Найти в Дзене
Лилия Рыжанкова

Спасибо, музыка, тебе...

Осень ушла, чудесная в этом году московская осень. Сухая и дождливая, но тёплая, чистая. Темнеет очень рано, а Москва так и светится огнями, так и зовёт прогуляться по улицам. Театральные и концертные сезоны в самом разгаре, как не побывать? Москонцерт приглашает послушать музыку и мы, конечно, с удовольствием откликнулись. Сначала в Музыкальной квартире на 1 Тверской-Ямской. Здесь, в этой квартире, с 1988 года работал Михаил Жванецкий. Рабочий кабинет Михаила Михайловича, "зал заседаний". Квартира живая, кругом ухоженные комнатные растения, на столике чайник, чашки, кофе, пакетики с чаем, сахар. Посмотрите, какой оригинальный столик. Концертный зал небольшой и очень уютный. Атмосфера домашняя, просто созданная для камерной музыки. И чудесные слушатели. Слушали скрипку Графа Муржи. Он, как всегда, великолепен. Скрипичная музыка тоже. Рядом - Наталия Гусь, она аккомпанирует на фортепиано. От всего получили позитивные эмоции. Музыка и даже дождь, который хлестал всю дорогу туда и

Осень ушла, чудесная в этом году московская осень. Сухая и дождливая, но тёплая, чистая. Темнеет очень рано, а Москва так и светится огнями, так и зовёт прогуляться по улицам. Театральные и концертные сезоны в самом разгаре, как не побывать? Москонцерт приглашает послушать музыку и мы, конечно, с удовольствием откликнулись.

Сначала в Музыкальной квартире на 1 Тверской-Ямской. Здесь, в этой квартире, с 1988 года работал Михаил Жванецкий.

-2

Рабочий кабинет Михаила Михайловича, "зал заседаний".

Квартира живая, кругом ухоженные комнатные растения, на столике чайник, чашки, кофе, пакетики с чаем, сахар.

-3

Посмотрите, какой оригинальный столик.

-4

Концертный зал небольшой и очень уютный.

-5

Атмосфера домашняя, просто созданная для камерной музыки.

-6

И чудесные слушатели. Слушали скрипку Графа Муржи. Он, как всегда, великолепен. Скрипичная музыка тоже.

-7

Рядом - Наталия Гусь, она аккомпанирует на фортепиано.

От всего получили позитивные эмоции. Музыка и даже дождь, который хлестал всю дорогу туда и обратно, казалось, смывали весь, накопленный за осень, негатив.

После концерта, кроме эмоций, пришли мысли, а что мы знаем о скрипках, и одолели...

Я очень люблю скрипичную музыку, спасибо братьям Вайнерам за "Визит к Минотавру", экранизацию романа и звучащую в ней скрипку Страдивари. И, конечно, спасибо четырёхсерийному телевизионному художественному фильму «Никколо Паганини». Произведения великого генуэзского скрипача и композитора и все скрипичные партии в фильме исполняет Леонид Коган.

Известно, что скрипка, на которой играл Паганини, скрипка гениального итальянского мастера XVIII века из Кремоны – Джузеппе Гварнери дель Джезу.

У скрипки есть имя «Il Cannone», а звук её таков, что о Джузеппе Гварнери при его жизни распространяли злобные слухи, что он продал душу дьяволу в обмен на звучание инструмента.

Инструмент дожил до наших времён и сохранил свой первозданный звук, может потому, что после смерти Паганини никому не принадлежал. Он - государственная реликвия Италии и хранится под охраной в сейфе в муниципалитете Генуи, родного города Паганини. На скрипке один раз может сыграть только победитель конкурса имени Паганини, который проводится в Генуе.

Кстати, Граф Муржа в 1990 году, в возрасте 17 лет, принимал участие в Конкурсе скрипачей имени Паганини и занял 4 место.

Фильм начинается с документальных кадров, на которых мэр Генуи достает из сейфа скрипку, принадлежавшую Паганини, и вручает её Леониду Когану. И складывается такое впечатление, что в фильме он играет именно на ней. Но это не так, Леонид Борисович в фильме играет на другом инструменте. Но как играет!

За что мне нравится скрипач Муржа - за ту же экспрессивность, за неподдельные эмоции, за неистовость, что я видела у киношного Паганини и слышала у Леонида Когана.

Кстати, Граф Муржа играет на скрипке 1719 года – одной из поздних работ неаполитанского мастера Алессандро Гальяно.

