Узбекистан — живой музей под открытым небом, где многовековое декоративно-прикладное искусство продолжает жить в каждом узоре и резном орнаменте. Путешествие по этой стране становится погружением в мир, где мастерство ткачей, вышивальщиц и резчиков рассказывает историю народа красноречивее любых слов. В этой статье мы познакомимся с самыми яркими страницами этой истории на основе экспонатов Музея прикладного искусства Узбекистана.
Текстильное искусство
Ткацкое ремесло, пожалуй, самый древний ( уже в Античности регион славился мастерством отделки тканей) и народный вид декоративно-прикладного искусства в Узбекистане.
По технике создания узоров его традиционно разделяют на три главных типа: Икат, Набойка (Чит) и Ручная вышивка.
Икат — «визитная карточка» страны, входит в список ЮНЕСКО нематериального культурного наследия человечества. Это техника создания уникальных абровых тканей. Узор формируется путём сложного, многоступенчатого окрашивания нитей до начала ткачества, что даёт характерный «размытый» узор. Подробнее с этим уникальным процессом можно ознакомиться здесь.
Набойка (Чит) — древний способ нанесения рисунка на готовую ткань с помощью резных деревянных штампов (калыбов). Эта техника была особенно популярна для декорирования хлопковых тканей в быту.
Ручная вышивка — искусство, где узор создаётся иглой на уже готовом полотне. Его вершиной является сюзане (или сюзани) — крупная вышивка (часто настенная), бывшая центральным элементом приданого невесты. Согласно обычаю, девушка должна была подготовить около десяти таких работ, потому обучение тонкому мастерству начиналось уже с 6–7 лет.
Особого внимания заслуживает золотное (золотое) шитьё (зардузи), традиции которого восходят к раннему Средневековью. Расцвета оно достигло в XIX веке при дворе бухарского эмира.
В этой технике используются два основных приёма:
Зардузи-заминдузи — сплошной зашив фона золотыми или серебряными нитями. Зардузи-гулдузи — вышивка отдельных элементов узора.
Также применяется смешанная техника заминдузи-гулдузи, при которой отдельные узоры гулдузи выполнены на сплошном зашиве заминдузи
На протяжении веков сформировались три классических типа композиции:
Даукур – основой декоративного оформления в композиции (кур – «кайма») служит золотошвейная кайма по краям изделия и узорный медальон таук («паук») на спинке. Использовалась в основном для мужских халатов.
Буттадор – всё поле изделия украшено расположенными на расстоянии друг от друга узорами.
Дархам – центральное поле заполнено плотным, непрерывным орнаментом.
Резьба по дереву
Резьба по дереву является одним из самых популярных видов прикладного искусства в Узбекистане. В этом легко убедиться во время прогулки по любому городу: разнообразие и искусность отделки ворот и дверей неизменно произведут на вас впечатление.
Как показывают археологические материалы, искусство резьбы известно здесь по меньшей мере с IX века. Однако в силу непрочности материала сохранилось не так много старинных образцов этого тонкого искусства. К началу XX века на территории Узбекистана сформировались художественные школы резьбы по дереву с центрами в Хиве, Бухаре, Сурхандарье и Ферганской долине.
В узбекской традиции выделяются три основных стиля резьбы по дереву: ислами, паргори и багдади.
Ислами, или ислими (растительный стиль). Пожалуй, является наиболее популярным. Основу орнамента составляют вьющиеся побеги, стебли с бутонами, цветами и листьями, образующие сложные, живые композиции.
Паргори — сложный геометричный стиль, название которого происходит от слова «паргор» (циркуль). С помощью циркуля и линейки мастер-уймакор наносит на заготовку геометрическую сетку из кругов, квадратов, треугольников, по которой размечает тонкий, как кружево, узор.
Багдади — стиль геометрической каймы. Он обычно выступает как дополнительный, обрамляющий декор для стилей ислами и паргори, и состоит из композиций ромбов, треугольников и других простых фигур.
Путешествие в мир узбекского прикладного искусства — это встреча с культурой, зашифрованной в орнаментах, и с невероятным трудом человеческих рук. Это искусство, никогда не бывшее просто украшением, всегда несло в себе глубокий смысл, оберегало дом, выражало статус и веру, отмечало главные события жизни. Радует, что оно не законсервировано в музеях, а продолжает жить и развиваться, оставаясь неотъемлемой частью культурного кода и гордостью современного Узбекистана.
Для углубления в тему рекомендую коллекцию шикарных альбомов библиотеки "Культурное наследие Узбекистана в собраниях мира"