Чиптюн (Chiptune) - это жанр электронной музыки, которая создаётся при помощи использования звуковых чипов старых компьютеров, портативных консолей и подобных устройств. Живое исполнение происходит путём генерации звука вживую по заданным заранее параметрам.
Для понимания:
Трекер — это программа для редактирования музыки, включающая в себя дорожки (треки). При этом файл проекта содержит в себе и сэмплы и партитуры (ноты и эффекты), что отличает этот формат от midi.
ROM — это read-only memory. То есть, это тот чип, что содержался внутри картриджа, или файл с игрой/программой для эмулятора.
Сетап (Setup) — набор устройств, «железа».
Как ты открыл для себя чиптюн и почему решил этим заниматься?
Я, как человек, чьё детство выпало на девяностые, очень много времени провёл за такими приставками, как денди и сега, так как это вплоть до конца девяностых и начала нулевых были все ещё актуальные и очень доступные приставки для нищих слоёв. Уже хоть и были плейстейшен 1 и сега дримкаст, но это всё равно было что-то на богатом и я их в то время даже не видел, а не то что там щупал. За играми я, что дома много сидел, что летом с друзьями на даче в дождливые дни мы засиживались очень долго, и в детстве я не замечал, но воспринимал аккумулятивным путём все те звуки, которые издавала эта приставка, в том числе и те музыкальные композиции, которые были в самых распространённых играх. Я не отдавал себе отчёт, что музыка из Castlevania это полнейший разъёб, но в неё я играл очень много, и с этой музыкой был очень долго. Въелась эта музыка очень сильно. В этой игре были мои первые победы, первые поражения, очень много детских эмоций там оставлено.
8bit звучание на денди и 16bit уже на сеге, в память отпечаталось очень сильно и всё это связано с самыми тёплыми и приятными временами и тем инфантильным времяпрепровождением.
Когда уже спустя года я начал делать какую-то музыку, то, скорее всего, это был лишь вопрос времени, когда я синергирую свою музыку с этим звучанием, с которым я провёл всё детство. Нужен был только импульс для этого, и когда этот импульс произошёл, я постарался собрать себе сетап, который наиболее приближен к этому звуку, что был знаком.
Когда мы говорим про какой-нибудь восьмибитный звук, то многие качают какую-нибудь fl studio с набором 8bit плагинов, но не факт, что это будет тот самый звук. Этих звуков очень много всяких-разных, но вот именно то звучание приставок обладает своим характером.
Когда я собирал сетап, то собрал я его на геймбоях, потому что это практически тот же звуковой чип, но поинтереснее и из него можно выжать побольше. Специфика такова, что когда люди делали видеоигры, у них памяти для музыки на картридже было не так много, приходилось ужиматься. В наше время количество памяти фактически безграничное и ты можешь все ресурсы направить в музыку, выжав из этого звукового чипа побольше. Именно этим и занимаемся я, а также все мои учителя и коллеги на этом музыкальном поприще чиптюна.
Сейчас у меня Gameboy damage 1989 года, Gameboy color, не помню, когда они вышли, в 1996 или 1999, у него плюс-минус такой же чип по звуку. Я решил в своём сетапе использовать ещё и портативные консольки, потому что нулевые мои прошли с PSP, десятые годы с Nintendo 3DS и DS. Стараюсь использовать их, ограничиваюсь ими, хотя всё время хочется ещё и сэмплер какой-нибудь к этому присобачить и эффектов. В плане эффектов я использую гитарные педали, потому что всё-таки вырос так также на гитарной музыке, когда-то играл и сочинял на гитаре, мне это знакомо, близко.
Получается у меня геймбой, гитарные педали, PSP, консоль нинтендо, возможно, когда-нибудь и Switch к этому приобщу. Всё, что создавалось для того, чтобы играть в видеоигры, я приспосабливаю для своего музыкального сетапа.
В каком году появился первый трек и какой?
В 2021 году я увлёкся этим, а первая композиция была «Зомби – вампир». Её в принципе можно найти стримингах. Она очень всрато сделана. Сейчас я понимаю это, но тогда было забавно. Я сидел и тыркал всё сам, посмотрел только, как «бочку» сделать вменяемой. Она мне до сих пор нравится, хоть она и всратая.
Паша Красный - «Зомби – вампир» на Яндексе.
Сделал я её потому, что буквально за пару месяцев до этого, у меня появился ipod air какой-то старый, 2013 года вроде, и там был Garage Band. Пользовался им впервые. В нём я и натыкал «Зомби-Вампир», а затем перенёс всё это в чиптюн.
