В музыке бывает по-разному. Одни артисты гонятся за популярностью, другие — за самовыражением. А некоторые, как Eagle-Eye Cherry, Emilíana Torrini, Gossip и Gogol Bordello, ищут свой путь между этими крайностями. У каждого из них своя история, свои корни и своя уникальная музыка. Их треки — это отражение того, как они менялись сами и как менялся мир вокруг них.
В альбомах для прослушивания я делюсь композициями, которые мне понравились
Eagle-Eye Cherry: от мирового хита к тихому возвращению
Eagle-Eye Cherry — сын джазового трубача Don Cherry и сводный брат Neneh Cherry. В 1997 году он ворвался на сцену с альбомом...
Desireless (Superstudio/Polydor)
Альбом стал платиновым в США и разошелся тиражом больше 4 миллионов копий по миру. Главный хит "Save Tonight" покорил чарты Ирландии, США и Великобритании и стал настоящим гимном 90-х. Но многие тогда спросили: а не «артист одного хита» ли он?
Критики ответили по-разному. AllMusic (80/100) хвалил альбом как сильный и разнообразный дебют. Q Magazine (60/100) отмечал, что его скромные мелодии — не коммерция в чистом виде, но в них есть свои достоинства. А вот Rolling Stone (30/100) ругал за отсутствие остроты.
После такого успеха следующие альбомы, например Living in the Present Future (2000), уже не повторили этого триумфа. Но Cherry не исчез.
Can't Get Enough (2012, Vertigo Records) — его четвертый студийный альбом — стал возвращением.
Фанаты на Amazon писали, что это его лучшая работа, отмечая, что звук стал интереснее, хотя и остался в рамках привычного стиля. Для самого артиста это был этап творческого взросления — от юношеского хита к зрелому размышлению.
Даже его старый хит "Save Tonight" продолжает жить. Например, в коллаборации "Eagle-Eye Cherry vs Lete Funk. Save Tonight", где трек переосмыслили в фанковом ключе. Это доказывает, что хорошая песня вне времени.
Что в итоге? Путь от оглушительного успеха к спокойной, но устойчивой карьере. Его музыка эволюционировала, но не менялась радикально, оставаясь узнаваемой и душевной.
Emilíana Torrini: от исландского фолка к электронике
Emilíana Torrini — исландско-итальянская певица с неземным голосом. Ее путь — это постоянная трансформация.
Merman (1996, Japis Records) — ее дебютный альбом.
Это были в основном каверы (например, на Velvet Underground и Joni Mitchell) и несколько собственных песен. Пользователь Album of the Year (60/100) писал, что это попытка найти себя, немного незрелая, но показывающая потенциал.
Потом был переходный период, отмеченный сборником
Rarities (2000, One Little Indian)
и альбомом Love in the Time of Science (1999). А затем случился поворот к акустике.
Emilíana Torrini – Unemployed In Summertime
Этот сингл — яркий пример того периода, когда Emilíana Torrini активно экспериментировала с электронным звуком. Оригинальная версия песни "Unemployed In Summertime" — лёгкая гитарная indie-поп композиция о беззаботном лете — здесь кардинально переработана именитыми ремиксерами в сторону клубных жанров.
Это чисто ремикс-сингл, выпущенный в разгар популярности UK garage и хаус-музыки. Версия от Dreemhouse превращает песню в энергичный гаражный трек с вокалом MC Ranking, а Junior Sanchez создаёт более атмосферные, глубокие и "пританцовывающие" house-версии.
Такой релиз показывал гибкость Emilíana Torrini и её готовность отпустить свою песню в новое звуковое пространство. Это был ход, направленный на клубную аудиторию и на расширение её музыкального контекста за пределы инди-сцены. Этот эксперимент предшествовал её решительному повороту к акустическому фолку на альбоме Fisherman's Woman несколько лет спустя.
Этот сингл вышел как часть промоушена альбома Fisherman's Woman (2005, Rough Trade). Сама песня "Sunny Road" — нежная акустическая баллада, которая хорошо показывает поворот Эмилианы от электронного звучания к более камерному фолк-попу.
Релиз интересен не только самой песней, но и ремиксами. Версия от Manasseh превращает трек в даб-регги. Atom™ создаёт своё "фолк-будущее". Это показывает, как исходный материал, который кажется простым и акустическим, можно радикально переосмыслить.
Для карьеры Torrini этот сингл — точка перехода. После более электронного альбома Love in the Time of Science и работы над саундтреком ко «Властелину Колец» она вернулась к интимному звучанию. "Sunny Road" стала одной из её самых узнаваемых песен.
Fisherman's Woman (2005, Rough Trade) — это folk-pop.
Трек "Honeymoon Child" — нежная акустическая блюзовая баллада. Pitchfork (6.3/10) писал, что вокал Torrini приятный и парящий над эфиром, а звучание напоминает Simon & Garfunkel. Это был уход от электроники к камерности и уязвимости.
Me and Armini (2008, Rough Trade) снова добавил электронных красок в фолк.
Такие треки, как "Jungle Drum" (заряжающий энергией) и "Gun" (более темный), принесли ей европейскую популярность. Критики хвалили, что она остается узнаваемой, даже кардинально меняя аранжировки.
Tookah (2013, Rough Trade) углубил слияние электроники и фолка.
Рецензенты отмечали поэтическое мастерство и кристальный голос. Это был альбом зрелости, баланс между интимностью и экспериментом.
Что в итоге? Уникальный голос и смелость меняться, не теряя своей сути. Урок для всех, как можно быть разной, но настоящей.
Gossip: как панк-бунт вошел в мейнстрим
Группа Gossip из Арканзаса встряхнула мир своим микстом пост-панка и танцевальной энергии.
Их прорывом стал альбом Standing in the Way of Control (2006, Kill Rock Stars).
Заглавный трек стал гимном против системы. Pitchfork (6.8) писал о мощном, душном голосе вокалистки Beth Ditto и отточенном саунде. Это был выход из андеграунда на большой этап.
Gossip – Standing In The Way Of Control (Remixes)
Этот промо-релиз на виниле — отличный пример того, как панк-рок хит группы Gossip переосмыслили ключевые электронные продюсеры той эпохи. Оригинальная "Standing In The Way Of Control" была гимном с гитарным драйвом и яростным вокалом Бет Дитто. Эти ремиксы полностью переносят песню в мир танцполов.
Этот сборник ремиксов вышел вслед за огромным успехом одноимённого альбома. Приглашение таких именитых авторов, как Soulwax и Playgroup (проект Тревеса Джексона из Output Recordings), было стратегическим ходом. Они превратили гневный панк-трек в синт-поп и электро-хаус хиты, которые могли крутить в клубах и на радио.
Возможно, это помогло Gossip расширить аудиторию. Песня, сохранившая свой протестный посыл, теперь достигала тех, кто слушал скорее Electroclash и инди-денс, чем гаражный панк. Релиз подчеркнул универсальность и энергию группы, доказав, что их музыка может быть уместна не только на рок-площадках, но и в модных ночных клубах. Это был важный шаг на пути их превращения из культовой инди-группы в мейнстрим-явление.
Затем последовал переход на крупный лейбл и альбом Music for Men (2009, Columbia), спродюсированный Rick Rubin.
Треки вроде "Heavy Cross" стали хитами в Европе. Критики отмечали, что группа стала более отполированной, но не потеряла свой характер.
Альбом A Joyful Noise (2012, Columbia) приняли уже более сдержанно.
Pitchfork (5.9) критиковал его за перегруженность и клише. Стало ясно, что балансировать между панк-корнями и мейнстримом — непросто.
Gossip прошли путь от грубого панка к танцевальному блаженству, доказав, что панк-энергия может покорить большие залы, но путь этот полон компромиссов.
Gogol Bordello: вечный двигатель цыганского панка
Gogol Bordello — это неудержимая энергия, цыганские мотивы и панк-рок. Их девиз: никаких границ, ни в музыке, ни в жизни.
Trans-Continental Hustle (2010, American Recordings)
Спродюсированный Rick Rubin, альбом был вдохновлен переездом лидера группы Eugene Hütz в Бразилию. Трек "Immigraniada" стал гимном иммигрантов. Критики хвалили альбом за смешение культур.
Pura Vida Conspiracy (2013, ATO Records) называют одним из самых ярких их альбомов.
Pitchfork (6.4) писал о насыщенном «безграничном» звучании, где есть место и панку, и народным мотивам, и сёрф-року. Посыл альбома — единство против границ.
Их следующий альбом, Seekers And Finders (2017, Cooking Vinyl), просто бил ключом по той же проверенной формуле — полной жизни и энергии.
Gogol Bordello — это феномен. Они не меняют свою сумасшедшую, жизнеутверждающую сущность. Их музыка — праздник, который всегда с тобой.