Она продает свои украшения напрямую из своего дома в Мадриде, но волшебные творения Лус Камино ценятся во всем мире.
Лус Камино – одна из немногих испанских ювелиров, представленных в Музее декоративного искусства Парижа и Нью-Йоркском музее искусств и дизайна (MAD), она отличается удивительной скромностью и продаёт свои изделия напрямую из уст в уста.
Работы Лус, мастерски представленные её сыном Фернандо Тапиа, полны жизни и энергии. Два изделия Лус находятся в постоянной экспозиции Музея Виктории и Альберта, включая брошь в виде полевого мака, украшенную аметистовыми веточками лаванды и колосьями пшеницы. Трепетные аметистовые колосья настолько реалистичны, что невольно хочется понюхать их. Великолепное крыло птицы, выполненное в технике эмали и витражной эмали с переливающимися зелёными и синими перьями, кажется, готово к полёту, а сочные кактусы, инкрустированные мелким речным жемчугом, прощаются с Мадридом перед отправкой к её эксклюзивному продавцу в Нью-Йорке.
«Мой главный источник вдохновения — природа», — говорит Лус. «Я прожила 22 года в доме в Наварре и проводила много времени в саду. Именно там, в саду, я решила, что вся красота полевых цветов должна быть воплощена в брошах для дамских лацканов».
В отличие от некоторых ювелиров, работающих исключительно с драгоценными и полудрагоценными камнями, Лус приветствует в своём волшебном мире самые разные материалы. «Мне нравится использовать совершенно ничего не стоящие материалы, чтобы создать нечто действительно ценное», — признаётся она, показывая мне изящную брошь в виде цветка морозника из смолы с крошечными сапфирами, закреплёнными бронзовыми и золотыми нитями, и обратную сторону орхидеи, которая, по её заверениям, сделана из олова, вырезанного из банки из-под газировки. Лус также славится своим мастерством в технике витражной эмали — сложной техники нанесения стекловидной эмали, которая позволяет свету проходить сквозь эмаль, придавая украшениям прозрачность и лёгкость.
Лус изначально не училась на ювелира, но по совету мужа решила поступить в ювелирную школу в Мадриде, где её окружали молодые студенты, бросившие учёбу, чтобы освоить ремесло. Она стала первой женщиной в Испании, получившей титул «Sacador de Fuego» («Тот/та, кто извлекает из огня») – поэтическое описание человека, плавящего металл. «И вот однажды, – продолжает она, – я поняла, что самая большая сложность в ювелирном деле – это не просто создание украшения, а его дизайн. С тех пор я хотела только дизайна».
На журнальном столике, на альбоме с искусством, лежит огромный хрустальный браслет-манжета под названием «Раздробленная Африка» – великолепное украшение, призванное привлечь внимание «ко всему прекрасному, что есть в Африке, и ужасающей несправедливости, которая там творится». Украшенная картой Африки, область с синими сапфирами символизирует крупнейший в мире лагерь беженцев, расположенный в Дадаабе (Кения), где УВКБ ООН изо всех сил пытается обеспечить достойное существование 600 000 сомалийских беженцев.
Другой источник вдохновения для творчества Лус – космос. «Телескоп «Хаббл» – как часть моей семьи. Меня завораживают изображения, которые он отправляет на Землю». Её браслет-манжета «Галактика кошачий глаз» с опалом – прямое продолжение «Хаббла», напоминающее молочные туманности. Но даже такие банальные предметы, как резинки, находят своё место в её творческой лаборатории. Её асимметричные серьги «Резинки», усыпанные бриллиантами, попали к Лус однажды после того, как она уронила резинку на пол и наблюдала, как она извивается и ёрзает, прежде чем принять свою окончательную форму.
Ярко-красная брошь в виде мака и пара серёг-футляров из кориндума входят в число шести украшений, выставленных в лондонской галерее Beetles & Huxley до 24 декабря. Наши читатели по другую сторону Атлантики могут приобрести работы Лус эксклюзивно в нью-йоркском универмаге Bergdorf Goodman, где выставка продлится до января 2014 года.
