Некоторые изображения привлекают наше внимание быстрее, чем другие. Знаете, почему? Одна из причин — использование комплементарных цветов. Комплементарные цвета создают естественный контраст, который кажется нашим глазам привлекательным и интригующим.
Давайте посмотрим, как их можно использовать для улучшения своих фотографий.
Теория цвета 101: что такое комплементарные цвета и цветовой круг?
Если что-то и влияет на то, как зритель воспринимает изображения, так это цвет. Разные цвета могут быть яркими или, наоборот, приглушёнными. Они могут быть сочными, насыщенными или пастельными и мягкими.
К счастью для вас, существует концепция, лежащая в основе используемых нами цветов. Теория цвета помогает нам разобраться во всех этих оттенках и тонах.
Это набор практических рекомендаций по визуальной эффективности цветовых сочетаний.
Теория цвета помогает нам упорядочить разнообразие тонов в логическую структуру — от тёплых к холодным. Чтобы разобраться в цветовых сочетаниях и понять, как вообще они работают.
Эта теория включает в себя множество определений, концепций и дизайнерских приложений.
Но сегодня мы будем использовать только самое простое и важное: цветовой круг.
Цветовой круг — это круговая схема, которая визуально представляет взаимосвязь между цветами. Она представляет собой последовательность чистых оттенков. Здесь показаны наиболее распространённые типы цветовых сочетаний:
- аналоговые цвета
- комплементарные цвета
- монохромные цвета
Как работают комплементарные цвета
Цвета, расположенные на цветовом круге напротив друг друга, являются комплементарными (дополняющими). При смешивании они «нейтрализуют» друг друга.
Это означает, что они создают ахроматическую (белую, серую или чёрную) смесь.
Вот почему вы можете описать оттенок желтого как имеющий оттенок оранжевого / зеленого. Но вы не можете сказать «красновато-зеленый» или «фиолетовый с оттенком желтого».
Основная теория цвета гласит, что чем больше два цвета отличаются друг от друга, тем больший контраст они создают.
Комплементарные цвета отличаются друг от друга настолько, насколько это возможно. Они усиливают яркость друг друга, сохраняя цветовой баланс.
Комплементарные цвета дают сильнейший контраст, создавая яркий и заряжающий энергией эффект, наиболее заметный при максимальной насыщенности.
Но прелесть комплементарных цветов в том, что они создают контраст естественным образом. Не нужно пытаться создать его на этапе постобработки.
Их сочетание — это естественный способ привлечь внимание зрителя. И получить яркую, контрастную палитру.
Как найти комплементарные цветовые пары
Существует три традиционные пары:
- красный и зелёный;
- жёлтый и фиолетовый;
- оранжевый и синий.
Но то, как вы находите эти пары, зависит от того, какие цвета вы считаете основными.
То есть цветами, которые нельзя получить путём смешивания других. Все остальные цвета получаются из этого ограниченного числа оттенков.
В наиболее распространённой цветовой модели основными цветами являются красный, жёлтый и синий (цветовая модель RYB). Это исторически сложившийся набор, используемый при субтрактивном смешении цветов.
Художники веками считали красный, жёлтый и синий основными. Но в своих палитрах они всё равно использовали более трёх основных цветов. В какой-то момент они стали считать основными красный, жёлтый, синий и зелёный. (Исследование и применение цвета. Том 32, номер 2, апрель 2007 г.)
В аддитивной модели (RGB, модель, используемая в мониторах и телефонах) основными цветами являются красный, зелёный и синий.
Однако печатники и дизайнеры, использующие современные субтрактивные методы цветопередачи, используют пурпурный, желтый и голубой цвета. Это цветовая модель CMY.
Здесь сочетаются зеленый и пурпурный, красный и голубой, а также синий и желтый.
Другие цветовые модели создают различные дополнительные пары. Мы обычно используем наиболее распространенные из моделей RYB и CMY:
- красный и зеленый;
- желтый и фиолетовый;
- оранжевый и синий;
- зелёный и пурпурный;
- красный и голубой;
- синий и жёлтый.
