25 декабря 2025 года Художественная галерея Багратуни распахнёт двери персональной юбилейной выставки Юрия Яковенко — белорусского художника, имя которого давно и прочно вписано в историю современной мировой графики. Это событие станет не просто очередным культурным актом, это будет торжество глубокого мастерства и зрелой философии художника. Проект «60+», приуроченный к юбилею мастера, продлится до 18 января 2026 года.
О выставке
Выставка в Галерее Багратуни — важная веха, которая открывает цикл музейных показов Юрия Яковенко в России, организованных при участии Генерального консульства России в Гродно. То, что именно здесь начинается российский маршрут выставок художника, говорит о признании профессионального уровня галереи и репутации площадки, на которой ценят глубокую эстетику и умеют работать с искусством высокого класса, знак высокого доверия мастера в совместной партнерской работе.
Экспозиция включает около 200 работ, созданных за последние двадцать пять лет. Это зрелые циклы офортов, акварели и редкие библиофильские издания, выполненные в сотрудничестве с европейскими печатниками и арт-фондами. Такой объём позволяет увидеть широту замыслов Яковенко, его мысли о времени, символах и человеческих судьбах.
В экспозицию войдут ключевые авторские серии:
«Алхимия» — цикл, в котором художник обращается к идеям трансформации, метаморфозы, скрытых процессов изменения;
«ALFABETO» — один из самых знаменитых проектов художника, серия из 8 гравюр, посвящённая буквам латинского алфавита. В этой работе Яковенко рассматривает алфавит не просто как средство письма, а как систему символов, в которой каждая буква несёт многозначность. Проект выполнен в сотрудничестве с известным печатником Джулиано Якомуччи: гравюры были отпечатаны в Италии на бумаге ручной работы, а тираж ограничен — всего 75 экземпляров. Вместе с офортами экспонируется полный комплект оригинальных печатных матриц серии.
«Кондотьеры» — цикл с историческими отсылками, возможно — к наёмникам итальянской эпохи, с характерной для Яковенко глубокой символикой;
«Складанки для Джулиано» — серия, связывающая художника и его печатника, тонкий диалог формы и материи;
«Легендарные пары» и «Ясон и аргонавты» — циклы, созданные в сотрудничестве с греческим Артфондом «Xotaris», где мифология и человеческие отношения переплетаются в гравюре;
«Тёмные аллеи» — более мрачная, может быть эмоционально напряжённая серия, отражающая темы теней, памяти и внутреннего пути;
«Карты Таро» — символичная и мистическая серия, в которой каждое изображение — это метафора, архетип, возможно, путь самопознания.
Кроме офортов, на выставке будет представлена акварельная серия «Плантация», которая добавляет другой ритм в экспозицию — лёгкость, свет и цветовой контраст с более тяжёлой гравюрой.
Особое внимание привлекаут выдающиеся библиофильские издания с оригиналами офортов: «Песнь песней царя Соломона», «Сонет», «Икар», «Women And Tragedy» «ALFABETO», «Garden», «Кондотьеры». Каждое из них — не просто книга, а редкое произведение искусства, художественный объект высокой культурной и материальной ценности: бумага, переплёт, сами гравюры — всё выполнено на высоком коллекционном уровне.
Искусство в белых перчатках
Говоря о творчестве Юрия Яковенко, обязательно стоит отметить его поразительное чувство эстетики. В его наследии немало работ в жанре ню, но зритель никогда не воспринимает их как нечто провокационное или телесно-заниженное.
Женская фигура в офортах Яковенко — это символ, идея, метафора. Она словно существует вне тела, вне биологической конкретики. Это образ мягкой силы, духовного движения, тонкой структуры человеческого чувства.
Такую чистоту, такт и благородство в изображении ню сегодня встретить крайне сложно. И именно поэтому искусство Яковенко ценят коллекционеры, кураторы и те, кто просто впервые открывает для себя мир офорта.
Листы его офортов хочется держать в белых перчатках — и не только из-за музейной хрупкости листов. Его графика сама создаёт атмосферу уважения. Она требует тишины, внимательного взгляда, внутренней сосредоточенности. Перед ней невозможно вести себя небрежно — слишком велика её внутренняя культура.
