На премьеру в Зеленодольский музыкальный театр приехал композитор Александр Пантыкин
Новый сезон Зеленодольский музыкальный театр открыл премьерой – зрителям представили музыкальную патриотическую притчу «Храни меня, любимая!» на либретто Константина Рубинского и музыку Александра Пантыкина. Композитор приехал в Зеленодольск и перед началом спектакля поздравил артистов и зрителей с событием.
И представление подтвердило слова Александра Пантыкина: это действительно большое событие. Спектакль покорил зеленодольцев теплотой, искренней историей, музыкальностью, игрой актёров. Все три дня – аншлаг! Премьера готовилась к 80-летию Великой Победы, но уже сегодня ясно, что этот спектакль не ограничится датами, будет жить долго. На первый взгляд невероятная, но, как оказалось, реальная история о матери и усыновленных ею четырёх сыновьях-музыкантах, ушедших на фронт и не вернувшихся, трогает до глубины души. «Мы плакали во время спектакля несколько раз, удивительная история…» – делились эмоциями зрители на выходе из зала.
За кулисами мы побеседовали с композитором. Александр Пантыкин – известный рок-музыкант, лидер группы «Урфин Джюс», его называют «дедушкой уральского рока», заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска». И очень открытый человек, который рад работать с увлечёнными людьми в любой точке страны.
– Музыкальных театров в стране на самом деле не так много, но каждый интересен по-своему. Мне любопытно, как мои произведения трактуют в разных коллективах. В Зеленодольск первой докатилась бричка Чичикова – здесь поставили лайт-оперу «Мёртвые души». Режиссёром выступил Евгений Казанцев. Он запрашивал у меня нотный материал, мы много беседовали на расстоянии – то есть начали работу задолго до премьеры. Зеленодольские «Мёртвые души» стали одной из восьми постановок, которые идут по стране. Да, каждая имеет свои особенности, спектакли совершенно непохожи друг на друга. Было интересно, как зеленодольский театр с небольшой труппой воплотит в жизнь достаточно глобальный проект «Мёртвые души». Я приезжал на премьеру. Замечательно, что коллектив справился с таким трудным материалом!
– А как рождалась музыкальная притча «Храни меня, любимая!»?
– Спектакль создавался в недрах Свердловского театра музкомедии почти 20 лет назад. В инициативную группу вошли главный режиссёр, народный артист России Кирилл Стрежнев, завлит Елена Обыденова, поэт и драматург Константин Рубинский и я, как композитор. Директор театра Вячеслав Сафронов поставил перед нами задачу сделать спектакль к юбилею Победы. Мы перебрали много вариантов, но не все они подходили именно к музыкальной постановке. Пришли к тому, что написали собственную историю про мать, которая забирала из роддома отказных детей, они выросли, стали музыкантами и во время войны ушли на фронт, где все погибли.
– Это реальная история?
– Она была нами выдумана. Но оказалось, что в Белоруссии стоит памятник такой матери. В Минске сочли эту историю своей и даже поставили наш спектакль, премьера состоялась в 2023 году в Белорусском государственном академическом музыкальном театре.
– «В спектакле много настоящих музыкальных хитов» – отметили зрители после спектакля. Я услышала в некоторых моментах отголоски рока…
– Мне хотелось написать музыку, которая была бы, с одной стороны, близка современному зрителю, а с другой стороны, чтобы в ней были следы довоенного времени, 40-х годов. Когда пишешь музыку на готовое либретто, ты немного в стороне. А когда принимаешь участие в создании спектакля, являешься соавтором, то находишься внутри истории, лучше чувствуешь героев, потому и результат всегда лучше. Тем более история особенная, связанная с войной, а это так или иначе коснулось каждого из нас.*
– Каковы ваши впечатления от зеленодольской постановки?
– Для меня стало большим откровением, что режиссёром-постановщиком выступил молодой режиссёр Дмитрий Сенатов, он же артист, играющий одну из главных ролей в спектакле. Я считаю важным привлекать молодых к теме войны. Его интерпретация получилась интересной, свежей, глубоко пронизанной чувствами, переживаниями.
Второе. Потрясло, как зеленодольский зритель воспринял постановку – и плакали, и смеялись, и были долгие овации в финале… Это говорит о том, что они включились в историю, в сопереживание. Именно зрительского присутствия было много. А для этого и существует театр.
– Что даёт подобная постановка артистам провинциального театра?
– Этот спектакль – на вырост. В таких чувственных притчах артисты взрослеют, есть возможность постоянно меняться, работать с ролью, и это очень полезно. Я вижу, что уже в сравнении с «Мёртвыми душами» труппа начинает расти, обретать новые навыки, умение работать в ансамбле, слышать и по-артистически помогать друг другу. Думаю, этот спектакль ещё наберёт, станет более пронзительным.
Я поздравляю Зеленодольский музыкальный театр, его руководителя Елену Антонову, артистов, что берутся за такие темы. Сегодня спектакль, посвящённый 80-летию Победы, в момент, когда наша страна переживает достаточно тяжёлые времена, особенно важен. В Зеленодольске живут и творят преданные Театру люди.
Татьяна Витовская, статья опубликована в газете «Зеленодольская правда» №46 (15383) от 20 ноября 2025 года.