В новом здании Пензенского краеведческого музея в эти дни продолжается цикл ретроспективных кинолекций «Одна страна – одна война». Первый из запланированных пяти киновечеров был посвящён кинематографу Советской Армении о Великой Отечественной войне.
https://dzen.ru/a/aTKE5Y3ubBJhm-8d
В минувшее воскресенье рассказ о кинематографе бывших союзных республик Советского Союза, отражавших тему Великой Отечественной войны, был посвящён Казахстану.
– Мне показалось, что несправедливо в Год Защитников Отечества будет вспоминать только о россиянах, которые участвовали в той священной для всех нас войне. Ведь она велась против всего Советского Союза. Есть же статистика того, сколько людей разных национальностей и республик в ней погибло. После её победного завершения фильмы создавались во всех союзных республиках. Среди них были и настоящие шедевры. Поэтому и мне захотелось восполнить этот пробел и рассказать о них ,– этими словами автор и ведущая цикла кинолекций – руководитель Пензенского отделения Союза кинематографистов России, киновед, историк кино, Президент кинофестиваля «Мужская роль» имени Ивана Мозжухина Светлана Старостина предварила второй из пяти программных киновечеров…
Почему был выбран кинематограф Казахстана, в чем его отличие от работы других советских киностудий того времени? Слушаем ведущую…
«История казахстанского кино в послевоенный период достаточно уникальна. Ведь в 1940-м году даже киностудии в Алма-Ате ещё не было. Но уже в 41-м, когда началась война, именно в столицу Казахстана были перевезены самые крупные студии («Мосфильм» и «Ленфильм»). Там жили и работали ведущие советские режиссёры: Эйзенштейн, Пудовкин, Пырьев и многие другие наши киноклассики.
Именно здесь была создана республиканская киностудия, а также и ЦОКС (центральная объединённая киностудия). Поэтому именно Казахстану в этом отношении особо повезло.
Первые же фильмы, созданные в этой республике, были «агитками», направленными на то, чтобы поднять боевой дух народа, – как в тылу, так и на фронте. Чаще всего это были короткометражки и документальные картины.
Стоит, прежде всего, отметить «Сын бойца» Веры Строевой (1942) и «Тебе, фронт!» Дзиги Вертова (1942)».
… Позже, «покопавшись» в интернете, я решил узнать некоторые подробности о тех «первых ласточках» казахского кинематографа.
Интересно, что к эпизоду «Сын бойца», который вошел в «Боевой киносборник №12» сценарий был написан Сергеем Михалковым, Иосифом Прутом и Габитом Мусреповым. Из известных советских актеров узнал молодого Олега Жакова. По сюжету этого короткометражного фильма, на одном из участков фронта наступающие гитлеровские войска гонят перед собой группу женщин и детей, лишая возможности советских бойцов вести огонь по противнику. Молодая женщина с младенцем на руках, охваченная ненавистью к врагу, призывает бойцов стрелять…
…О Дзиге Вертове и его творчестве – разговор особый. Давида Абелевича Кауфмана (его настоящее имя) называют одним из основателей и теоретиков документалистики, автором жанра кинопублицистики. Фильмы, снятые Вертовым, новаторские не только для того времени, но и для сегодняшнего дня. О его картине 1929 г., созданной им совместно с братом Михаилом Кауфманом, – «Человек с киноаппаратом», говорят и пишут специалисты мирового кинематографа, подчеркивая, что этот фильм стоит в одном ряду с лучшими документальными лентами за всю историю существования кино.
В архивном фонде Центрального Комитета КП(б) Казахстана (ЦК КП(б)К) Архива Президента Республики Казахстан находятся документальные сведения о работе Вертова над фильмом «Казахстан – фронту» (таково было первое название его документальной картины «Тебе, фронт!».
Из документов и сведений пресс-секретаря Архива Жанар Сатаевой узнаём…«Вертов подчёркивал, что фильм не может быть обычным игровым из-за необходимости охватить большой материал, но, в то же время, не может быть и обычным хроникальным, – из-за необходимости сильного эмоционального образного воздействия на зрителя. Не особый любитель «актерского кино», как он называл художественные фильмы, Вертов через монтаж документальных и постановочных кадров добивается эффекта документальной хроники, когда постановка помогает достоверно показать зрителю окружающую действительность». А вот строчки из дневника режиссёра… «14 августа [1943]. Алма-Ата. Жизнь моя все такая же странная. Делаю на хронике разные журналы, оборонные очерки. Снял один большой фильм о Казахстане в дни Отечественной войны («Тебе, фронт!»). Но большинство замыслов не осуществлено из-за непонимания, из-за противодействия посредников. И, как говорится в казахской поговорке, «у дерева, отягощенного плодами, верхушка клонится вниз…». Многие из замыслов перезрели. Упали. Никто не подобрал. Сгнили. Другие плоды-замыслы были сорваны и присвоены еще в недозрелом виде, а друзей сильных, то есть точки опоры, нет».
В итоге картина эта осталась почти неизвестной не только зрителям, но и знатокам творчества Дзиги Вертова, вложившего весомый вклад в идеологическую задачу советского кино в годы Великой Отечественной войны.
Светлана Старостина в своем рассказе уделила особое внимание весьма драматичной творческой судьбе новатора жанра кинопублицистики.
Не обойдён был вниманием и фильм, который считается вершиной кинематографии Казахстана – «Сказ о матери» (1963). Причём, как заметила ведущая, художественные киноленты о войне стали снимать в республике лишь через 20 лет после Великой Победы.
