Картина «Купание красного коня» произвела неизгладимое впечатление на посетителей выставки «Мир искусства» в 1912 году. Необычное произведение вызвало широкие обсуждения. Современники рукоплескали, потомки называли картину пророческой. А что в действительности стоит за сюжетом картины «Купание красного коня», размышляем в статье.
Неожиданный фурор
«Купание красного коня» — картина, к которой автор шел долго и напряженно. Сложно сказать, знал ли художник заранее, что именно она прославит своего автора на весь мир, но писал он ее дотошно и несколько раз переделывал. На выставку попал уже третий вариант полотна. Стиль картины «Купание красного коня» был продиктован сильным влиянием фовизма, столь популярного во Франции. Кузьма Петров-Водкин посетил Париж в 1910 году и имел возможность полюбоваться картинами Матисса и Сезанна — наиболее яростно обсуждаемых художников. Несомненно, Кузьма Петрович мечтал быть в центре внимания ценителей искусства не только в России, но и за рубежом.
Здесь и далее представлены изображения с сайта ananasposter.ru. Найти их можно по указанным артикулам.
Эксперименты Петрова-Водкина очень сильно напоминали шедевры французских художников и они так же подвергались критике. Но критика эта была даже на руку автору, так как российская интеллигенция в начале XX века ждала глобальных перемен, революция назревала во всех сферах жизни, в том числе в искусстве. Поэтому все, что выглядело провокационным и нестандартным, в конечном счете одобрялось как оригинальное и новаторское. Общество хотело «отречься от старого мира» и зачеркнуть все традиционное как устаревшее и изжившее себя.
Даже И. Репин, который поначалу громко критиковал картины Петрова-Водкина, называя их вторичными и заявляя, что художник бездумно подражает «французским недоучкам», примитивизируя живопись, в дальнейшем сдался. Картину «Купание красного коня» передвижник оценил вполне положительно — она действительно явилась зрителю в нужное время в нужном месте.
Почему конь красный
Из названия картины мы понимаем, что конь имеет ключевое значение. Он занимает большую часть пространства полотна, не вмещается в рамки, автор намеренно обрезает его. Вот как интерпретируют фигуру коня исследователи творчества Петрова-Водкина.
Версия 1
Красный — цвет революции. Петров-Водкин четко ощущал революционные настроение народа, и красный конь — символ разгоряченной толпы, которая рвется к власти насильственным путем. Низы больше не хотят быть угнетенными, а верхи не могут сдержать коня, который перекусил удила и вот-вот сбросит всадника.
Версия 2
Красный — в искусстве это цвет, используемый для придания торжественности образу. Красным цветом художники показывают нечто величественное, масштабное, победное. Так художник мог показать великий путь Русского государства. Конь мог быть символом могучей страны, которая оказалась под властью молодого поколения революционеров, которое хочет все изменить, но пока не имеет опыта — отсюда вялая позиция мальчика-всадника.
Версия 3
Петров-Водкин просто любил красный цвет и увлекался иконописным искусством, в рамках которого изображать коней красными вполне привычно, поэтому использовал этот прием и в своей картине.
Почему мальчик голый
Что символизирует собой всадник на коне? На этот вопрос также есть несколько версий.
Версия 1
Если конь символизирует мятежную толпу, то обнаженный мальчик — революционные идеи, которые движут умонастроением простого народа. Эти идеи новы, до конца не оформлены, уязвимы — как юное нагое тело всадника. Он недостаточно развит физически, недостаточно крепок, но его пыл способен привести к серьезным переменам.
Версия 2
Если за образом коня скрывается великая Российская держава, то всадник — большевики, которые захватили бразды правления, но автор показывает всадника неумелым, слегка экзальтированным, мечтательным. Так что зритель не может быть уверен, насколько долго он продержится на коне.
Версия 3
Картина может быть всего лишь попыткой соединить фовизм с русской иконописной традицией. В обоих направлениях искусства красный цвет имеет огромное значение. И, пытаясь подражать «французским недоучкам», Петров-Водкин хочет привнести нечто исконно русское в эту картину. А голые мальчики не имеют никакого особенного смысла, просто художник часто наблюдал за молодыми ребятами, которые голышом купались в речке, и зарисовывал их.
Смысловые интерпретации картины
Большинство искусствоведов сходятся во мнении, что Кузьма Петров-Водкин попытался в картине «Купание красного коня» отразить свое философское видение мире. Сам автор не раз высказывался, что духовная трансформация возможна только путем «очищающего огня Революции». И, вероятно, будущее России художник видел именно через духовное преображение. Отсюда его обращение к иконописной традиции, изучение творчества Андрея Рублева, Дионисия и других иконописцев. Так, он заимствует идею сферической перспективы у Матисса, соединяя модные тенденции с собственной теорией цветов. Петров-Водкин считал, что главные цвета в живописи — красный, синий и желтый, они выражают три «философских категории бытия».
В то же время, наряду с восторженными возгласами, превозносящими знаменитое полотно, найдется не меньшее количество зрителей, которые скажут, что «король-то голый».
Спасибо, что дочитали. Будем рады узнать ваше мнение по поводу картины!
Загляните в каталог магазина «Ананас-Постер», чтобы выбрать любимую картину для своей спальни, гостиной, рабочего кабинета или кухни — мы украсим ваше личное пространства шедеврами искусства.