Ты у кого-то учился? Где брал информацию? Можешь назвать ещё имена чиптюн музыкантов в России?
Когда я впервые задумался о том, что прикольно было бы заняться чиптюном, я ввёл в ютубе этот запрос и мне «выпал» канал VRUMZSSSR это, наверное, единственный канал вообще русскоязычный про чиптюн и он довольно всеобъемлющий.
Я посмотрел там пару видосов, не понял вообще ничего, но, понял, что отталкиваться нужно от этого. Когда я рассказывал всем про увлечение, оказалось, что буквально одна из моих подруг очень близкая подруга вот этого человека, что ведёт этот канал, он сам из Питера, и что у этой подруги очень много геймбоев, которые он ей подарил, и она может мне их дать, чтобы я что-то мог делать. Плюс ко всему, она дала мне его контакты, я ему написал, он очень дружелюбно мне ответил, пригласил в чат со всеми ребятами кто сейчас занимается на русской сцене этим. Там был очень милый ламповый канал, где я спрашивал то, что не понимаю и мне там всегда кто-то доходчиво объяснял всё, рассказывал.
В плане того, кто ещё у нас играет, какой-то топ… У меня не очень хорошая память на имена, это вообще не так много людей, по пальцам одной руки, конечно, не пересчитаешь, но, может быть 15—20 человек, которые где-то всплывают. Наверняка ещё огромное количество людей у себя дома где-то чего-то пишут, может, ведут какие-то небольшие каналы.
Если перечислять музыкантов, то самый известный, наверное, это как раз VRUMZSSSR. Он как бы популяризатор и делает плюс-минус такое понятное народное музло чиптюновое.
VRUMZSSSR - Error37 на Яндексе.
Дальше, Purely Grey очень прикольный парень. Я также подписан на его телеграм-канал, и мне нравится, что он ещё занимается железом. Всё-таки чиптюн это не только что-то понатыкать, что-то где-то написать, это также ещё связано с тем, чтобы что-то спаять — перепаять типа, куда-то питание больше куда-то меньше, напряжение туда-сюда. Это неразрывно связано с какой-то хоть и элементарной, но электроникой, физикой, ее пониманием.
Purely Grey - Chasm на Яндексе.
GameGate – первый чиптюн, который я услышал в России, в 2015 году к нам в Тулу приезжал. Его и ZAN (он тоже до сих пор играет) привозил Сыендук. Он, кстати, сводит что-то 16битное на сегах. Не помню, под каким ником он это делает и выпускает ли записи, но на концертах с ним пересекались.
На канале Врумза есть все эти люди, интервью с ними, записи. Канал VRUMZSSSR – это портал в мир Российского чиптюна.
Что нужно сделать, чтобы попробовать себя в чиптюне? Какой минимальный комплект нужен?
Я как обычный человек зашёл на Yotube, ввёл «Чиптюн», нашёл канал VRUMZSSSR, иииии… понятнее не стало. Если человек — гуманитарий, как с моим складом ума, то будет тяжко. С ходу, с нахрапа это освоить очень сложно. Это, что касается гайда какого-то.
Что касается минимального сетапа, который нужен, чтобы начать, то тут всё очень просто. Нужен компьютер с любой операционной системой, хоть Windows, хоть Mac, хоть Linux. Достаточно скачать эмулятор Геймбоя, который называется BGB.
Скачать ROM «LSDJ», он бесплатный. Можно на официальном сайте скачать.
https://www.littlesounddj.com/lsd/latest/rom_images/
Нужно открыть этот ROM в эмуляторе BGB и у вас уже будет один из самых мощных и популярных трекеров, в котором можно будет начать писать. Проблема только в том, что чёрт ногу сломит в этом трекере. Так как это писалась под Геймбой, на котором четыре кнопки, а тут у вас практически целый секвенсор, точнее, его предшественник, навигация будет происходить супер проклято поначалу. Этот порог нужно будет преодолеть. Из плюсов – это то, что вам ничего больше не нужно. Хотя ещё необходим геймпад. На клавиатуре всё это будет очень плохо.
Итого для того чтобы пробовать писать чиптюн самому, вам нужны эмулятор и геймпад.
Ты делаешь много каверов на скримо/эмо группы. Где ты берёшь миди? Просишь у группы, делаешь «с нуля»? Как они реагируют на такие запросы?
