Друзья, здравствуйте!
До Нового года остается три недели. Город постепенно погружается в предпраздничную суету. На улице идет совсем не декабрьский дождь.
Немного тоскливо, что ощущение чуда от праздника с возрастом почти пропало. Казалось, что ничто не сможет развеять хандру.
Периодически мне попадались красивые афиши «Щелкунчика», я просматривала их с легкой печалью, надежды попасть в театр, ещё и вечером практически не было.
Существуют десятки постановок этого балета, напишу о некоторых на которые обратила внимание, буду сравнивать с сюжетом Гофмана и добавлю ссылки на видеозаписи с постановками.
В. Вайнонен (1934) (Мариинский театр) Эта версия родилась в эпоху, когда рождественская ёлка, как религиозный и «буржуазный» символ, была под запретом. Чтобы спасти балет, постановщики полностью убрали мистику из сюжета. Вся фантастическая история с Мышиным королём и путешествие в Конфитюренбург были объявлены просто сном главной героини Маши. Балет завершается её пробуждением под новогодней ёлкой, превращая волшебную сказку Гофмана в детскую фантазию, что идеально вписалось в советскую идеологию.
Ю. Григорович (1966) (Большой театр): Вернул мистику и философию, превратив сказку в притчу о борьбе добра и зла, взрослении и силе любви. Дроссельмейер здесь — волшебный повелитель времени, а история разворачивается не во сне, а в волшебной реальности. Путешествие героев по ёлке — второй акт завершается венчанием Маши и Щелкунчика.
М. Шемякин/К. Симонов (2001) (Мариинский театр, новая сцена): Мрачный и сложный дух Гофмана. Его спектаклб это не сон, это детский кошмар или психологическая драма, наполненная сюрреалистичными, гротескными образами и скрытыми смыслами. В центре сюжета одинокая девочка Маша, нелюбимая дочь, практически изгой. Когда Маша попадает вместе со Щелкунчиком в сказочный Конфитюренбург, выясняется, что там ей лучше, чем в реальном мире. Возвращаться в действительность — не для неё, и в финале балета она превращается в сахарную фигурку на огромном торте.
Н. Дуато (2013) (Михайловский театр), испанский, кстати говоря, хореограф: Это не традиционная версия «Щелкунчика», а скорее неоклассика с достаточно необычным оформлением, в танцах есть и классические и современные элементы.
Я мечтала посмотреть «Щелкунчика» на исторической сцене Мариинского театра, в канонической постановке Василия Вайнонена. И чтобы Машу танцевала обязательно прима. О своем желании я периодически вздыхала, как о недостижимом.
Но совершенно неожиданно, произошло чудо. Его совершил муж, который в балете разбирается примерно как я в компьютерах. Он, не глядя в афиши и не штудируя форумы, подарил мне именно то, о чем я мечтала: Вайнонен, Мариинка, прима – Рената Шакирова. Не знаю и не хочу знать, как он это сделал. В любом случае, спасибо, за чуткость или умение читать мысли) Это стало первым и главным волшебством декабря.
Мариинка такая нарядная и праздничная. Мерцание люстр в позолоте, бархат лож, торжественный гул перед началом, шелест платьев. Запомнилась одна дама в потрясающем красном брючном костюме с меховой горжеткой и шляпкой-таблеткой, насколько органично она выглядела в интерьерах театра. Поняла, что мне тоже всенепременно нужна театральная горжетка).
Сам спектакль описывать не буду, все знакомы с сюжетом. Хочу только отметить, как прекрасна Маша в исполнении Ренаты, легкая как перышко, нежная. В ее танце не было намека на усилие, только полет, чистота линий и абсолютная уверенность в существовании волшебного мира. Все это в удивительной красоты декорациях, эффект объёмной залы, полупрозрачного леса и снега.
Когда зажегся свет и мы вышли на улицу, все так же не было и намека на снег. Но в душе осталось ощущение праздника и чувство, что новогодние каникулы уже начались.
Всем новогоднего настроения и чудес! 🎄
С любовью, Анна 💖