С. Старостина: «Сказ о матери» – это фильм, который был навеян российской кинематографией («Баллада о солдате», «Летят журавли», «Чистое небо»). Он снят в таком же ключе. Актриса, сыгравшая главную роль в этом фильме, – Амина Умурзакова, получила приз за лучшую женскую роль на Первом Всесоюзном кинофестивале (1964) и Государственную премию КазССР имени К. Байсеитовой (1967)».
Картина рассказывает историю безграмотной матери, которая, ожидая вестей от сына, учится читать и становится почтальоном, принося в аул похоронки, а с ними – горе и сострадание адресатам.
«Сказ» поднимает вечные темы материнства, любви, верности и связи поколений, что вызывает сильный эмоциональный отклик. Правда, для современного зрителя повествование кажется уж слишком медленным, что ему становится непривычным.
Самый яркий резонанс вызвал казахстанский фильм – «Песнь о Маншук».
С. Старостина: «В нем интересно всё, – не только сама тема, но и вполне реальный персонаж».
Наша справка. Фильм режиссёра Мажита Бегалина о подвиге Героя Советского Союза Маншук Маметовой, снятый по сценарию А. С. Михалкова-Кончаловского. Маметова Маншук (Мансия) Жиенгалиевна (23 октября 1922 – 15 октября 1943) – пулеметчица 21-й гвардейской стрелковой дивизии 3-й ударной армии Калининского фронта, гвардии старший сержант. Первая женщина, получившая звание Герой Советского Союза за храбрость. Служила в Красной Армии с 1942 года. Звание это гвардии старшему сержанту Маметовой Маншук Жиенгалиевне было присвоено посмертно – Указом Президиума Верховного Совета СССР от 1 марта 1944 года. В фильме воссоздано прошлое и показан один день боевой жизни Маншук и ее товарищей, принявших неравный бой с немецкими танками. В этом же бою погибла храбрая Маншук. Актриса Наталья Аринбасарова получила диплом и премию за исполнение главной женской роли. Сам фильм удостоен Приза главного политического управления Советской Армии и Военно-Морского Флота на IV ВКФ в г. Минск, Белоруссия в 1970г. В 1972 году Серебряными медалями имени А. П. Довженко награждены режиссёр М. Бегалин и актриса Н. Аринбасарова. Фильм входит в официальную «Золотую коллекцию казахского кино».
Интересные подробности о картине поведала зрителям автор и ведущая проекта…
«1969 год. Автор сценария Андрон Кончаловский написал его специально для своей жены – Натальи Аринбасаровой. Он прожил с ней до того 5 лет, и накануне их расставания создал для неё этот своеобразный прощальный подарок.
Режиссером фильма был фронтовик, который был эвакуирован в Алма-Ату. В одном из сражений он потерял руку. Поэтому знал о чем снимал. До того Мажит Бегаев снял фильм о героях-панфиловцах. Причём, он даже лично знал реального прототипа главной героини, которая начинала войну в штабе, а затем перешла на передовую линию фронта. Он работал с её письмами, общался с её матерью. Поэтому история эта всецело приближена к реальности. Это было кино, направленное к интересу и любви к человеку. В этом, кстати, и была настоящая «фишка» советского кинематографа.
Поэтому события фильма соответствуют действительности. Отец героини был репрессирован и в 1937 году расстрелян. Дочь всю жизнь его любила и помнила. Письма маме писала, и во многом именно на их основе создавался сценарий.
Наталья Аринбасарова ведь была балериной по образованию, очень хрупкой и тоненькой девушкой. Ей в период съёмок часто приходилось таскать на себе настоящий пулемёт, нагрузка была огромная. Об этом остались воспоминания, в которых она сознавалась, что после съемочного дня приходила в гостиницу, падала, не раздеваясь, и засыпала, а потом постепенно приходила в себя. В будущем году ей исполнится 80 лет. Живет в Москве. Её папа – казах, а мама – полячка.
Впервые снялась в кино у А. Кончаловского в фильме «Первый учитель» (1965). Их сын Егор Кончаловский – известный сегодня кинорежиссер. Она была второй женой режиссера (всего же у него их было 5). Окончила ВГИК, курс Сергея Герасимова. Вместе с ней, кстати, учились ещё три Наташи: Гвоздикова, Белохвостикова и Бондарчук, ставшими впоследствии настоящими звездами отечественного кино.
Никита Михалков в фильме «Песнь о Маншук» сыграл одну из своих положительных ролей, и сделал это блестяще. Фамилия его персонажа – Ежов, такая же, как и у знаменитого нашего драматурга, друга Андрона Кончаловского, – Валентина Ежова, который написал сценарий «Баллады о солдате». А потому во многом здесь получилась автобиографическая, в чём-то семейная, история».
Каждый последующий фильм программы для меня, так или иначе, оказывается связанным с предыдущим. Да и эта моя программа, как историка кино, гармонично сложилась в единый сценарий. В ближайшую среду, 10 декабря, мы представим белорусские картины, а в четверг поговорим об узбекском послевоенном кинематографе (начало в 16 часов).
А в воскресенье, 14 декабря в 14 часов в центре нашего внимания – настоящий шедевр мирового кинематографа – «20 дней без войны»! Свое согласие приехать в Пензу на демонстрацию картины дала народная артистка России Людмила Зайцева, Лауреат Государственной премии СССР. В рамках кинолектория с ней состоится творческая встреча, где мы также покажем фрагменты из других фильмов о войне с её участием.