Майя Плисецкая – знаменитая балерина. «Ну и что, мало ли таких на свете!» - скажешь ты и ошибёшься. Известных балерин действительно много, но с таким сильным характером и яркой историей – единицы.
Майю Плисецкую публика узнала давно. Так давно, что твои родители тогда ещё не появились на свет. И всегда она приковывала к себе внимание.
В истории мирового балета, конечно, были балерины, которые танцевали лучше Плисецкой. Но её искусство обладало особой магией: оно было понятно всем. Попробуй найти в интернете записи её выступлений, и ты почувствуешь, что сердце начинает биться чаще.
Её одинаково любили и избалованная московская публика, хорошо знакомая со звёздами мирового балета, и зрители в провинциальных городах, куда Плисецкая приезжала во время своих многочисленных гастролей. Имя Майя стало паролем для публики. Фамилия не требовалась. Все и так понимали, о ком идёт речь.
1. Любимая еда – хлеб с маслом, суши, селёдка (или, как говорила сама Плисецкая, «селеда»). Она не признавала диет и считала, что лишние килограммы сами сгорят в работе.
2. Она станцевала в спектакле «Лебединое озеро» более восьмисот раз.
3. Плисецкая – балетный долгожитель. Впервые она выступила на
сцене Большого театра в 11 лет, а покинула его в 65. Но и позже
выступала с концертными номерами и новыми спектаклями.
4. Демонстрировала одежду и снималась для модных журналов,
особенно известна съёмка фотографа Ричарда Аведона для журнала
VOGUE.
5. В её честь в 1963 году был назван новый сорт красивейших пионов.
6. В 1967 году сыграла княгиню Бетси Тверскую в фильме «Анна Каренина», а в 1972 году сама поставила балет «Анна Каренина», где танцевала заглавную роль.
7. Её любимой обувью была пара серебряных туфель марки Rayne,
которые Плисецкая получила в подарок в 1977 году и всю жизнь надевала по особым случаям.
8. Была заядлой футбольной болельщицей и в 1978 году должна была открывать чемпионат мира по футболу в Аргентине (увы, помешала травма).
9. Свой самый знаменитый номер «Умирающий лебедь» она танцевала более полувека. Первый раз, в 1942 году, последний, в 1996 году, на Красной площади.
10. Последнюю премьеру станцевала в 70 лет, это был микробалет «Ave, Мауа» в постановке великого хореографа Мориса Бежара.
Дедушка Майи Плисецкой никакого отношения к искусству не имел: он работал зубным врачом, но многие его дети стали артистами кино, театра или балета. Рахиль Мессерер, мама Майи, прославилась как актриса немого кино. Её брат и сестра, то есть дядя и тётя будущей балерины, выступали в Большом театре. А вот отец Майи, Михаил Плисецкий, тоже был далёк от искусства. Он служил в Комиссариате иностранных дел и внешней торговли. После рождения Майи 20 ноября 1925 года мама оставила кино и посвятила себя заботам о семье. В 1932 году отца Майи отправили на архипелаг Шпицберген в Северном Ледовитом океане.
Именно там Майя впервые вышла на сцену, в спектакле «Русалочка», который ставили в местном театре.
Впервые Майя увидела балет в Большом театре. Тогда ей было всего четыре года. Показывали детский спектакль «Красная шапочка», в котором её тётя Суламифь исполняла одну из ролей. Майе так понравилось, что, придя домой, она долго кружилась перед зеркалом, повторяя движения артистов.
Когда Майе исполнилось семь лет и восемь месяцев, Суламифь привела девочку в хореографическое училище Большого театра и убедила приёмную комиссию принять её пораньше, не дожидаясь обязательных для поступления восьми лет.
Накануне 1 мая 1937 года отца Майи внезапно арестовали, а в начале 1938 года расстреляли. Маму в марте того же года отправили в лагерь для жён врагов народа. Майю и её брата Александра взяли к себе тётя Суламифь и дядя Асаф.
В Москве тётя много занималась с племянницей: именно с ней Майя репетировала номер «Умирающий лебедь». Тогда же они придумали выход на сцену спиной к зрителям, чтобы сразу была видна необыкновенная пластичность и гибкость рук балерины. И всё это время Суламифь, рискуя собственной свободой, добивалась освобождения сестры из лагеря. И весной 1941 года Рахиль вернулась в Москву.
22 июня 1941 года началась Великая Отечественная война. Семья
Плисецкой была вынуждена уехать в эвакуацию в Свердловск (сейчас Екатеринбург). Там, конечно же, не было никакой балетной школы, а был голод, холод, теснота и вечные очереди за продуктами. И получилось, что целый год Майя балетом не занималась. Чтобы вернуться в училище в Москву, необходим был пропуск, который Плисецкая получить не могла. Пришлось ехать тайком. В 1943 году она закончила учёбу и сдала выпускные экзамены. После этого её приняли в труппу Большого театра.
