Actors Student Alliance» — школу и сообщество, где он искал и обучал ребят без доступа к элитным драмкружкам. Это было прямое продолжение его собственной истории про «талант вне правильных дверей», и заодно способ держаться корней, пока карьера уходила в международные проекты. На этом фоне роль Алби в «Бегущем в лабиринте» читается особенно понятно: лидер, выросший в жёсткой среде, которого уважают не за громкость, а за ответственность. Позже он появлялся в «Восьмом чувстве» и в исторических драмах, расширяя диапазон от подросткового реализма к взрослым ансамблям. Его режиссёрский дебют «День подарков» тоже выглядит логичным шагом человека, который привык не только играть истории, но и собирать их вокруг себя.
Александр Флорес — Уинстон
Александр Флорес пришёл в «Бегущий в лабиринте» не просто как актёр, а как человек с опытом трюковой работы, и это заметно по тому, как его Уинстон существует в кадре — будто всегда готов сорваться в бег или драку без лишних объяснений. Он вырос в Нью-Йорке в пуэрто-рикано-итальянской семье и с юности учился театру, так что у него одновременно есть школа сцены и физическая «профессия тела». В первой части его персонаж — один из незаметных солдат Глэйда, но во второй, «Испытание огнём», Уинстон получает тяжёлую линию выживания, и Флоресу приходится играть не героизм, а распад сил и страх. Впоследствии Александр продолжил сниматься в кино и на ТВ, оставаясь в зоне жанрового экшна. На него легко смотреть как на «бойца второго плана», но опыт «Лабиринта» показал, что он умеет зацепить зрителя даже коротким экранным временем.
Джейкоб Латимор — Джеф
Карьера Джейкоба Латимора похожа на двойную экспозицию: он одновременно строил себя как певца и как актёра, и эти две линии всё время подпитывали друг друга. Он выпустил первый сингл ещё ребёнком, привык к сцене и живому контакту с публикой, и поэтому в кино почти сразу выглядел «включённым», а не робким новичком. В «Бегущем в лабиринте» он был Джеффом — парнем из Глэйда, которому достаётся мало реплик, но много коллективной энергии, и музыка тут словно помогла ему держать ритм ансамбля. Потом он резко ушел в другие работы: «Детройт» потребовал от него уже исторической и эмоциональной точности, а «Ловкость» — харизмы уличного фокусника, который вляпался в криминал. На телевидении в «Чи» он играет человека, взрослеющего среди неоднозначных решений, и это прямо перекликается с его собственным взрослением на виду у публики.
Джо Адлер — Зарт
Джо Адлер в «Бегущем в лабиринте» был Зартом, который на экране постоянно трётся рядом с сильными лидерами и выглядит голосом лагерных правил. Для молодого актёра это была роль-приземление: невелика по времени, но даёт ощущение работы в плотном ансамбле. После этого он оказался на совершенно другой площадке — криминальном сериале «Менталист», в котором его персонажа Джейсона Уайли сначала вводили как гостевого, а потом подняли до регулярного.
Патриша Кларксон — Ава Пэйдж
В карьере Патриши Кларксон был момент, когда после нескольких голливудских работ предложения вдруг закончились, и она оказалась в профессиональной пустыне. Спасением стал независимый фильм «Высокое искусство», который показали на кинофестивале «Сандэнс»: Кларксон сыграла там с такой внутренней дерзостью, что фестивальный успех буквально вернул её в игру и открыл новую волну авторских ролей. Позже она столкнулась с системой ещё жёстче — по её словам, Харви Вайнштейн пытался продвинуть её оскаровскую кампанию в «удобной» категории, а она отказалась и настояла на честном позиционировании роли, даже если это ухудшало шансы на статуэтку. На экране она часто играет женщин, у которых власть выглядит почти незаметно, будь то «Острые предметы», где её Адара управляет семьёй через опеку, или «Праздник Эйприл», где любовь и контроль путаются в одном человеке. Следующий заметный виток — главная роль в биографической драме «Лилли», в которой она играет Лилли Ледбеттер.
Декстер Дарден — Фрайпэн «Сковородка»
В «Бегущем в лабиринте» Декстер Дарден сыграл Фраяпена, самого тёплого и шутливого парня из всей компании, и его человеческий обаяние там держится на доверии к зрителю. Позже он расширил амплуа, сыграв Мухаммеда Али в «Бойцовской ночи: Афере на миллион», где уже понадобилась совсем другая плотность и физическая и эмоциональная работа.