На днях впервые снимал джазовый концерт. На площадке было пять фотографов, все 45+ лет. У двоих фотографов сразу стояла в сепии.
Спрашиваю:
— Почему снимаете в одном цвете?
— Это же джаз. Он либо в сепии, либо в ч/б.
— Это канон?
— Конечно. Видишь свет? Он плохой в этом зале. Джаз всегда только в чёрно-белом.
Свет был обычный( но встречал я и хуже залы, и по цвету все ок), клуб простой - но я понял, что это правило родилось ещё десятилетия назад и просто привычно повторяется.
Сначала я хотел «подстроиться под канон», чтобы точно понравиться основателю коллектива.
И тут меня осенила мысль: в нашем жанре — интерьерной фотографии — тоже кто-то когда-то придумал свои «правила» и теперь выдаёт их за истину.
Поэтому хочу сказать каждому: слушайте себя. Делайте так, как чувствуете правильно. Формируйте свои собственные правила и свою визуальную речь. В интерьерной фотографии рабочих ракурсов действительно мало, но это не повод сковывать себя. Это повод искать новое.