Вообще, история скрипок, как музыкальных инструментов, не бог весть какая давняя.

Даже виола из семейства струнных смычковых музыкальных инструментов, считающаяся предшественницей скрипки, известна в Европе с начала XVI века.

Считается, что первые музыкальные смычковые инструменты в Европе - ребаб, появившийся в Испании с арабскими завоевателями в VIII веке, и византийская лира IX века.

Скрипка появилась в Италии в середине XVI века и была народной версией виолы, на ней играли бродячие музыканты на ярмарках и в придорожных трактирах.

Изменили судьбу скрипки 2 человека, жившие в XVI веке: Гаспаро де Сало и Андреа Амати. Они подняли искусство изготовления скрипок на очень высокий уровень и придали скрипке внешний вид, практически такой, какой мы видим её сейчас.

Андреа Амати, сам родом из Кремоны, основал кремонскую школу скрипичных мастеров. Расцвет творчества мастеров семьи Амати – конец XVI века и XVII век. Самый гениальный и знаменитый Амати – Николо, внук Андреа, его скрипки считаются самыми совершенными из инструментов Амати.

Антонио Страдивари и Андреа Гварнери были учениками Николо Амати, а Джузеппе Гварнери – внук Андреа Гварнери.

Скрипок, изготовленных Николо Амати, в мире осталось очень мало. У нас есть одна, в Музее музыки в Москве. Сохранились до наших дней и около 450 инструментов Антонио Страдивари, и около 250 инструментов семейства Гварнери.

Не удержусь и процитирую Графа Муржу (из Интернета).

Однажды на вопрос: трудно ли играть на скрипке, он ответил, что «нет ничего легче, чем играть на скрипке. Но! Только после того, как вы научились на ней играть».

Позитивных эмоций от одного концерта показалось мне мало и мы отправляемся на "Концерт при свечах" в Музей сословий России.

-8

Так уж получилось, что, начиная с 3 мая этого года, я погрузилась в мир русских купцов и он до сих пор меня не отпускает. Купечество относилось к одному из сословий в Российской империи, ну и как не побывать в Музее сословий, открытом всего 8 лет назад?

Он находится на Волхонке, практически напротив Пушкинского музея.

-9

Неподалёку виден храм Христа Спасителя.

-10

Рядом Московская государственная картинная галерея народного художника СССР Ильи Глазунова.

-11

От неё к комплексу зданий Музея сословий ведёт надземная галерея.

-12

Основное здание находится в глубине двора. Чтобы попасть внутрь, пришлось вместе с такими же любителями музыки побродить среди зданий. И не жалко. Отреставрированные здания в глубинах кварталов в центре Москвы - не распространённое явление.

И реставрацией старинных зданий, и созданием Музея сословий России мы обязаны Илье Сергеевичу Глазунову. Он передал городу свою личную художественную коллекцию, внешний облик здания выполнен по его эскизам.

-13

Интерьеры здания также лично разрабатывал Илья Сергеевич. Лестницы, ...

-14

... светильники, ...

-15

... полы, ...

-16

... потолки.

-17

Украшают интерьеры и старинная мебель, ...

-18

... и очень много разнообразных зеркал, тоже старинных.

-19

Например, на роскошной раме одного из таких зеркал парные эмалевые украшения. Слева...

-20

... и справа.

-21

Последние дни ноября, а уже новогодняя ёлка.

-22

И напоследок о Музее - цитата из экспликации на стене:

«Илья Глазунов создал свою картину "русского мира", в своём тонком понимании красоты повседневности навсегда ушедших времён».

-23

Мы же с вами не согласны с М.О. Меньшиковым: "Купечество торговало и ничем другим не занималась"?

Мы знаем, что это НЕ ТАК! (Читайте мои статьи о "короле картофеля" Николае Яковлевиче Никитинском https://dzen.ru/a/aFXfSsChEGfycxSN и https://dzen.ru/a/aHK4lu8JvTLlJ3ex).

Концертный зал. Концерт при свечах, как нам и обещали.

-24

Нас ждут.

-25

Зал заполняется.

-26

Звучит музыка.

-27

Спасибо, музыка, тебе, спасибо!

Ты вечной нежности полна и силы.

Благодарю за светлый миг,

Когда мне, вдруг, открылся целый мир...

(Из к/ф «Мы из джаза», композитор Марк Минков, стихи Дмитрий Иванов)

P.S. Все фотографии из архива автора.