CV начинающего художника: что писать, если ничего пока нет?

Итак, вы готовите пакет документов для участия в выставке или арт-резиденции. Но в вашем CV нет ни важных выставок, ни конкурсов, ничего, как вам кажется, интересного. В любом случае, даже если так оно и есть, я надеюсь, этот материал послужит вам списком идей, чем можно заняться, чтобы оживить свое резюме и еще больше погрузиться в мир искусства.

Чем заполнить CV, если ничего нет?

1. Волонтерство. На мероприятиях разного масштаба, посвященных искусству, требуется помощь всякого рода: и поснимать, и вино налить, и кого-то куда-то провести, и программки раздавать. Не бойтесь предложить свою помощь организаторам. Даже если она не потребуется, в благодарность за ваш интерес вы можете получить какие-то бонусы: бесплатное посещение, мерч или еще что-нибудь. Но если вас все-таки взяли, вы получите ценный опыт и узнаете, как что работает в арт-мире. Эту строчку обязательно внесите в резюме.
2. Мастер-классы. Не бойтесь предложить свой мастер-класс музеям. В конце концов, одна из главных задач музея – это просветительская деятельность. И если вы организуете мастер-класс для школьников в качестве настоящего художника, который может дать детям возможность творчески раскрыться, это будет хорошим поинтом в вашем CV. Мастер-классы можно проводить и для взрослых, не только в институциях, но и в частных мастерских.
3. Экскурсии и медиации. Если вы хорошо говорите, умеете общаться с людьми, неплохо знаете материал, то можете проводить частные экскурсии. А что такое медиация? Этот термин пришел в искусство из юриспруденции, но здесь он означает живое общение со зрителем: вы ведете небольшую группу на биеннале или ярмарку современного искусства и общаетесь на тему увиденного, приобщая таким образом людей к прекрасному. Вы можете спрашивать об их чувствах и мыслях, делиться своими, подсказывать, делиться информацией, присоединиться к кураторскому туру. Медиации и экскурсии говорят о вас, как о человеке в теме, в гуще событий, имеющем представление об актуальных процессах в искусстве.
4. Самоорганизации. Квартирники, открытые мастерские, выставки в кофейнях и прочее коллективное творчество очень даже приветствуется и не стоит этого стесняться. Участие в самоорганизациях говорит о вас, как об активном участнике арт-мира.
5. Artist Talk. Это похоже на пресс-конференцию, когда художники отвечают на вопросы зрителей и гостей. Общаются на разные темы. И инфоповодом может быть не только ваша выставка (которой, например, еще нет), но вас могут пригласить в качестве гостя, эксперта. Artist Talk – это часть общественной жизни в современном искусстве и часть культурной жизни города.
6. Авторские проекты. Реализованные и нереализованные. Вы можете прикрепить ссылку к презентации, в которой расскажете о своем проекте, покажите эскизы и наработки. Если вы не смогли или не успели реализовать этот проект, или же находитесь в процессе, это не повод не говорить о нем.
7. Участие в конференциях. Неважно, было ли это во времена учебы в институте, или вы выступали в качестве отдельного спикера, обязательно укажите в резюме о своем участии.
8. Курсы, мастер-классы от состоявшихся художников, интенсивы от кураторов и культурологов. Если вы работаете над повышением своей квалификации, мастерства, актуальности, обязательно об этом скажите.
9. Дипломные работы. Это больше касается выпускников художественных вузов и арт-школ современного искусства. Дипломная работа – это большой проект, выполненный под руководством старшего товарища. И это прекрасная строчка в резюме. Нередко бывает так, что дипломная работа – самая масштабная работа в карьере художника, даже среди великих мастеров.

Дисклеймер: Друзья, если вам понравилась статья, поддержите лайком. А если хотите больше, подпишитесь, чтобы я знала, что стараюсь не зря. Это очень важно!

Где еще вы меня можете найти:

Instagram alisa.selezen

Telegram t.me/aliceselezen_art

Группа в VK vk.com/alisa.selezen

А также приглашаю вас на свой канал: www.youtube.com/@alisaselezen