Долгая стратегия: как выстраивается галерейная программа вне трендов

Интервью с Эльвирой Тарноградской - Основательницей Syntax Gallery

Когда была основана галерея и кто стал её основателем?

— Галерея была основана в начале 2019 года дилером Эльвирой Тарноградской. До этого я была сооснователем галереи Triangle (с 2014 года), а также компании Артика (основана в 2010 году), которая занимается адресной поддержкой художников и их самоорганизованных сообществ.

В каком году галерея открылась для публики?

— Официальное открытие состоялось 14 февраля 2019 года выставкой «Венеры в мехах» арт-дуэта Еликука.

Какими видами деятельности занимается галерея помимо выставок?

— Помимо выставочных проектов, мы проводим паблик-токи и лекции, занимаемся издательской деятельностью, выпускаем книги по искусству, снимаем художникам мастерские и поддерживаем их музейные выставочные проекты.

Проводит ли галерея закрытые показы или мероприятия по приглашениям?

— Да, мы регулярно проводим закрытые показы и мероприятия по приглашениям.

Каковы основные тематические направления выставок, реализованных за последние пять лет?

— Основное направление нашего кураторского исследования: взаимосвязь текста и изображения в контексте художественного образа, взаимное проникновение различных медиумов в контексте единой художественной практики, а также связь и преемственность разных поколений художников.

Придерживаетесь ли вы единой кураторской стратегии или каждая выставка формируется автономно?

Мы работаем в рамках единой кураторской логики, выстраивая долгосрочное исследование, внутри которого каждая выставка развивается как самостоятельное высказывание.

Кто из художников является резидентами галереи или регулярно с ней сотрудничает?

— Среди наших резидентов — Александр Косолапов, Оля Кройтор, Валерий Чтак, Кирилл Лебедев (Кто), Слава Нестеров, Людмила Константинова, Дмитрий Булныгин, Гоша Острецов, Лидия Жудро, Наташа Стручкова и Викентий Нилин.

Кроме того, порядка десяти художников взаимодействуют с нами на более гибкой основе — среди них Валерий Кошляков, Андрей Анро, Евгений Гранильщиков и другие.

Есть ли у галереи фокус на определённое поколение или художественную практику?

— Большинство наших художников относятся к категории mid-career и established. Нас в меньшей степени интересует открытие новых имён и в большей — поддержание художественной практики и развитие рынка уже состоявшихся авторов, с которыми у нас сложилось долгосрочное сотрудничество. В этом смысле наш подход напрямую связан с кураторской стратегией галереи.

Какие выставки последних лет вы считаете наиболее важными для московской арт-сцены?

— Среди ключевых проектов я бы выделила три выставки.

Первая — «DTM» Александра Косолапова (2021), ставшая единственной выставкой новых работ классика соц-арта в российской галерее: до этого Косолапов не сотрудничал ни с одной галереей в России на постоянной основе.

Вторая — «Это не все, но многое» Валерия Чтака (2025), ретроспектива недавно ушедшего из жизни художника, значимого для целого поколения, охватывающая более двадцати лет его творческого пути.

Третья — «Гламурный андеграунд. Выставка объединения Вглаз» (2023), ретроспективное сравнительное исследование деятельности самоорганизованного художественного сообщества Вглаз с сопоставлением их ранних и новых работ.

По каким критериям галерея отбирает художников для участия в проектах?

— Для нас важны соответствие художественной практики программе галереи и направлению нашего кураторского исследования, а также рекомендации наших художников или близких нам по духу кураторов.

Можете ли вы рассказать о ближайших планах галереи?

— В декабре у нас откроется выставка Славы Нестерова «Великий сон (в поисках звезды)», а в конце января мы представим новый проект художника Викентия Нилина.