Когда я делаю чиптюн-каверы на каких-то ребят с андеграундной панк/эмо сцены, то я обычно им пишу и говорю: «Чуваки, у вас есть «гитар про» вашей композиции?». Если ответ «да», то я прошу мне скинуть. «Гитар про» - это уже миди практически, но я не могу это напрямую загрузить в «Геймбой». Приходится руками по нотам переписывать партии.
Паша Красный - «Коты быстрого игнорирования» на Яндексе.
Очень часто всё забито криво — косо, не хватает каких-нибудь инструментов, тогда я прошу помощи нашего гитариста «-1» Димасика, как эксперта по Guitar Pro, чтобы он дополнил, исправил эти композиции. Потом он мне присылает исправленную версию, которую я ручками переписываю в трекер LSDJ. Иногда каким-то образом адаптирую это, потому что в LSDJ всё-таки там всего 4 дорожки, и иногда композиция, конечно, редко, но бывают чуть больше дорожек, либо чуть меньше.
Иногда что-то дописываю от себя, совсем чуть-чуть, просто для того, чтобы это звучало более насыщенно как-то или разнообразно, потому что не вся гитарная музыка прикольно звучит в чиптюне. Приходится иногда как-то изощряться, придумывать.
Реакция у артистов обычно адекватная, даже скучная. Нет такого, что: «Да ты чего, ты сумасшедший». Все просто скидывают такие: «На Паш, делай что хочешь».
Всё-таки мы андеграунд, вряд ли кто-то из этих людей думает, что я каким-то образом смогу это монетизировать, начну получать на их музыке много денег и ничем не поделюсь.
Это всё энтузиазм поэтому. Если когда-нибудь на их музыке кто-то заработает, они, наверное, приятно удивятся, тогда уже придётся думать, как войти в долю. Сценарий фантастический.
Иногда я наглею и прошу вообще исходники, особенно когда нужен вокал. Я его пересвожу сам. На концерте вокал с PSP запускаю, она поддерживает mp3 формат. Если же исходников не осталось, я просто нейросетями вырезаю его из композиции, что экономит время, но не так прикольно.
Были ли такие артисты, которые остались недовольны твоей работой с их музыкой?
Нет, таких не было. Мне мало в целом кто сказал из тех, на кого я делал каверы, что это прям мяу-вау, разъеб и так далее. Но чтобы кто-то мне сказал, типа, что фу, такого не было, ну, либо я очень удобно об этом забыл.
Что с авторскими правами и подобной историей?
Авторские права важны, когда заливаешь на стриминги. Там есть такая вещь, что, даже если я свою композицию буду заливать, мне нужно фактически чуть ли не форму заполнить о том, что я сам себе позволяю сделать кавер на свою же композицию. Очень тупо, но с таким приходится сталкиваться, тут всё зависит от агрегаторов.
Когда я заливал какие-то треки, я просил «Фузз и Дружбу» мне помочь. В основном у всех, кого заливал на стриминги, я спрашивал разрешение просто хотя бы формально, спрашивал, как они к этому относятся, не против ли.
Что касается каких-то каверов, например, на «Тату» или «Гражданскую оборону», тут я ни у кого не спрашивал, но я на стриминги это не заливал, а за исполнение этого на гигосах, насколько я знаю, никто меня не покарает.
Были ли у тебя какие-нибудь треки, с которыми возникали сложности? Какие-то места, которые ты не мог повторить? Может быть, есть какая-то история, связанная с ремиксом, где тебе пришлось применить что-то необычное для себя?
Тут было два кейса, наверное. Первый кейс — это когда я делал кавер на группу «Маяк», они мне прислали свои «гитар про». Я всё это переписывал и очень удивился: паттерны в их музыке повторяются очень редко, практически каждый квадрат — это что-то оригинальное, какая-то нотка, какой-то проход, крайне богатая и разнообразная музыка.
Паша Красный, МАЯК - «Шелковая цепь» на Яндексе.
Для трекерной музыки, которая близка к секвенсорной, где вся архитектура построена на повторениях «ctrl+C/ctrl+V», довольно тяжко было трекеру, у меня в один момент просто кончилась память.
LSDJ ROM имеет небезграничную память и имеет ещё ограничения, дорожек, паттернов. У меня просто закончились ячейки, в которые можно пихать паттерны. Не буду описывать технически, как это устроено, суть в том, что у меня просто закончилась память, а оставалась ещё четверть проекта вбить.
