Продолжаем обзор фильмов в нашей рубрике КИНОкоШКА. Подписывайтесь, оставляйте ваши отзывы — поспорим или обнимемся :)
«В четверг и больше никогда» (СССР, 1977, реж. Анатолий Эфрос). IMDb 7.1 / КиноПоиск 7.5
Более тридцати лет назад я записал в своем дневничке: «Видел кусок фильма, без начала, без конца — это какой-то советский „Забриски Пойнт“. Названия не знаю, сюжет не понял — но очень классный фильм. Играет там Олег Даль.»
Советское телевидение не очень жаловало этот фильм — показывало его крайне редко и в самое неудобное время.
Пришло время пересмотреть этот фильм сейчас.
Сюжет: Молодой врач, стильный московский модник и эстет Сергей (Олег Даль) — родом из удивительного места — острова-заповедника, куда добраться можно только лодкой, где царствует Природа и совсем мало людей. Сергей готовится жениться на певице Гражине и, перед свадьбой, решает навестить свою мать и свою малую Родину. Едет туда без невесты — недавно оттуда приезжала в Москву влюбленная в него с детства девушка Варя (юная и прекрасная Вера Глаголева) и их нечаянная встреча в Москве вылилась в беременность Вари. Проблему надо было решать.
Совершенно несоветский фильм, тяготеющий к документальности «новой волны» — Олег Даль, кажется, вообще не играет — но глаз от него не оторвать, как и невозможно не очароваться прекрасным цветком в исполнении Веры Глаголевой.
Фильм, поставленный по пьесе Андрея Битова, насквозь метафоричен — и не зря лодочника, что перевозит гостей на остров, шуточно зовут Хароном, не зря праздничный пир в честь московского гостя так напоминает Тризну, а Эрос и Танатос переплетаются весь фильм.
Если попытаться расшифровать язык символов и метафор этого фильма — мы увидим путешествие мертвеца в мир живых, которое он устроил ради того, чтобы убить своего еще неродившегося ребенка. При этом фильм переполнен светом и любовью, не содержит и капли депрессивности, свойственному позднему советскому арт-хаусу. Это — почти комедия, только очень-очень-очень грустная. Или драма, но светлая и безнадежная одновременно.
Я мог бы еще рассказать о своей расшифровке сюжета — об искупительной жертве, которая (возможно) поможет спасти ребенка, о Демиурге (в исполнении Иннокентия Смоктуновского), о совершенно прекрасных костюмах на самом пике тогдашней моды, о музыке Шостаковича в фильме — но боюсь испортить вам возможность самостоятельного открытия этих вещей.
Потому что смотреть (пересмотреть) фильм нужно. Возможно из нашего времени он может показаться в каких-то моментах чуть наивным и прямолинейным (именно из-за обилия метафоричности), но общее впечатление — очень хорошее: это то кино, где между строк, поверх самой истории, зритель считывает что-то еще и про себя.
Немного поцитирую интернет о съемках этого фильма:
«Кинопроб к этому фильму не сохранилось. Анатолий Эфрос считался очень прогрессивным режиссером. Он следил за техническими новинками. Окружал себя, как бы сейчас сказали, гаджетами. В 1976 году, когда шли пробы на главные роли в фильме „Четверг и больше никогда“ он пришел с видеокамерой. И все пробы делал на нее. Надо сказать, что на весь „Мосфильме“ тогда была одна единственная видеокассета. Конечно же, как только видеопробы прошли и артистов утвердили, на кассету записали новый материал. Бесценные кадры, как заявляли о себе Иннокентий Смоктуновский, Олег Даль, Гражина Байкшитите и совсем юная Вера Глаголева были утрачены безвозвратно.»
***
«Эфрос и Битов начинают обсуждать, кого из великих старух позвать на главную роль и первый телефонный звонок делают Фаине Раневской. Фаина Георгиевна соглашается прочитать сценарий. Но возвращает его со словами: „Мальчики! Где же вы были раньше, хотя бы десять лет назад! “
И вдруг они находят Евдокию Урусову. В кино у нее работ немного. Последняя — теща Воробьянинова в „Двенадцати стульях“ Леонида Гайдая, но театральный режиссер Анатолий Эфрос знает ее по работам в театре имени Ермоловой. И уже после ее согласия к аристократичной и царственной Урусовой они подбирают партнеров. … Но за день до выезда на съемки происходит катастрофа: и так передвигающаяся при помощи палочки Евдокия Урусова падает и ломает вторую ногу. Нужна срочная замена.
Незадолго до этого на экраны выходит „Ирония судьбы или с легким паром“ Эльдара Рязанова. Любовь Добржанская здесь сыграла маму Жени Лукашина. И сделала это так тепло и просто, что эта ее роль была у всех в памяти. А до этого у того же режиссера в „Берегись автомобиля“ она сыграла опять же маму страхового агента Юрия Деточкина. Любови Ивановне позвонили и она легко согласилась сыграть на экране еще одну маму. Но ее характер был совсем другим, чем у Урусовой. А актеры подобные перемены на съемочной площадке чувствуют сразу. Особенно актеры с таким обостренным слухом, как у Олега Даля. И он сцена за сценой стал перетягивать одеяло главного героя фильма на себя.»
***
«Проблемы фильма были связаны с именем Андрея Битова. Именно в это время в США вышла его книга „Пушкинский дом“. В СССР издание книг Андрея Георгиевича тут же было приостановлено. Конечно, на фильм это тоже бросило тень. Начальство было недовольно.
Но дальше было еще хуже. Вслед за этим Битов стал одним из авторов самиздатовского альманаха „Метрополь“, где Белла Ахмадулина, Булат Окуджава, Фазиль Искандер и многие другие позволили себе дерзость опубликовать свои произведения без всякой цензуры! Там даже посмели напечатать стихи Владимира Высоцкого! Это станет единственной прижизненной его публикацией.
И картину решили снять с проката. Теперь администраторы кинотеатров на телефонные звонки „Когда же они покажут фильм?“ усталыми голосами отвечали вторую часть названия — „больше никогда“!
Чуть позднее его пустили по кинотеатрам на окраинах и в киноклубах. Посмотреть картину считалось везением и в какой-то степени приближенностью к современной диссидентской культуре.
Из первой же своей заграничной поездки режиссер Анатолий Эфрос привез несколько упаковок видеокассет, чтобы делая кинопробы к будущим фильмам, не испытывать больше ограничений в видеопленке. Но история то с закрытием, то с разрешением картины „В четверг и больше никогда“ его так надломила, что она стала последней лентой, над которой он работал как кинорежиссер»
И, в заключение, маленькая цитата из воспоминаний редактора «Мосфильма» Эллы Корсунской:
«Потом, спустя время, когда картина была разгромлена и, получив четвёртую категорию, не вышла в прокат, мы — Битов, Даль и я — пошли в ресторан. Даль был весел, шутил легко, добродушно, и лицо его было спокойным, светлым.
Я спросила, не случилось ли у него чего-то хорошего.
— Случилось. Эфрос сказал: „Я думал, что ты можешь сыграть очень хорошо, но ты сыграл блистательно. “»
Мой канал «КИНОкоШКА» в телеге, и в вконтакте. Подписывайтесь — где удобно.