Часть 6.
Военный период (1937-1945)
Спустя 7 лет после знакомства, в 1935г, Мария Тереза Вальтер родила Пикассо дочь, к этому времени художник выразил на картинах уже все свои чувства и настало время новой музы. Ею стала 29-летняя фотограф и художница Дора Маар, Пикассо в это время было 55 лет. Пикассо не скрывал отношения с новой любовницы от предыдущей, более того ему нравилось их соперничество за него, доходящее до драки.
Первую мировую войну художник провел в Париже. Несмотря для сложные военные условия он продолжал работать, выражая в своих работах трагизм и ужасы войны. Самой масштабной работой этого периода была “Герика”, созданная по заказу Испанского республиканского правительства, ее размеры были 3,49м на 7.7м.
В отличии от предыдущих женщин художника, Дора Маар была вполне самостоятельной личностью, известной фигурой в интеллектуальном Париже, ее фотографии постоянно участвовали в выставках сюрреалистов. С художником Дору познакомил Поль Элюар в 1936г. Пикассо и Маар провели вместе 9 лет, Маар много фотографировала Пикассо, а Пикассо написал как обычно написал много портеров новой музы. В основном портреты выполнены в сюрреалистической манере с элементами кубизма. После создания “Герики”, Пикассо написал серию картин “Плачущая женщина”, выражающих его отвращение к войне. Дора Маар позировала для этих портретов, за что вошла в историю как плачущая женщина Пикассо.
Интересна история одного из портретов Доры Маар, выполненного в 1938г.
Эту картину похитили из частного собрания в 1999г., на момент кражи ее стоимость оценивалась в 4 млн евро. Спустя 16 лет, в 2015г, работа была найдена и ее стоимость уже оценивали в 25 млн евро. Кража и интрига поиска придали широкую известность этой работе, многочисленные публикации в прессе повысили цену картины. Напрашивается аналогия с Джокондой Леонардо да Винчи,- тоже кража, затем ажиотаж, обсуждение в прессе, наконец счастливое завершение поиска и значительное повышение цены. Напрашивается вывод, что в популярности и цене этих картин заложена скандальная известность, связанная с их хищением.
Поздний период (1945- 1973).
В 1945г Пикассо переезжает из Парижа на Лазурный берег, где в Антибах ему предоставляют под мастерскую полузаброшенный замок Гримальди. Сейчас здесь музей Пикассо, содержащий большую коллекцию скульптур, поделок из керамики, фаянса, а также картин и коллажей. Найдя свой стиль в каждом из направлений Пикассо продолжил работать, сочетая все три - кубизм, сюрреализм и африканский стиль. Он не вернулся только к классическому. Женщина, которая вдохновляла его на послевоенное творчество была Франсуаза Жило. Пикассо познакомился с ней в 1943 г. ее в это время было 22года, разница в возрасте составляла 40 лет. Также как и Маар, Жило была вполне самостоятельной личностью из состоятельной семьи. Она с успехом занималась фотографией и живописью. Совместная жизнь с Пикассо многому научило ее в живописи, позволило в итоге стать знаменитой художницей и получить высшую награду Франции. Пикассо и Жило прожили вместе почти 10 лет, у них родилось 2 детей. Франсуаза ушла от гения, устав от его капризов и измен. Пикассо был потрясен, ни одна женщина до сих пор его еще не бросала. Но быстро нашел утешение в обществе Жаклин Рок, продавщицы из гончарной мастерской, она была моложе Маар, ей 26 лет и у нее был ребенок от предыдущего брак. Пикассо впервые выбрал в любовницы женщину с ребёнком, ему уже 72года. Отметим, что Ольга Хохлова досталась ему девственницей, он чем с удовольствием хвастался друзьям.
Пикассо, как обычно, пишет много портретов новой спутницы, за 12 лет совместной жизни их набралось более 400. После смерти первой жены Ольги Хохловой, Пикассо зарегистрировал свой брак с Рок. В итоге она стала второй женой и законной наследницей многочисленных работ и коллекций художника после его смерти. Совместных детей у Пикассо и Рок не было, художник уже не молод. Жаклин боготворила Пикассо, сделала из него религию и целовала ему руки, о чем он зачастую хвастался.
Работы из керамики, созданные в поздний период, полны юмора и подшучивания над зрителем. Возможно по этой причине они не пользовались популярностью среди искусствоведов. Специалисты тогда считали, что Пикассо переживает упадок таланта по сравнению с его более ранними новаторскими работами. Лишь в нынешнее время керамика позднего периода стала получать признание.
Несмотря на годы, его поздние графические работы по-прежнему полны энергетики. Серия эротических офортов Suit 347, созданная в 1968г. является тому подтверждением.
Художнику в этот время было 87 лет, работая ежедневно он создал 347 офортов за 6 месяцев. Пикассо посвятил эти работы своему другу и секретарю Хайме Сабартесу, умершему в начале 1968 года.