Мне с ужасом пришлось ужиматься. Что-то удалять, где-то искать похожие паттерны и их распихивать. Я с этим в первый раз тогда столкнулся. Это научило меня экономить и там, где это возможно без ущерба для композиции делать менее оригинально, но сохранять память.
Второй кейс был, когда я делал кавер на группу «Вереск». Я столкнулся с тем, что вся музыка обычно – это две четверти, четыре четверти, шесть четвертей, её несложно сделать. Хуже, когда начинаются всякие приколы, как в треке «ТМТ», где всю композицию идут четыре четверти, а затем внезапно начинаются те же четыре четверти, но ударные играют триолями. Я столкнулся с задачей, которая потребовала эволюции с моей стороны.
Паша Красный, veresk - «Тмт» на Яндексе.
Мне буквально пришлось брать урок. Созвонился в телеграмм конференции, где мне пытались это запрограммировать, чтобы мои четыре четверти работали, как 12 дорожек, а не шестнадцать. Это было для меня тяжко. Я боролся несколько недель, не хотел понимать, хотел оставаться в своей зоне комфорта, но всё-таки преодолел и смог сделать. Нюансы бывают, но нет ничего невозможного.
Как отнеслись коллеги по группе «-1» к твоему увлечению чиптюном? Пытался интегрировать чиптюн в группу?
Да равнодушно. К тому, чтобы делать, отнеслись равнодушно, скажем так, они мне не мешали. Однако внедрить чиптюн в группу оказалось куда более проклятой задачей. Я это реально попытался сделать. Проблема была в том, что у нас очень простой сетап, который позволяет нам без чека выходить играть, у нас нет ушных мониторов, подложек, каких-то метрономов. У нас всё очень просто: выходишь, играешь, слышно, не слышно – пофигу.
Когда я решил внедрить чиптюн, мы внезапно поняли, что, во-первых, нужно играть под метроном, во-вторых, нужно, чтобы барабанщик слышал клик. Нужно, чтобы метроном шёл от самого геймбоя и это можно организовать только через два геймбоя. Это уже мониторинг должен быть нормальный для музыкантов, чтобы они попадали в это всё.
Оказалось, что для «-1» это немножко сложновато. Это можно организовать, но это ломает наш упрощённый подход ко всему, а зачем ломать то, что работает? Поэтому я отбросил эту идею быстро, оставил на какие-то следующие свои проекты.
Несколько раз видел анонс твоих выступлений перед какими-то концертами и сам был на них. Тебя туда уже зовут или ты просишься сам? Насколько реально найти артисту в чиптюн истории места для выступлений вне этой тусовки?
Я вообще никуда никогда не прошусь. С «-1» мы никогда не просимся, я с чиптюном тоже. Когда кто-то говорит о том, что может быть сделаем чиптюн, я всё время говорю, что было бы круто, я был бы очень счастлив поиграть, но при этом никогда сам с предложением поиграть никому не пишу. Единственное, бывает, что, когда зовут играть «-1», но группой мы сыграть не можем, я говорю, что есть опция поиграть чиптюн.
Я уже мемом каким-то стал. Моё имя стало мемом на эмо-сцене, этого достаточно стало, чтобы пригласить меня выступать с чем бы я ни приехал, хоть с чиптюном.
Как чиптюн музыканта меня приглашали реже. Либо приглашали конкретно в чиптюн тусовку, которые редкие и делаются с подачи VRUMZSSSR, либо какие-нибудь чуваки, которые делают электронную музыку. То есть вообще не из эмо-сцены, а которые просто делают электронную музыку, именно электронные музыканты. Они говорят, что будет электронное пати и спрашивают, не хотел бы я поучаствовать с чиптюном. Я никогда не отказываюсь. Выступал так пару раз.
Электронная тусовка – это танцевальная музыка. Я себя всё равно ощущал белой вороной. Чиптюн не в тему почти всегда. Хотя можно делать и танцевальную музыку с чиптюном. Если бы я делал хаус, джангл, какие-то популярные направления играл на геймбоях, то меня бы чаще звали выступать с этим сетапом.
Как позвать тебя на концерт и сколько это будет стоить?
Можно мне написать в личку или комментарии, и описать чего за тусовка в какой тематике. Оплатить нужно будет по-любому дорогу и проживание. Если это какая-то коммерческая история, то 5к сверху будет достаточно. Если что-то где-то микрочелики за респект делают, то тут достаточно будет хорошего отношения.
Больше материалов: