В проекте «Люди Сибири» – рассказ о Михаиле Александровиче Ульянове, которому на этой неделе исполнилось бы 98. Народный артист СССР, почётный гражданин Омской области и города Тары, он до конца дней с гордостью носил неформальное звание «сибиряк», превратив его в знак высочайшего качества и стойкости. Ульянов был тем редким художником, который сумел переплавить суровую сибирскую закалку в мощное, узнаваемое с первого взгляда искусство.
Мы уже не раз обращались к судьбам людей, которые стали легендами в мире кинематографического искусства. К таким относятся и Иван Пырьев, и Василий Шукшин. Однако есть актёры, чьи имена со временем становятся символами эпохи. Михаил Ульянов – из их числа. Его герои – волевые, основательные, народные – будто были высечены из гранита. И вся страна, глядя на него, понимала: вот она, настоящая Россия, с её силой, болью и несгибаемым достоинством.
Опалённые войной
Будущий «посол Сибири» родился 20 ноября 1927 года. Детство и юность, опалённые войной, прошли в городе Тара, который он всю жизнь называл своей главной точкой на карте души.
Его отец, Александр Андреевич, ушёл на фронт в 1941-м, и Мише рано пришлось повзрослеть, почувствовав груз ответственности за семью. Жизнь в Сибири с её суровыми реалиями закаляла характер: он прекрасно ходил на лыжах, метко стрелял, не боялся никакой работы. В школе, как вспоминали позже друзья его детства, Миша учился средне, но очень любил читать. Чтению он уделял больше времени, чем дворовым играм. Может быть из-за этого, а может из-за фамилии к нему приклеилось прозвище «Ленин». Но им, конечно, мальчишка только гордился.
Именно в Таре, в разгар войны, произошла судьбоносная встреча. В город был эвакуирован Украинский академический драматический театр. Школьник Ульянов пришёл в их студию, и его первой ролью стал Цыган в спектакле «Цыгане». Руководитель студии Евгений Простветов разглядел в подростке искру таланта и настоятельно посоветовал ему ехать учиться в Омск, вручив тому на прощание рекомендательное письмо. Так сибирская провинция отпустила в большой мир своего будущего великого представителя.
Путь на сцену
Дорога Ульянова к славе не была усыпана розами. В 1944 году он перебрался в Омск и поступил в театральную студию при драмтеатре, где его педагогом стала легендарная Лина Самборская. Именно она помогла отшлифовать природный дар Михаила.
После окончания студии, окрылённый, он отправился в Москву, но получил суровый урок. Столица встретила провинциала с холодной строгостью – на экзаменах в Школу-студию МХАТ и Щепкинское училище начинающий актёр провалился.
Подавленный, он уже собирался отправиться назад, в Сибирь. Возможно, так бы и произошло, если бы не случайная встреча с омским сокурсником, который сообщил, что у театра имени Евгения Вахтангова есть собственное Щукинское училище. Ещё одна попытка – и сибирское упорство взяло верх над столичным снобизмом. Природная органичность Ульянова, его внутренняя мощь и правдивость покорили приёмную комиссию. Так начался московский период жизни сибирского актёра.
Театр и семья – как крепость
Окончив училище в 1950 году, Ульянов пришёл в Театр имени Вахтангова. И навсегда остался верен ему! В театральном мире это была редкая верность, сравнимая с верностью родному дому.
Постоянным человеком, в отличие от многих коллег по цеху, Ульянов был и в делах семейных. Его женой на всю жизнь стала актриса Алла Парфаньяк. Говорят, Алла – к моменту их встречи театральная звезда – увидела в нём «грубую силу с душой поэта». На первое свидание пара отправилась на каток. Михаил упал, она рассмеялась. Тут и проскочила искра! В 1959 году у них родилась дочь Елена, которая, хотя и не пошла по стопам родителей, всегда оставалась центром их Вселенной.
В 1987 году, в сложные для страны и культуры времена, Ульянов возглавил свой родной театр, став его художественным руководителем. Ему удалось не просто сохранить, но и приумножить славу вахтанговской школы, удержав театр на плаву в бурные 1990-е.
На этой сцене он создал галерею мощных, часто трагических характеров. Его Рогожин в «Идиоте» поражал страстью и одержимостью, а Сергей в «Иркутской истории» – искренностью и болью. Особняком стоит его работа в спектакле «Я пришёл дать вам волю», где он был не только исполнителем роли Степана Разина, но и постановщиком, вложившим в работу свою сибирскую удаль и понимание русской вольницы.
Народный герой на экране
В кино Ульянов стал тем самым «послом», который донёс образ сибирского характера до каждого зрителя в огромной стране. Всесоюзная слава пришла к нему после роли председателя Егора Трубникова в фильме «Председатель» (1964), за которую он получил Ленинскую премию. Его герой был сложен, суров и бескомпромиссен, как и сама эпоха.
Но настоящим призванием в кинематографе для него стала роль маршала Георгия Жукова. Он исполнил её в полутора десятках картин, начиная с киноэпопеи «Освобождение». Образ, созданный Ульяновым, стал каноническим – настолько, что именно его черты легли в основу памятника полководцу у стен Кремля. Интересно, что актёр никогда лично не встречался с Жуковым, но сумел проникнуть в суть этой сильной, незаурядной личности.
Среди других ключевых работ – страстный и мятежный Митя Карамазов, трагикомичный генерал Чарнота в «Беге», и, конечно, ветеран в «Ворошиловском стрелке» (1999). Эта роль стала для него пронзительным гражданским высказыванием, символом человека, оставшегося один на один с жестокостью нового времени.
Верность корням
Несмотря на столичную жизнь и всенародное признание, Ульянов никогда не порывал связь с малой родиной. В многочисленных интервью он с теплом и гордостью говорил о Таре, куда старался приезжать при любой возможности. «В Сибири люди другие – более основательные, надёжные. Может быть, потому что сама земля требует этого», – говорил он.
Эта внутренняя связь питала его всю жизнь. Сибирское воспитание, закалённый характер, упорство – всё это он с благодарностью воспринимал как дар своей земли. Коллеги отмечали его невероятную работоспособность, требовательность к себе и другим, умение добиваться цели – те самые черты, что всегда считались «сибирскими».
Михаил Ульянов ушёл из жизни 26 марта 2007 года в Москве, но похоронен был с воинскими почестями – как настоящий народный герой. Его наследие – это не только десятки ролей в театре и кино, но и пример глубочайшей внутренней связи человека с его малой родиной.
Сегодня, когда актёру исполнилось бы 98 лет, особенно ясно виден масштаб его личности и его миссии. Простой сибирский парень, прошедший нелёгкий путь к признанию, он сумел сохранить в себе лучшие человеческие качества – честность, принципиальность, верность однажды избранному пути. Он действительно стал «послом Сибири в мире искусства» – представителем, который своим трудом, талантом и характером доказал, что настоящая сила искусства рождается из верности своим корням.
Заглавная иллюстрация: коллаж «Сибирский. Новостной»