Рецензия
Театр Александра Гречмана
И. Гёте, Фауст
Философская трагикомедия в двух актах
23 ноября 2025г.
Режиссёр-постановщик Александр Гречман
Музыкальное и видео оформление Юрий Герасимов
Художник по костюмам Наталья Бородоченко
Хореограф Ирина Арсентьева
***
Шквал аплодисментов. Взрыв эмоций, чувств и мыслей.
Уснуть вечером было невозможно.
Аншлаг на всех спектаклях Александра Гречмана.
В чём секрет его успеха? Почему стоит однажды посетить этот театр,
чтобы навсегда стать его поклонником и с нетерпением ожидать новых работ.
Тема добра и зла актуальна на все времена.
Фауст – уникальное произведение для философских размышлений.
Перед нами учёный, всю свою жизнь посвятивший поиску истины. В
итоге пришедший к полному разочарованию.
Почему?
Почему Мефистофель выбирает именно этого человека?
Автора давно нет среди живых, с ним поспорить невозможно. Другое
дело, можно принимать или нет некоторые его утверждения.
Спор Бога и Сатаны. Считаю, что это – исключительно фантазия
человека.
Когда Нечто непостижимое и Великое наделить низкими человеческими
чертами, оно, это Непостижимое вроде бы как становится ближе и понятнее
обывателю.
Но Великое и Непостижимое, полагаю, потому и такое, что исключает
наличие в нём человеческих черт типа зависти, ревности, отрицаний и
злорадства, способности спорить.
Но эти вопросы не к режиссеру, а к автору, к И. Гёте.
Режиссер же своими доступными средствами, личным умением
захватывать внимание зрителя настолько, что нет-нет, да пробирает мороз по
коже.
Вот он, Князь Тьмы перед нами, вот его оркестр из человеческих
страстей, которые бушуют вокруг.
И в этом бурном море существует чистая, нежная будто ангельская
душа девушки.
И эту-то душу Мефистофель задумал уничтожить.
Больно много от неё света, надо скорее загасить.
А учёный, живущий одним умом, отличный инструмент для достижения
этой цели. Силы зла обожают умников.
Ум - ограниченный инструмент, он не способен постичь истину, отсюда
у Фауста и неизбежное разочарование.
Маргарита всей силой чистого Сердца отдаётся любви.
И в конце, осознав, какой сотворила ужас, теряет рассудок. Но не
осуждает любимого, а до последнего переживает за его жизнь.
Мне понравилось всё. И оформление сцены, декорации, костюмы,
переключение внимания зрителя по всему пространству сцены: то унесение
его внимания на дальний план, в мир иной, а то, будто теннисный мячик справа
налево, туда-сюда или змейкой, с одной стены на другую либо целым
каскадом, захватывая всю сцену.
Всё действие сопровождается то гонгом, то бубнами, звучит Бах или
Прокофьев, или музыка современных авторов.
А костюмы! А ведьмы!
Наталья, Татьяна, Анастасия и Екатерина играют так, что перед
зрителем возникают не ведьмы, а стихии.
Ведьмы Александра Гречмана – это шедевр, достойный высших
театральных наград. Актёрская работа девушек замечательная. Четыре
красавицы, пластичные, ангельскими голосами и прекрасными лицами,
переплетаются, пленяют и завораживают. Эта находка режиссера –
переплетение голосов и фигур актрис, их рук – восхитительна!
Они напоминают зрителям, что зло может принимать самые невинные
облики, и только сердце, наполненное Богом способно распознать зло.
Нет, приходишь к заключению: невозможно даже самой чистой душе
выстоять в этом бурном море человеческих страстей.
Непрерывная сердечная связь Маргариты с Господом спасает её душу.
Маргарита спасена, а значит и у Фауста появляется шанс.
А сцена с Еленой! Людмила играла убедительно. Улыбка Александра
Гречмана, только так можно назвать эту сцену.
«Пальцы – глаза тела» - сказал Станиславский.
И здесь переплетение голоса, рук и света, очаровательны.
На фоне Елены, Мефистофель и Фауст выглядят жалкими, полными
человеческих страстей и желаний.
Нет, ей, Елене, ничего не нужно. Елена строго следует своему долгу,
судьбе, она выполняет Волю Высшую. Она чиста и непорочная её душа.
И вот финал.
Имя Фауст означает удачливый (лат.). Душа Фауста улетает к Господу.
На экране возник лик Богородицы, и тотчас вспомнилась картина Николая
Рериха «Труды Богоматери».
Выходит, и у Фауста связь с Богом не терялась.
И остаётся Мефистофель у разбитого корыта.
Да нет! Режиссер даёт ему в руки пробирку.
Старовойтов Игорь играл вдохновенно, глаза его горели, а сам он изучал
соблазн и невинность одновременно. Смотреть на него не хотелось, чтобы не
приснился.
Интересно было бы увидеть и Виталия Барышникова в этой роли.
Думаю, что и он был бы великолепен.
У Родиона пусть небольшая роль, но талант не спрячешь. Отлично
справился с задачей!
Внимание переводила на Вячеслава. Удивительная Судьба – стать
главным героем во всех спектаклях Александра Гречмана!
Когда Вячеслав обнажал свою белоснежную голову, он в этот момент
будто снимал маску, демонстрируя истинное отношение к происходящему.
Без критики никак нельзя. Но сказать, что чего-то не хватило, мне, как
человеку творческому, трудно.
Во-первых, режиссер ограниченными средствами создал потрясающий
спектакль. Всегда после просмотра жалею, что он не будет записан на видео.
Находка режиссера с ведьмами – гениальна, как, впрочем, и оригинально
воспринимается и сцена с Еленой.
Ведьмы заполняли всё пространство сцены, правдоподобно
воспроизвели хаос, который создаёт человек на Земле необузданными
желаниями, от которого «Земля периодически взрывается и переворачивается,
а внутренний огонь Земли вырывается наружу».
И второе, то, что порой кажется недоработкой, может быть частным
случаем, отвлечением внимания, ведь в спектакле столько актуальных тем, так
и хочется унестись мысленно куда-то туда…
Наверное, по этой причине мне чуточку не хватило убедительности в
самой первой сцене, но не исключено, что при повторном просмотре будет
иное впечатление. Впечатлили декорации – связки старинных книг.
И пробирка в руках Мефистофеля не страшит.
Да, ещё сотни лет назад философы отмечали, что генетика, как и
роботизация, есть шаг назад в Эволюции человечества.
Но здесь вспоминается, что «каждое дыхание славит Господа» и то, что
«Господь поругаем не бывает».
С этими словами, хочу поблагодарить Александра Евгеньевича и его
замечательную команду с ещё одним шедевром и пожелать удачи и новых
побед.
Попова М.А., художник, писатель.
23 ноября, 2025г.