Давайте посмотрим, как можно использовать эти пары для усиления естественного цветового контраста в фотографии.
Но сначала несколько слов о разнице в насыщенности.
Разница в насыщенности
Самые яркие оттенки комплементарных цветов обеспечивают наиболее выраженный контраст. Но это не всегда то, что требуется.
Иногда нужен не такой высокий контраст, а визуально энергичная фотография. Но не слишком яркая.
Вы можете выбрать более сбалансированный, естественный вариант. Смягчите один или оба цвета, чтобы добиться менее ошеломляющего, но всё же привлекательного эффекта. Часто один из двух комплементарных цветов является более чистым и насыщенным, чем другой.
Это помогает сохранить привлекательность высокого цветового контраста. Но в то же время изображение выглядит естественным и необработанным.
Как освоить цветопередачу: упражнение для фотографов
Чтобы развить цветовое зрение, нужно много времени и практики. Лучший способ улучшить восприятие комплементарных цветов — сделать много фотографий.
В чём хитрость? Нужно сосредоточиться на одном цветовом сочетании.
Чтобы было проще, я рекомендую провести небольшой эксперимент с цветовым блокированием. Наша цель — создать смелую композицию с яркими, но гармоничными цветовыми сочетаниями, насыщенными оттенками и выразительными графическими элементами.
Это поможет почувствовать цвет, позволив использовать более тонкие и сложные палитры на основе этих основных сочетаний.
Приступим!
1. Выберите фон
Прежде всего решите, какой цвет вы хотите использовать в качестве фона. Это может быть большой лист цветной бумаги, окрашенная фанера, винил или что-то другое, что вам подойдёт.
Постарайтесь найти что-то гладкое, без выраженной текстуры.
2. Выберите объект
В качестве основной модели выберите объект, цвет которого дополняет цвет фона. Это могут быть синие тарелки на жёлтом фоне (попробуйте добавить сюда лимон). Или зелёные яблоки на пурпурной ткани.
Начните с простого, помните об основных геометрических формах. Посмотрите, к чему это приведёт.
Вы можете поискать предметы естественных ярких цветов. Например, жёлтые бананы будут отлично смотреться на фиолетовой керамической тарелке.
Или сделайте их максимально неестественными и странными. С помощью баллончика с краской сделайте бананы фиолетовыми и положите их на жёлтый фон.
Покрасьте апельсины в синий цвет. Положите красные лимоны на пучок зелёных листьев. Дайте волю своему воображению!
3. Создайте композицию
Работать вне зоны комфорта непросто, поэтому здесь вы можете расслабиться. Выберите наиболее удобную композицию для своего рабочего процесса.
Вы привыкли снимать в стиле флетлей? Теперь снимайте в нем. Нравится 45-градусный наклон? Придерживайтесь его.
Делайте композицию простой и сосредоточьтесь на цвете.
Повторите это упражнение несколько раз, добавляя больше цветов или объектов.
Попробуйте каждую пару комплементарных цветов, о которых мы говорили: красный и зелёный, жёлтый и фиолетовый, оранжевый и синий в модели RYB. А также зелёный и пурпурный, красный и голубой, синий и жёлтый в модели CMY.
Найдите пару, которая кажется вам наиболее привлекательной, и используйте её по максимуму!
В заключении
Цвет в фотографии — мощный инструмент. Он может сделать фотографию яркой и впечатляющей. Но он также может испортить ее, если не использовать его с умом и осторожностью.
Продолжайте задавать вопросы о том, как изменение цвета влияет на образ, продолжайте практиковаться и делайте самые красивые фотографии. Удачи!
Автор статьи: Дина Беленко
Еще больше интересных статей читайте в нашей группе и на сайте www.pano-maker.ru
Если вам понравилась статья, ставьте лайки и подписывайтесь на наш канал!