Бонжур.
Никак не получается писать чаще, как это делают блогеры постоянно?
Уже прошло 2 недели как я съездила в Екатеринбург, а второй день не описала.
Я не показала наш номер в отеле:
небольшая комната с 2 кроватями, матрасы удобные. Есть небольшая кухонька, с посудой, плитой, микроволновкой, холодильником. Хорошая ванная комната, но вечерами (я так поняла это только вечером) напор воды падает.
Вид из окна очень красивый, подоконники на окнах широкие, можно сидеть и любоваться на БЦ "Высоцкий" в вечерних огоньках и читать бегущую рекламу на нем: от рекламы радио, до "У моей Королевы сегодня день рождения"...😀.
Утром встали, я сходила в магазин за продуктами на завтрак. Утром выпал снег и вся вода (от дождя) застыла и на улице был просто каток.
Мы позавтракали, сдали номер и поехали в ТРЦ "Гринвич". Сын хотел купить себе там что-нибудь. Но ,походив по магазинам в нем , выбрал только одну футболку.
После, мы вызвали такси и поехали в Екатеринбургский музей изобразительных искусств.
Это крупнейший на Урале музей. Находится Музей изобразительных искусств в самом центре Екатеринбурга, возле Плотинки. Интересен он, в первую очередь, своей разноплановой экспозицией.
Начали мы осмотр с выставки чугунного литья:
В центре зала павильона находится уникальный экспонат потрясающей красоты - Каслинский чугунный павильон. Мастерством своего исполнения на выставке в Париже в 1900 году он прославил Екатеринбург на весь мир. Все были ошарашены, что из обычного чугуна можно сделать такую красоту!
Павильон был изготовлен за 2 года из 1500 деталей . Некоторые факты о нем:
1. Вес Каслинского чугунного павильона больше четырех тонн, а высота шесть с половиной метров.
2. Администрация Кыштымского горного округа, в состав которой входил тогда Каслинский завод, создала павильон как эффектную выставочную витрину, где мастера продавали образцы заводской продукции. Более мелкую располагали на полочках внутри киоска, крупную демонстрировали снаружи.
3. Создали его лучшие мастера завода по проекту Петербургского архитектора Евгения Баумгартена. Он представил павильон в виде шатра знатного воина. О военных походах напоминают и копья, поддерживающие балдахин над главным входом.
4. В Париж экспонат возили в разобранном виде по железной дороге. На выставке его вновь собрали 25 лучших мастеров Каслинского завода.
5. Дата проведения Всемирной выставки в Париже, 1900 год, встречается на фасадах павильона четыре раза.
6. Местами красный бархат расшит золотыми нитями, изображающими скрещенные молоточки и кирки — так до сих пор выглядит всемирно известный символ горного дела.
7. Вместе с Каслинским павильоном экспонировали скульптуру «Россия», изображенную в виде женщины-воина, которая защищает символы самодержавной власти. Ее отлили по модели скульптора Николая Лаверецкого, работавшего в академическом стиле.
8. Павильон продавали по цене 20 000 золотых русских рублей. Согласно одной из легенд нашелся покупатель, который согласился приобрести каслинского красавца только если вместе с ним ему позволят купить и другие образцы продукции завода, а вместе с ними и «Россию». Но скульптуру женщины ему забрать не позволили, воскликнув: «Россия не продается!». Так каслинские мастера остались без покупателя.
9. Над входом в павильон с правой стороны расположена ажурная решетка со скульптурным изображением герба Российской империи – двуглавого орла. Находится она прямо по середине надписи, выполненной черными буквами, и прочитать ее могут только те, кто владеет церковнославянским языком. Фраза переводится как: «Кыштымские горные заводы наследников Расторгуева». Именно Лев Расторгуев – купец, который в начале 19 века приобрел все пять заводов Кыштымского горного округа, – построил и знаменитый дом на Вознесенской горке, который многие называют «Дворцом пионеров».
10. Сразу под фразой на старославянском, выполненная золочеными буквами французская: «Кузни и плавильни Кыштыма».
11. Нижнюю часть павильона украшают квадратные кассеты. На первый взгляд они безынтересны, но их наполнение имитирует поверхность тисненной кожи. Такие мелочи в чугуне передать очень не просто.
12. Подбирать художественные мотивы для павильона Евгению Баумгартену помогала первая в России женщина-профессиональный скульптор Мария Диллон. Вдохновлялись творцы изображениями из произведений искусства различных стран.
13. Прототипом горельефа с райскими птицами Сирином и Алконостом из древнерусского фольклора стала картина Виктора Васнецова.
14. Один из сквозных рельефов изображает варяжский корабль с солнцем на парусах. Его вырезанный из дерева прототип до сих пор украшает интерьер одной из церквей Норвегии.
15. Похожие на балконы эркеры Каслинского павильона подражают старинной итальянской архитектуре эпохи ренессанса.
