Найти в Дзене

Вопрос: Чем отличается европейский театр от российского?

Российский театр - театр Переживания. Он вырос из системы Станиславского, из «правды чувств». Здесь главное - человек. Его внутренняя буря, его страдания, его смех, его слезы. Зритель приходит в театр сопереживать. Он должен выйти из зала потрясенный, очищенный страданием и состраданием. Текст пьесы для нас - священен, это повод для актера родить на сцене живую, трепещущую человеческую душу. Режиссер - часто психолог, повивальная бабка для этого актерского рождения. Наша традиция - это вскрывать душевные нарывы, докапываться до сути, плакать вместе с героем. Отсюда наша любовь к Чехову, где, как говорил один мой коллега, «ничего не происходит, а жизнь разбита».
Европейский театр - театр Высказывания. Он вырос из брехтовской традиции, из театра, который не усыпляет чувства, а будит мысль. Здесь главное - идея. Социальная, политическая, философская. Театр - это трибуна, лаборатория, исследовательский институт. Зритель приходит не сопереживать, а думать, анализировать, спорить. Текст -

Российский театр - театр Переживания. Он вырос из системы Станиславского, из «правды чувств». Здесь главное - человек. Его внутренняя буря, его страдания, его смех, его слезы. Зритель приходит в театр сопереживать. Он должен выйти из зала потрясенный, очищенный страданием и состраданием. Текст пьесы для нас - священен, это повод для актера родить на сцене живую, трепещущую человеческую душу. Режиссер - часто психолог, повивальная бабка для этого актерского рождения. Наша традиция - это вскрывать душевные нарывы, докапываться до сути, плакать вместе с героем. Отсюда наша любовь к Чехову, где, как говорил один мой коллега, «ничего не происходит, а жизнь разбита».

Европейский театр - театр Высказывания. Он вырос из брехтовской традиции, из театра, который не усыпляет чувства, а будит мысль. Здесь главное - идея. Социальная, политическая, философская. Театр - это трибуна, лаборатория, исследовательский институт. Зритель приходит не сопереживать, а думать, анализировать, спорить. Текст - не догма, а материал, который можно и нужно ломать, перекраивать, ставить с ног на голову. Режиссер здесь - автор спектакля, главный художник и идеолог. Актер не «живет» ролью, а «показывает» ее, иногда с дистанции, с иронией. Европейский спектакль может быть холодным, неудобным, нарочито условным, но он почти всегда - острый вопрос, брошенный в зал.

А теперь - самое важное. Где твое место?
Не ищи, кто «лучше». Это тупик. Спроси себя: зачем ты садишься за стол и выводишь первое слово своей пьесы?
Если ты хочешь, чтобы зритель плакал и смеялся вместе с твоим героем, чтобы он узнавал в нем себя, своего соседа, свою мать - тебе ближе русская традиция. Твоя задача - создать такие диалоги, такие глубинные характеры, которые актер сможет наполнить кровью и плотью.

Но помни: великие драматурги всегда на стыке. Они берут психологическую глубину у нас и интеллектуальную дерзость - у них. Не выбирай один путь. Впитай оба. А потом пиши своим голосом. Про то, что болит именно у тебя. И тогда, глядишь, твою пьесу будут играть и в Москве с ее тоской и страстью, и в Берлине с его холодным аналитическим блеском. Удачи. Пиши.
-
Курс "Пьеса" набран, свободных мест нет. 
ОТКРЫТ НАБОР НА КУРС «СЦЕНАРИЙ ПОЛНОМЕТРАЖНОГО ФИЛЬМА»
СЛЕДУЙТЕ ЗА БЕЛЫМ КРОЛИКОМ!

Ваш

Молчанов