Осторожно, спойлеры!
Я долго откладывала просмотр "Кролика ДжоДжо". По визуалу, отдельным кадрам и фрагментам фильм производил впечатление если не кино для детей, то кино про детей, что я не очень люблю. Однако с первых же минут фильм покорил меня. Смешной, ироничный, смелый, нестандартный; он балансирует на грани абсурда и драмы, заставляя то смеяться, то замирать от боли.
Сейчас я хочу немного рассказать о самом фильме, а затем о режиссёрском приёме, который разбил мне сердце.
О фильме
Фильм "Кролик ДжоДжо" (2019), снятый режиссёром Тайкой Вайтити, это необычный взгляд на Вторую мировую войну, трагикомедия, которая сочетает острый юмор, яркий визуальный стиль и глубокую гуманистическую идею. Картина, основанная на романе Кристин Лёненс "Птица в клетке", получила «Оскар» за лучший адаптированный сценарий и стала одной из самых обсуждаемых лент конца 2010-х.
"Кролик ДжоДжо" - это прежде всего фильм о том, как формируется сознание ребёнка. Главный герой - 10-летний Йоханнес "ДжоДжо" Бетцлер (Роман Гриффин Дэвис) - страстный поклонник нацистской идеологии и член Гитлерюгенда. Он свято верит в пропаганду, ненавидит евреев (о которых, по его признанию, знает только из "страшных" книжек) и даже имеет воображаемого друга - комедийную, причудливую версию Адольфа Гитлера, которую играет сам Вайтити.
Но его мир начинает рушиться, когда он обнаруживает, что его мать Рози (Скарлетт Йоханссон) тайно прячет у них на чердаке девушку-еврейку по имени Эльза (Томасин МакКензи). Вместо монстра, которого он ожидал увидеть, перед ним предстает живая, умная, сильная девушка, которая постепенно меняет его взгляды на мир.
Важно понимать, что ДжоДжо - не злодей, но вырос в мире, где нацизм является нормой. В школе его учат ненавидеть евреев, а на тренировках в Гитлерюгенде он должен доказать свою мужественность, например, убив кролика. Он верит в пропаганду, потому что у него нет другого выбора.
Юмор как оружие против ненависти
Один из самых спорных, но мощных элементов фильма - юмор. Вайтити использует абсурд, иронию и карикатурность, чтобы разоблачить лицемерие и глупость нацистской идеологии. Воображаемый Гитлер - не ужасающий диктатор, а глуповатый, капризный, почти клоунский персонаж. Он танцует, прыгает, обнимает ДжоДжо, и дает ему странные и забавные советы.
Такой подход шокирует, но именно в этом сила фильма: юмор становится оружием против страха и ненависти. Вайтити не просит смеяться над нацизмом, он показывает, как абсурдно выглядит идеология, если смотреть на нее глазами ребёнка. Смех здесь не побег от реальности, а способ её разоблачить.
Визуальный стиль
С самого первого кадра "Кролик ДжоДжо" поражает своей сюрреалистичной эстетикой. Немецкий городок в 1945 году выглядит как иллюстрация из детской книги: аккуратные домики, яркие флаги со свастиками, чистые улицы, будто вымытые для парада. Насыщенная, почти карикатурная цветовая палитра: красные, белые, чёрные тона нацистской символики подаются не как угроза, а как часть гротескного декора.
Этот визуальный стиль - не просто прихоть режиссёра. Он подчёркивает абсурдность пропаганды, которая превращает ужас в ритуал, а детей - в крошечных солдатов. Всё выглядит настолько по-игрушечному, что зритель на мгновение забывает: за этой картинкой реальная война и смерть.
Переломный момент 💔
В карикатурном мире, за яркой картинкой которого скрывается мрачная реальность войны, меня особенно поразила сюжетная линия матери ДжоДжо, по моему мнению, лучшая роль Скарлетт Йохансон. Хрупкая, но невероятно сильная, она сочетает в себе доброту, иронию и жизнелюбие. При этом Рози остаётся одной из немногих, кто видит нацизм таким, какой он есть, и пытается открыть глаза своему сыну.
Один из самых сильных моментов - сцена на площади, где Рози с ДжоДжо останавливаются недалеко от повешенных антинацистов. Мальчик инстинктивно отворачивается, но Рози поворачивает его обратно и говорит смотреть. Она пытается пробудить в сыне зрелость, ответственность и способность чувствовать.
Ближе к концу фильма мы видим, как ДжоДжо бежит по городу и случайно замечает голубую бабочку. Он следует за ней, и она приводит его на ту же площадь, где теперь среди повешенных находится и Рози. Камера не показывает ее лицо, вместо этого - красные туфли, болтающиеся в воздухе. Раньше эти туфли ассоциировались с жизнью: танцами, игривостью, любовью. Теперь они - символ утраты, хрупкости и красоты, уничтоженной жестокостью.
Для ДжоДжо это возвращение к сцене, когда Рози заставила его смотреть на повешенных революционеров. Тогда он отворачивался, но теперь не может. Он завязывает ей шнурки - жест, полный детской невинности и глубокой боли. Это последний акт заботы, последняя попытка сохранить связь.
И хотя Рози умирает, её идеи побеждают. Она не переубеждала сына словами, не вдалась в споры. Она просто жила по-другому, с любовью, юмором, состраданием. И когда ДжоДжо, спустя время, выбирает Эльзу, выбирает правду и жизнь, он становится продолжением её духа.
Таким образом, сцена смерти Рози - не конец, а начало настоящего освобождения ДжоДжо. Это момент, когда он, наконец, видит мир таким, какой он есть, и решает жить в нём.
Заключение
"Кролик ДжоДжо" - это не просто кино о войне. Это глубокий разговор о пропаганде, детстве, выборе и человечности. Это фильм, в котором смех становится щитом, а любовь - оружием. В этом фильме ребёнок, научившийся видеть людей, а не ярлыки, становится настоящим героем.
Он не побеждает войну, но он побеждает в себе ненависть. А это самая важная победа.