В истории Леонардо да Винчи есть такой персонаж, как Джорджо Вазари. Это художник, но еще и писатель. Он оставил такое произведение - «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих», где, в том числе, посвятил главу и Леонардо да Винчи. В этой книге есть одна легенда. Легенда о щите медузы Горгоны.
Легенда гласит, что когда Леонардо был еще ребенком, соседский крестьянин попросил, зная, что тот умеет рисовать, расписать ему деревянный круглый щит. И Леонардо нарисовал на этом щите голову медузы Горгоны. Сделал это настолько гениально, найдя каких-то реальных рептилий, кузнечиков, ящериц, и переняся их на этот щит, что получилось нечто такое, от чего все пришли в дикое недоумение, возбуждение, восхищение. Крестьянину, естественно, эту картину не отдали. Щит Леонардо оставил себе. Говорят позже он продал его за сто дукатов и он оказался у семьи Медичей. Потом, правда, как-то странно исчез. Потом появился, но уже другим.
Но что такое щит с головою медузы Горгоны? Дело в том, что после шумер историю Херувима обыграли греки. Они обыграли это в истории щитов. Когда шумерские глиняные таблички сменились на свитки, то греки заметили, что свитки – это уникальная вещь, с помощью которой можно описать многие аллегорические темы.
Одной из аллегорий была аллегория торца свитка. Глядя на торец свитка ты видишь закрученную спираль пергамента, или другого материала, из которого этот свиток сделан. И обладает этот торец удивительным свойством. Когда ты будешь вращать свиток, и вращаясь, ты можешь оказаться в любом месте, которое ты видишь с торца свитка. При этом, по тексту, ты будешь перемещаться во времени, в пространстве, ты будешь перемещаться из города в город, из страны в страну. Причем делать это с огромной скоростью, моментально. Поэтому, часто, аллегорией этого Херувима выступают очень быстрые кони.
И был щит Ахиллеса. Был щит, с помощью которого можно было перенестись в любое место моментально, как писал Гомер. Вот такой щит боги сковали Ахиллесу. Можно уже догадываться, кто был этот Ахиллес, если его щит – это торец свитка.
Но был еще один щит, щит богини Афины. Богини мудрости. Воительницы Афины, которая уже сразу родилась в доспехах. На ее щите была голова медузы Горгоны. И сова. Ну как мы без нее?
Кто такая медуза Горгона? Вы наверно помните – от одного ее взгляда все каменели. А на голове ее вместо волос были змеи. И ее победил Персей, который догадался посмотреть на нее в зеркало. Оказалось, что при отражении в зеркале, он не окаменел. И тогда Персей отрубил Горгоне голову, приделав ее на щит. Так и появился щит Афины. Кстати, зеркальное письмо – что-то знакомое.
Ну, конечно же Афина, которая обязательно в руке с копьем. Это еще одна аллегория этого свитка, этого Херувима. Копье в ее руках – это и есть валик свитка. И сама-то Афина, которая родилась в доспехах, богиня мудрости, это и есть свиток, который рождается уже полностью одетым во все свое воинственное обличие.
Так что же тогда такое голова медузы Горгоны с ее волосами? Дело в том, что змеи – это одна из аллегорий, аллегорий аллегорий… Когда у тебя есть нечто, которое находится здесь, и вьющаяся змея может взять и заглянуть куда-то далеко, перенести тебя в некую даль. Причем каждая змея перенесет тебя в свое место. Когда что-то одно расползается. Эти вьющиеся змеи, если посмотреть на торец греческого свитка – пергамент, который закручен по спирали. Кстати, это и лабиринт Минотавра. Так вот этот пергамент – это и есть змея, волосы медузы Горгоны.
Но. Когда ты читаешь этот текст как написано, ты каменеешь. Ты превращаешься в камень, Петр на иврите. Ты видишь только то, что написано. И победить медузу Горгону, понять содержание свитка, можно только если посмотреть на нее в отражении. Посмотреть через аллегорию. Вот тогда ты и видишь, куда перенесет тебя одна из змей этой медузы Горгоны.
