Найти в Дзене
World of Cinema

20 детских фотографий известных зарубежных актеров, фильмы с которыми пересматривают во всем мире

Иногда кажется, что Аманда Сайфред родилась внутри мюзикла: ей одинаково легко и играть, и петь, и смеяться над собой. Уже будучи известной, она всё равно приходила на пробы туда, где мечтала оказаться, и даже проходила серию прослушиваний для роли Глинды в экранизации «Злая». В итоге роль ушла другой актрисе, но сама Аманда рассказывала, что этот марафон стал для неё почти спортивным интересом и хорошей проверкой формы. При этом зрители чаще вспоминают её по «Мамма Миа!», «Отверженным», «Дрянным девчонкам» и «Дневнику пастыря» — и в каждом из этих проектов есть ощущение, что она не боится выглядеть смешной или слишком открытой. На площадках её называют человеком, который умеет разрядить атмосферу одним комментарием, а ещё она обожает неожиданные мелочи вроде работы с реквизитом: если в кадре есть старый телефон или записка, она обязательно придумывает им «маленькую жизнь», даже если это никому не видно. Софи Тернер попала в мировой прокат ещё подростком. «Игра престолов» стал её первы
Оглавление

Аманда Сайфред

Иногда кажется, что Аманда Сайфред родилась внутри мюзикла: ей одинаково легко и играть, и петь, и смеяться над собой. Уже будучи известной, она всё равно приходила на пробы туда, где мечтала оказаться, и даже проходила серию прослушиваний для роли Глинды в экранизации «Злая». В итоге роль ушла другой актрисе, но сама Аманда рассказывала, что этот марафон стал для неё почти спортивным интересом и хорошей проверкой формы. При этом зрители чаще вспоминают её по «Мамма Миа!», «Отверженным», «Дрянным девчонкам» и «Дневнику пастыря» — и в каждом из этих проектов есть ощущение, что она не боится выглядеть смешной или слишком открытой. На площадках её называют человеком, который умеет разрядить атмосферу одним комментарием, а ещё она обожает неожиданные мелочи вроде работы с реквизитом: если в кадре есть старый телефон или записка, она обязательно придумывает им «маленькую жизнь», даже если это никому не видно.

Софи Тернер

-2

Софи Тернер попала в мировой прокат ещё подростком. «Игра престолов» стал её первым серьёзным опытом, и при этом одним из самых масштабных проектов современного телевидения. Наблюдать за взрослением Сансы зрители могли в прямом эфире, сезон за сезоном, и это сильно повлияло на восприятие актрисы. После завершения сериала Тернер перенесла опыт больших ансамблей в супергеройское кино: в «Людях Икс: Апокалипсисе» и «Темном Фениксе» она сыграла Джин Грей, а подготовка включала долгие тренировки с зелёным фоном и сложную графику. Дополнительно она снималась в триллерах и сериалах меньшего масштаба, стараясь постепенно уходить от одного узнаваемого образа.

Бенедикт Камбербэтч

-3

К роли современного Холмса подходили как к поиску редкой детали в паззле: создатели хотели актёра, который одновременно будет быстрым, ироничным и немного инопланетным. С Бенедиктом Камбербэтчем совпало сразу всё: он пришёл на встречу с такой энергией, что сценаристы говорили о «моментальном щелчке». На площадке он часто спорил о мелких штуках, например, о том, как герою держать пальто или как звучит короткая пауза в диалоге. В «Игре в имитацию» костюмеры даже советовались с ним почти по каждой детали образа, потому что Бенедикт хотел, чтобы одежда выглядела максимально «живой» и правдоподобной. А вне детективов его любят за «Доктора Стрэнджа», «Власть пса» и озвучку в «Хоббите» — там он то превращается в холодного волшебника, то в усталого ковбоя, а то и в дракона с голосом, который невозможно не узнать.

Лили Коллинз

-4

Лили Коллинз начинала с небольших появлений в сериалах и репортёрской работы, прежде чем всерьёз заняться актёрством. Первые крупные роли пришли с «Невидимой стороне» и «Погоне», а затем последовало фэнтези «Белоснежка: Месть гномов», где она оказалась в окружении ярких костюмов и большой сказочной декорации. Зрители быстро запомнили её благодаря выразительной внешности. Новый виток популярности принесла «Эмили в Париже»: сериал сделал её героиню постоянной гостьей модных подборок. Параллельно Коллинз участвовала в более серьёзных проектах вроде «До костей», «Вне правил», «Красивый, плохой, злой». Такая комбинация лёгких и тяжёлых по настроению картин помогает ей не превращаться только в героиню одних лишь романтических историй.

Мэрилин Монро

-5

Есть сцена, которую знают даже те, кто не смотрел «Зуд седьмого года»: белое платье, решётка под ногами и внезапный порыв воздуха. Этот момент родился не как случайность, а как тщательно спланированная идея — под решёткой поставили мощный вентилятор, а сам эпизод сначала сняли на улице ночью. Но людей собралось так много, что кадр позже пересняли в павильоне, где было проще управлять светом и ветром. Мэрилин Монро в той сцене играла почти как ребёнок, который вдруг нашёл новый аттракцион, и именно это сочетание лёгкости и точного расчёта сделало кадр легендой. Её фильмография полна таких «простых чудес»: «Джентльмены предпочитают блондинок», «В джазе только девушки» и «Ниагара». Режиссёры отмечали, что Мэрилин могла по десять раз повторять дубль с одним и тем же смешком и всё равно каждый раз звучать чуть иначе, будто это первый раз, и от этого партнёрам возле неё всегда было легко реагировать живо.

Люси Хейл

-6

Люси Хейл начала путь через мир подросткового телевидения. Она участвовала в музыкальном проекте «Американские юниоры», появлялась в гостевых ролях, а затем получила закрепляющую роль Арии в «Милых обманщицах». Сериал длился несколько сезонов и требовал от актёров постоянного удержания напряжения и секретов между персонажами. После завершения шоу Хейл активно искала новые форматы: снималась в «Пожизненном приговоре», «Кэти Кин», появлялась в полнометражных картинах «Правда или действие», «Остров фантазий» и «Мой любимый враг». Она также продолжала музыкальную деятельность, время от времени возвращаясь к записи песен, то есть продолжала ту линию, с которой всё начиналось.

Джон Траволта

-7

В истории с «Криминальным чтивом» всё сложилось почти по правилу «в последний момент»: роль Винсента Веги сначала писали под другого актёра, но тот не смог участвовать, и тогда позвали Джона Траволту. Он пришёл на площадку с привычкой много репетировать танцевальные и бытовые движения, поэтому знаменитые эпизоды с его участием выглядят так легко, будто их поймали случайно. Этот талант к ритму у него тянется ещё со времён «Лихорадки субботнего вечера» и «Бриолина», где он сам придумывал мелкие движения и повороты, чтобы сцены «дышали». Любопытно, что Траволта всегда внимательно относится к музыке внутри кадра: если в сценарии звучит песня, он может предложить режиссёру сменить темп или подвинуть точку входа мелодии, чтобы шаг или взгляд совпали с ударом. Так и создаётся ощущение, что камера просто следует за ним, а не наоборот.

Кристен Белл

-8

Кристен Белл ещё до «Вероники Марс» пробовала силы на Бродвее и в независимом кино. Детективный сериал про школьницу-сыщика сделал её культовой фигурой для целого поколения зрителей. Позже этот же образ вернулся в виде полнометражного продолжения, финансированного частично фанатами через краудфандинг. Ещё одно важное направление её карьеры — озвучка. Голос Анны в «Холодном сердце» принёс Белл новую волну популярности, а песни из мультфильма разлетелись по миру. Вживую она продолжала сниматься в «В пролете», «В лучшем мире», мини-сериалах и комедиях для стримингов, умело сочетая семейные проекты и более ироничные истории.

Хью Грант

-9

У Хью Гранта есть редкий дар — превращать неловкость в очарование, и на съёмках это часто становится источником дополнительных шуток. В одном из старых закулисных видео по «Ноттинг-Хилл» он гуляет по декорациям почти как экскурсовод, смешно комментируя витрины, окна и даже «случайные» предметы, которые зритель в кадре едва заметит. Команда вспоминала, что многие его реплики в романтических комедиях появлялись из таких импровизаций: он мог тихо пробормотать что-то между дублями, режиссёр смеялся и просил повторить это уже в кадре. Так было и в «Реальной любви», и в «Моем мальчике». Никакой высокой философии — просто чувство момента и очень британская самоирония. А ещё Грант по слухам любит переснимать сцены, где надо ходить или суетиться в толпе: он считает, что в таких эпизодах герой проявляется не словами, а тем, как он «теряется» между людьми.

Том Холланд

-10

Том Холланд пришёл в мир комиксов, имея за плечами театральный успех в мюзикле «Билли Эллиот». На сцене он научился сочетать акробатику и актёрскую игру, что сильно помогло при создании нового Питера Паркера. На пробах Marvel актёр читал сцены с Робертом Дауни-младшим и Крисом Эвансом, а потом узнал, что роль уже его, из сообщения в соцсети. Сначала Холланд появился в «Первом мстителе: Противостоянии», затем получил собственные картины: «Человек-паук: Возвращение домой», «Вдали от дома» и «Нет пути домой». Ему приходилось играть школьника в условиях огромного блокбастера, сохраняя ощущение обычной жизни среди супергеройского хаоса. Кроме этого, он снимался в «Невозможном», «В сердце моря», «Поступи хаоса» и «Анчартед: На картах не значится», доказывая, что может существовать и вне комикс-вселенной.

Брэд Питт

-11

Когда вспоминают Брэда Питта в «Бойцовском клубе», редко думают о том, что на его место всерьёз рассматривали другого звёздного претендента, и внутри студии шли долгие обсуждения, кто лучше подойдёт на роль Тайлерa Дёрдена. Питт в итоге оказался тем самым вариантом, который устроил всех, и дальше он уже играл с образом как с конструктором: то добавлял бытовые детали, то предлагал поменять мелкую реплику. После этого в его карьере начало появляться всё больше проектов, где он неожиданно «ломал» ожидания: «Большой куш», «Одиннадцать друзей Оушена», «Загадочная история Бенджамина Баттона», «Семь», «Однажды в Голливуде» и множество других фильмов. На съёмках «Однажды в Голливуде» он постоянно проверял старые автомобили и реквизит, потому что хотел, чтобы вещи в кадре выглядели так, будто ими правда пользуются каждый день.

Мэтт Бомер

-12

Мэтт Бомер запомнился многим по сериалу «Белый воротничок», где его герой-аферист помогал ФБР и ходил по Нью-Йорку в идеально сидящих костюмах. Создатели шоу активно использовали его чувство стиля и лёгкую улыбку, а зрители быстро приняли дуэт с Тимом ДеКеем. После сериала он расширил диапазон, снявшись в «Супер Майке», «Обычном сердце», «Попутчиках» и ряде телевизионных проектов. За работу в «Обычном сердце» получил высокие оценки критиков и награды. Актёр часто выбирает роли, где внешняя лёгкость героя скрывает довольно сложный внутренний мир.

Мэйси Уильямс

-13

Самое удивительное в истории Мэйси Уильямс то, что её путь в «Игре престолов» решился буквально за одно прослушивание. Создатели искали Арью долго, а когда девочка пришла на кастинг, Джордж Мартин и команда сразу сказали, что это «та самая» энергия — живая, упрямая, с быстрым взглядом. Мэйси потом рассказывала, что на первых съёмках чувствовала себя немного как в летнем лагере: вокруг взрослые актёры, огромные декорации, и всё время надо учиться чему-то новому. После сериала она легко перескакивает между форматами, от «Новых мутантов» до «Успеть за две недели», и явно не боится экспериментальных ролей. Кроме того, она любит вспоминать, как на площадке все помогали детям держать серьёзный настрой: если сцена тяжелела, кто-то обязательно шутил, чтобы возвращать рабочее настроение. Благодаря такому ритму героиня Мэйси выросла у зрителей на глазах как актриса, и это ощущается даже без лишних объяснений.

Майкл Б. Джордан

-14

Майкл Б. Джордан в начале карьеры мелькал в эпизодах «Прослушки» и «Огнях ночной пятницы», но уже тогда многие отмечали, как он держит кадр в совсем небольших сценах. Первыми главными ролями стали «Станция Фрутвейл» и «Хроника», после которых его имя начали связывать с серьёзным молодым кино. Затем он вошёл сразу в две крупные франшизы. В «Криде» Джордан вместе с Райан Куглером придумал новую главу легенды о Рокки, а в «Черной Пантере» создал яркого антагониста, которого многие зрители ставили на один уровень с главными героями. Позже он сыграл в «Просто помиловать», «Без жалости», «Крид 2», попробовал себя в режиссуре и продолжил сотрудничать с теми же режиссёрами, с которыми начинал.

Крис Пратт

-15

Крис Пратт мог бы вообще не попасть в «Стражи Галаткики», потому что режиссёр сначала не видел в нём Питера Квилла и сомневался, стоит ли звать его на пробы. Но кастинг-директор настоял, и уже на первом тесте Пратт показал именно тот баланс шутки и авантюрности, который искали. На тот момент он ещё снимался в «Парках и зонах отдыха», и графики пришлось склеивать почти как тетрис, чтобы он успевал в оба проекта. Забавно, что его персонаж Энди вообще задумывался как второстепенный и должен был быстро исчезнуть из сериала, но Пратт так понравился авторам, что они переписали планы и оставили его надолго. Теперь в его фильмографии рядом стоят совершенно разные вещи: «Мир Юрского периода», «Пассажиры» и множество других фильмов.

Бри Ларсон

-16

Бри Ларсон заметно заявила о себе в независимом кино: «Короткий срок 12» стал для неё визитной карточкой на фестивалях. До этого она снималась в подростковых комедиях, играла второстепенные роли в «Скотт Пилигрим против всех», «Мачо и ботан», но именно небольшая драма показала её возможности в главной партии. Позже последовали «Комната», где она работала почти весь фильм в ограниченном пространстве, «Конг: Остров черепа», «Стеклянный замок». Вход в Marvel произошёл через «Капитан Марвел» и участие в «Мстителях: Финале». Ларсон активно готовилась физически и технически, осваивая полёты на подвесах.

Ченнинг Татум

-17

Про Ченнинга Татума часто говорят как про человека, который на съёмках двигается так уверенно, будто попадает в музыку ещё до того, как её включили. В «Супер Майке» почти все сложные элементы он делал сам: хореографы подчёркивали, что дублёры там почти не понадобились, потому что Татум держал уровень танца на площадке без скидок. А в «Шаге вперед» его кастинг вообще строился на том, что режиссёры увидели в нём не «идеального парня из рекламы», а живого уличного танцора, которому веришь. На съёмках «Затерянного города» он неожиданно раскрывался как комедийный партнёр: коллеги вспоминали, что он всерьёз тренировался произносить самые глупые реплики так, будто это важная миссия. В итоге его карьера выглядит как цепочка поворотов: то боевик, то романтическая комедия, то чистый фарс — и везде он остаётся тем, кто легко вдохновляет команду на еще один дубль.

Тараджи Хенсон

-18

Тараджи Хенсон пробивалась в индустрии постепенно, работая в сериалах и небольших ролях. Зрители впервые массово обратили на неё внимание после «Суете и движении» и «Загадочной истории Бенджамина Баттона», где она сыграла важные эмоциональные роли. С этого момента её начали активно звать в крупные проекты. Телевизионный прорыв случился с «Империей», где Хенсон создала образ Куки Лайон. Параллельно она работала в «Скрытых фигурах», «Чего хотят мужчины», «Раздражительность» и «Гордая Мэри». Актриса занимается продюсированием, участвует в образовательных инициативах и охотно поддерживает молодые проекты, особенно там, где важны сильные женские персонажи и основанные на реальных историях.

Натали Портман

-19

В «Черном лебеде» режиссёр Даррен Аронофски придумал необычный психологический трюк: он отправлял Натали Портман и Миле Кунис сообщения, где по очереди хвалил одну и чуть подначивал другую, чтобы между ними чувствовалось напряжение в сценах. Натали потом смеялась, что это больше похоже на школьную игру, но подход всё же помогал держать нужное настроение. Натали известна тем, что любит готовиться через маленькие привычки героя: если персонаж читает, Натали заранее собирает список книг; если он пишет, она пробует тот же почерк. Такой метод выручал и в «Звездных войнах», и в «В – значит Вендетта», и в «Джеки», и в «Май декабрь». На съёмках «Тора» её удивляло количество трюков с реквизитом и технических экранов вокруг, поэтому она просила объяснять ей «карту сцены» заранее, чтобы понимать, куда смотреть и чему удивляться.

Кейт Уинслет

-20

Секрет «Титаника» от Кейт Уинслет звучит почти как анекдот: в одном из самых известных эпизодов вода в кадре казалась глубокой и пугающей, а на деле это был довольно неглубокий резервуар, и актёры могли спокойно выходить из него между дублями. Уинслет делилась этим с таким смехом, будто вспоминала детские игры, а не гигантскую постановку. На площадке Джеймс Кэмерон требовал точности в мелочах — от того, как герои держатся за перила, до того, как двигаются на палубе, — и Кейт с азартом подхватывала эти правила. После «Титаника» она выбирала совершенно разные истории: «Вечное сияние чистого разума», «Чтец», «Мейр из Исттауна» и «Дорога перемен».