О художнике
Юрий Яковенко родился в 1965 году, вырос на Дальнем Востоке, получил образование в Белорусской академии искусств, много лет живёт и работает в Гродно.
Он — один из самых известных офортистов современности, мастер традиционного офорта и меццо-тинто, техник, требующих предельной тщательности, терпения и внимательности. Его графика часто описывается как изысканная, утончённая, с сюрреалистическим уклоном, выходящая за рамки простой иллюстрации: это символические композиции, мифология, язык знаков, аллегория, глубокий психологизм и философия.
Техника, в которой работает мастер, требует огромной сосредоточенности и физического труда. Вопреки распространённому представлению, офортная пластина — это не «вечная матрица». Художник вручную режет каждый штрих на металле, травит его кислотами, добиваясь нужной глубины, плотности и чистоты линий. Работа над одной пластиной нередко длится неделями или месяцами, а после печати ограниченного числа идеальных оттисков металл неизбежно теряет остроту. Именно поэтому тиражи строго лимитированы, а настоящий мастер никогда не позволит печатать листы с качеством ниже первоначального. Каждая гравюра Яковенко — это штучная работа, в которой столько же кропотливого труда, сколько художественной идеи.
Имя художника известно коллекционерам, музейным кураторам и культурным институциям во многих странах. Его работы находятся в собраниях Королевской коллекции Великобритании (Royal Collection), Национальной библиотеки Беларуси, Библиотеки Ватикана, Библиотеки Конгресса США, Президентской библиотеки Португалии, национальных музеев Германии, Италии, Польши, Чехии, России, Беларуси и других стран, во множестве галерейных и частных коллекций.
Эти собрания включают его офорты в качестве образцов высочайшего уровня мастерства — как художественного, так и стилевого, когда тончайшая техника офорта соединена с глубокими символическими пластами. Его гравюры при знакомстве требуют тщательности, концентрации и вдумчивости, что делает творчество мастера узнаваемым с первого взгляда.
Офорты Юрия Яковенко преподносятся в дар на государственном уровне, участвуют в международных выставках, входят в коллекционные издания, печатаются на лучших образцах европейской бумаги и на прессах знаменитых мастеров-печатников.
Личность
Юрий Яковенко похож на свои офорты, его характер так же чист, как его графика. За выдающимися работами стоит человек редкой порядочности, культуры и внутренней гармонии. Он точен, внимателен, глубоко уважителен в работе. С ним легко общаться, легко договариваться, легко вести проекты.
Для галереи это особенно ценно: в мире искусства, где нередко царит недосказанность, спонтанность и суета, работа с Яковенко превращается не в бюрократический процесс, а в тёплое сотрудничество, основанное на взаимном уважении и доверии. И, конечно, такой человек притягивает вокруг себя людей — зрителей, коллекционеров, издателей, кураторов.
Идем смотреть!
Персональная выставка Юрия Яковенко «60+» — не просто юбилей. Это редкий шанс увидеть масштаб художника в полной широте: от ранних задумок до глубоких философских серий, возможность встретиться с искусством, которое говорит тихо, но слышится очень далеко, в котором есть редкая высокая культура и глубокое внутреннее достоинство. Показы в России — важный культурный жест, подтверждающий в очередной раз признание Яковенко на высоком уровне и его важность для международного арт-пространства.
Для публики — это шанс познакомиться с огромным пластом гравюры, который редко экспонируется так полно. 200 работ — это масштаб, который позволяет проследить развитие художника, увидеть, как менялись темы, как трансформировались его образы, как он обращался к мифам, символам, алфавиту, человеческим и универсальным сюжетам.
Для коллекционеров и ценителей — это событие, которое нельзя пропустить: редкие книжные издания, знаменательные циклы, офорты высокого качества, работы, которые редко покидают мастерские и могут стать драгоценным дополнением в частных или музейных коллекциях.
Если вы хотите увидеть графику, которую действительно держат в белых перчатках, прикоснуться к высокому искусству и понять, почему Яковенко ценится во всём мире, и просто насладиться красотой и смыслом — приходите на выставку, которая станет одной из тех, что остаются в памяти надолго.
Организатор выставки – эксклюзивный представитель художника в России Художественная галерея Багратуни.
Москва, Автозаводская 18, Центр искусств «АРТ Коробка». Часы работы: вт-вс 10:00-22:00, пн – выходной.