Вы понимаете, что греки, таким образом, описывали нам тот же самый торец свитка, на котором изображена медуза Горгона. Иначе говоря, они описывали все того же Херувима.
Раз уж мы упомянули Вазари, то чтобы, не отходя от кассы сразу продолжить эту тему, стоит рассказать замечательную историю фрески Леонардо да Винчи «Битва при Ангиари». С 1503 по 1506 год Леонардо да Винчи, работая во Флоренции, получил заказ, чтобы расписать одну из стен зала большого совета дворца Палаццо Веккьо.
И он делает потрясающую фреску. Почему мы знаем, что она потрясающая? А потому что сохранились фрагменты. Например, вот то, что изобразил Рубенс, как копию маленького фрагмента этой фрески.
До нас эта фреска не дожила. В какой-то момент было принято решение ее зарисовать. И чтобы ее зарисовать наняли того самого Вазари. И Вазари зарисовывает работу да Винчи своей работой «Битва при Марчано». Вы посмотрите на эту картину – она близко не стояла с гениальной работай Леонардо да Винчи.
Но он нарисовал ее поверх, и работа да Винчи исчезла.
Всех всегда смущала загадочная вещь. На работе Вазари есть один вымпел со странной надписью: «Ищущий да находит». И в 1975 году было высказано предположение, что, а может быть все не так просто? Ну не мог же Вазари, который так восхищался гением да Винчи, написал про него книгу, просто взять и закрасить гениальную фреску.
А не мог он сделать фальшивую стену и на ней нарисовать свою фреску? Оставив, тем самым, вторым дном, работу Леонардо да Винчи. Долго получали разрешение на то, чтобы это проверить. В итоге, все же получив разрешение, сделали отверстие, и обнаружилось, что там, за работой Вазари, еще один красочный слой.
Когда сделали анализ, то выяснилось, что пигмент, черный пигмент, который там, химически соответствует тому, что использовал Леонардо в своей мастерской. Есть большое подозрение, что там действительно оригинальная фреска. И стоит огромный вопрос – как же, не повредив работу Вазари, посмотреть, что же под этим?
Инженерные решения разрабатываются, откладываются из года в год, для того, чтобы наконец-то разобраться – а что же там? Есть надежда, что в ближайшее время мы увидим это второе дно.
Но что это все означает с точки зрения нашей истории? Херувим – не просто красивая картинка. Это принцип, по которому в прямом прочтении кодируется аллегорический смысл. Когда за прямым прочтением прячется настоящее, красивое произведение искусства, то, ради чего все и создавалось. Аллегорическое содержание. Но видеть мы его просто так не можем. Для того, чтобы его увидеть, нам необходимо сначала разгадать загадку Херувима.
То, что мы видим здесь, как картины Вазари, это ничто иное, как проект, где нам показали – вот оно прямое прочтение, которое скрывает под собой настоящий смысл, созданный Херувимом. Но сам Вазари при этом – это жизнеописатель того самого Леонардо да Винчи, и других великих мастеров. Точно так же, как прямое прочтение библейского текста, дает нам Новый завет – жизнеописание Иисуса Христа. И Иисус-то Христос, который был распят на кресте. Который был положен в пещеру. Потом из этой пещеры исчез. И осталась там, на этом месте, только плащаница, которой он был укрыт. Но, на плащанице, отпечатался облик Иисуса Христа.
Так это и есть рассказ об этом свитке. О том, как он пытался приходить в этот мир, о том, как был не понят. Остался в виде своего прямого прочтения, отпечатка на плащанице, по сути, на пергаменте свитка, а сам исчез до момента, пока не будет понят.
Иначе говоря, Вазари, создавая жизнеописание Леонардо да Винчи, продолжал этот проект. Проект свитка, где Христос был свиток, где он повторял это, как жизнеописание, когда Новый завет, в своем прямом прочтении, описывает жизнь Иисуса Христа.
Вот такой интересный проект Джорджо Вазари.