Талант юной балерины, её яркая и дерзкая манера танца привлекали
внимание публики. О Плисецкой стали писать в газетах. В 1947 году она дебютировала в «Лебедином озере», а тремя годами позже в «Дон Кихоте». Два разных спектакля, два противоположных образа.
Оказалось, что Плисецкая может всё! Публика стала ходить в Большой театр специально «на Майю». Тогда же Плисецкая сделала поклоны важной
частью своих выступлений. Как она говорила: «От кометы в руках зрителя должен остаться хвост».
Но появление молодой балерины заставило насторожиться соперниц
старшего поколения.
Любовь публики, огромные букеты цветов и овации, увы, не делали жизнь Плисецкой в театре легче. Театрами в то время управляли чиновники, которые, прежде всего, ценили в артистах не талант, а политическую благонадёжность. Плисецкой долго не давали выезжать за пределы Советского Союза. Лишь в 1959 году она впервые выступила за границей на гастролях Большого театра в США.
Ни одна русская балерина, кроме, пожалуй, Анны Павловой в начале XX века, не обрела мировой славы подобного масштаба. Помог и технический прогресс: в семьях стали появляться первые телевизоры, и уж телевидение привело балет в каждый дом.
Имя Плисецкой знали даже те, кто ни разу не был в театре. Её приглашали открыть чемпионат мира по футболу в Аргентине. Фотографировали для модных журналов. Великие хореографы сочиняли для неё балеты.
Именно благодаря невероятному таланту Майи Плисецкой, Михаила
Барышникова и Рудольфа Нуриева, которые стали известны в тот же
период, во всём мире начался настоящий балетный бум! Публика валила
валом на балет. В разных странах открывались новые балетные театры. Чуть
ли не каждая девочка отныне мечтала стать балериной.
В 1993 году вышла книга «Я, Майя Плисецкая». В ней Плисецкая очень
подробно описывает всю свою жизнь. И часто воспоминания эти далеко не
безмятежны. С одной стороны, овации, премии, восхищённые зрители, а с
другой, постоянные препирательства с чиновниками, получение бесчисленных разрешений и унылые собрания. «Крепостными актёрами» называет она советских артистов, которые мало того, что выезжали за границу в сопровождении представителей спецслужб, так ещё и большую часть заработанных денег отдавали государству. А ещё травмы и бесконечный труд. И, конечно, она не забыла ни расстрел отца, ни арест матери.
Счастливый союз примы-балерины и знаменитого композитора - сказочная история. Такие браки редко бывают долговечными, но этот
продлился с 1958 года до самого ухода из жизни Майи Плисецкой в 2015
году. И стал ещё и удивительным творческим союзом.
Специально для Майи Щедрин написал «Кармен-сюиту» по мотивам оперы Бизе. А ещё сочинил музыку для балетов «Анна Каренина» и «Чайка», в которых она танцевала заглавные партии. Плисецкая в шутку так объясняла
долговечность своего брака: «Мы оба рыжие».
Балет – жестокое искусство. В театр поступают сразу после школы, а уже в сорок лет пора думать о пенсии: балет требует физических сил, а они
убывают с возрастом, да и травмы дают о себе знать. Но Плисецкая не была
бы собой, если бы ушла со сцены, как все.
Магия пластики Плисецкой, движения её рук, изящество околдовывали
публику. Она смогла подобрать репертуар и продолжала концертные
выступления. Свою последнюю премьеру, номер «Ave, Мауа» хореографа Мориса Бежара, Плисецкая исполнила в 70 лет.
1. Плисецкая придумала особую манеру танца, которую узнавали во всём мире и которой подражали многие балерины, но безуспешно: можно скопировать жесты и позы, но стать «второй Плисецкой» невозможно.
2. Написала замечательную книгу воспоминаний «Я, Майя Плисецкая». Читая её, сразу понимаешь, почему острого языка балерины побаивались и
коллеги, и чиновники.
3. Сыграла в фильме «Анна Каренина» роль княгини Бетси Тверской, да так, что теперь невозможно представить эту героиню иначе. Ещё ни одна балерина не играла в кино так хорошо.
4. Стала первой балериной, которой одинаково хорошо удавались и русские
классические балеты, такие как «Лебединое озеро», и современные танцы в
хореографии Мориса Бежара.
Если Вам понравилась статья, ставьте лайк, подписывайтесь на мой канал!
Читайте другие публикации канала: