Теперь давайте порассуждаем, а могу ли я носить это гордое звание мультиинструменталиста? Или я просто накупила себе кучу всяких прелестей и я на самом деле просто понтуюсь? Где же находится та грань между профессионализмом и обычной показухой?
Что вообще отличает профи от дилетанта? Давайте попытаемся дать ответ на этот вопрос.
Для начала вообще постараемся определить, кто является профессионалом? Что значит владеть инструментом? Я думаю, что есть несколько аспектов, которые присущи только тем, кто серьёзно занимается на своем любимом инструменте. Первое это он владеет знаниями и умениями о правильной постановке, знает как правильно держать инструмент в руках или правильно соприкасаться с ним различными частями тела( просто хочу напомнить, что есть некоторые инструменты, на которых играют руками, губами и даже ногами, кто-то сможет написать в комментариях, на чем играют ногами?).
Второе что мне хотелось бы отметить, это то, что исполнитель обязан знать как брать все ноты,которые только возможно сыграть на инструменте. То есть даже если во сне его разбуди, он без запинки должен рассказать каким образом берется хоть ля, хоть до хоть ми.
В третьих он должен понимать, как использовать средства музыкальной выразительности. То есть уметь правильно исполнять всю градацию динамических оттенков( от самого тихого к самому громкому звуку), так же понимать как правильно соединять две или целую группу нот или аккордов, ведь это можно делать как плавно, так и отрывисто.
Четвертый пункт необязательный, но я его внесу, потому что это моё личное мнение. Как мне кажется, любой музыкант должен не просто читать написанные ноты либо подбирать по слуху, но и уметь сочинить даже простую мелодию, сымпровизировать, написать каденцию(для немузыкантов поясню, что часто во время сочинения композиции композитор пишет, что исполнитель должен в определенном месте сыграть то, что ему Бог на душу положит). Таким образом инструмент становится не просто способом сыграть написанное ранее, но и может раскрыть внутренний мир музыканта посредством придумывания каких-либо новых сочетаний нот.
Пятым пунктом я бы хотела отметить, что звук при исполнении должен радовать не только исполнителя, но и слушателя.
Вот эти вещи, как мне кажется отличают профессионала от любителя. Но посмотрим на мультиинструменталиста. Я считаю, что если человек хочет себя таковым называть, он должен с каждым инструментом, который у него имеется под рукой выполнять все эти пункты.
Ещё один момент, что мне хотелось бы отметить, раз уж мы решили, что самое главное не количество, а качество. Все таки, сколькими инструментами должен владеть в полной мере исполнитель, чтобы считаться мультиинструменталистом? Я думаю, что начиная от трёх. И они должны быть разные по природе извлечения звука, либо по происхождению из разных стран либо разные по типу использования, то есть либо народные либо академические. Хотя это все не так однозначно. Бывает, что казалось бы родственные инструменты требуют от исполнителя довольно разного звукоизвлечения, постановки и других специфических моментов( например скрипка и контрабас,гобой и английский рожок, флейта и флейта-пикколо и так далее)
Почему лично мне нравится осваивать разные инструменты и я советую обязательно выходить за рамки своего родного? Прежде всего это развивает кругозор, более точное понимание коллег по ансамблю и оркестру, появляется больше возможностей для реализации. Тот же самый принцип мне кажется полезно применять и в других жизненных аспектах, стараться попробовать в этой жизни гораздо больше всего, ведь жизнь такая многогранная, непостижимая и интересная. Если есть читатели, которым откликнулось то, что я написала, поставьте пожалуйста лайк или напишите в комментариях, с чем лично Вы не согласны со мной.