16. Скульптуры драконов в экстерьере павильона – отсылка к раннему средневековому искусству западной Европы. Жители Скандинавии тех лет верили, что эти существа защищают волшебное древо жизни.
17. Медальоны по периметру павильона изображают традиционные для итальянского искусства сцены «Сокол когтящий зайца» и «Борьба хищников за овцу».
18. Настоящий цвет чугуна светло серый, но этот металл принято окрашивать специальной краской – чтобы не заржавел.
19. На выставке в Париже Каслинской павильон получил гран-при в номинации «Металлические изделия».
20. В первые годы советской власти павильон был чуть не уничтожен – часть его деталей переплавили.
21. В 1936 году сохраненные детали Каслинского павильона передали недавно открытой Свердловской картинной галерее (ныне Екатеринбургский музей изобразительных искусств). С конца 1950 годов каслинские мастера во главе с мастером Семёном Гилёвым, начали его реставрацию. Исследовательскую работу по восстановлению внешнего вида экспоната вел Борис Павловский.
22. Внутри павильона висит медаль, которой наградили каслинских мастеров за участие в Сибирско-Уральской художественно-промышленной выставке, которая прошла в Екатеринбурге в 1887 году. В надписи на медали – «За трудолюбие и искусство» – ошибка, написали всего две «с», совсем как во времена правления Петра I.
23. Плиты пола павильона тоже изготовлены в Каслях, но они не так оригинальны, как остальное сооружение. Подобным настилом покрывали полы церквей и общественных зданий.
24. В наше время экспонат стоит на постаменте из камня, в то время как в Париже он размещался на деревянном настиле.
Павильон внушителен, обошли его несколько раз и удивительно, как так чугун смотрится ажурно и легко , при таком весе. Были же мастера! Хотя и сейчас они есть, но сейчас и возможностей больше...а в 1900 годах...невероятно!
На 2 этаже музея расположена картинная галерея, где представлены картины русских художников 18-начала 20 веков.
тут представлены картины и известных художников : Айвазовского, Поленова, Тропинина, Малевича, Сурикова, Нестерова, Коровина, Кандинского, Репина, Саврасова, Перова, Брюллова, Крамского, Маковского.
И "не совсем известных" (вернее обычному обывателю): например, П.Е.Заболотский и др.
У Заболотского П.Е замечательная картина представлена в галерее : "Девушка с папиросой". Так свет спички в руке изображен, что это восхищает и притягивает смотреть и рассматривать.
Еще одна выставка в музее, куда мы пошли: Камнерезное и ювелирное искусство Урала и вместе с этой выставкой -временная выставка «Три столицы», представляющая авторское ювелирное искусство Москвы, Ленинграда и Свердловска.
На выставке представлены ювелирные украшения, различные предметы интерьера, сделанные из полудрагоценных камней.
очень понравился Страус фирмы Фаберже (под вопросом).
«Страус» фирмы Карла Фаберже вырезан из цельного куска агата: мастера повернули камень так, чтобы его натуральный цвет передавал окрас птицы. Ноги страуса выполнены из золота, а глаза — это бриллианты.
Еще очень понравилась эта композиция, но название забыла.
И крайняя выставка, которую мы посетили : DEISIS. Цифровое искусство Константина Худякова.
Это выставка одной картины. Работа создана с помощью компьютерной обработки 60 000 снимков 350 фотомоделей. Для получения каждого условного фоторобота образа предстоящих святых автор использовал такие приемы компьютерной графики, как цифровая мультивыборка, наслаивание друг на друга изображений, взаимная конвертация и трансформация физиогномических фрагментов. Каждый портрет состоит из тысячи деталей, имеющих свою, отличную от прочих, точку съемки и, как следствие, точку наблюдения для потенциального зрителя.
Обобщенный облик человечества, сведенный из множества лиц в сумму визуального опыта, предстает в работе художника как компилятивная репрезентация бытия, выявленная через архетипы, являющиеся ядром европейской цивилизации.
Еще посмотрели видеоролик там же, как создавалась картина эта. Ну (положа руку на сердце) сейчас эту картину ИИ сгенерировал бы быстро , но когда начал ее делать художник и обрабатывать эти снимки в 2000-х годах, это, конечно, невероятный труд и работа по тем временам.
В музее мы провели часа три, еще купили небольшой сувенир девочке сына и поехали на железнодорожный вокзал.
Приехали, поужинали в "Вилке и ложке" на вокзале и уже пришло время посадки.
Поезд был приличный, чистый. Я сразу спать легла и проспала часа 2, потом фильм посмотрела и уже приехали. А сын как обычно, заснул перед выходом. Еле разбудила.
Приехали уже домой на такси в 22,00. Помылись , разобрали вещи и уже ночь.
Так прошли наши выходные два дня в поездке в Екатеринбург.
Еще хочется в Омск съездить, но если будет не сильно холодно.
Всем пока!