Приветствуем вас на канале "Сравним"! 🎬
Здесь мы вспоминаем легенд советского кино, разбираем судьбы артистов, делимся редкими кадрами и предлагаем увлекательные тесты. Если вы любите настоящее кино и хотите проверить, насколько хорошо помните любимых актёров, вы по адресу.
Сегодня - о человеке, чьё имя стало символом русского театра и кино. Юрий Яковлев - выдающийся советский и российский актёр, народный артист СССР. Он родился 25 апреля 1928 года в Москве, ушёл из жизни 30 ноября 2013 года. Его вспоминают при словах "Иван Васильевич меняет профессию", "Ирония судьбы" и "Собачье сердце", но путь к всенародной любви был долгим и упорным.
Детство прервала война: семья оказалась в Уфе, где подросток помогал в госпитале. Вернувшись в Москву, Юрий учился в вечерней школе, работал в гараже при посольстве США, выучил английский и всерьёз думал о дипломатии. Во ВГИК не прошёл - сочли "некиногеничным". В Щукинском училище тоже стоял на грани отказа, но педагог Цецилия Мансурова разглядела в нём природу артиста. В 1952 году выпускник "Щуки" вошёл в труппу Театра имени Вахтангова и остался верен этой сцене на всю жизнь.
Именно театр раскрыл его драматическую глубину, а кино сделало кумиром миллионов. Прорывом стал князь Мышкин в экранизации "Идиота" Ивана Пырьева. Затем - остроумный поручик Ржевский в "Гусарской балладе", двойная роль Ивана Грозного и Бунши у Гайдая, Стива Облонский в "Анне Карениной", философично-ироничный Уэф у Данелии в "Кин-дза-дза!".
У Яковлева был редкий дар менять интонацию и пластику так, будто это разные люди, а не один актёр. Он много озвучивал, придавая знакомым персонажам мягкий, узнаваемый тембр.
Самый цитируемый экранный герой - Ипполит из "Иронии судьбы". Изначально роль репетировал Олег Басилашвили, но из-за личной трагедии выбыл, и Эльдар Рязанов позвал Яковлева. С его появлением персонаж обрёл тонкость и раздражённо-человеческую уязвимость. Фразы Ипполита разошлись на цитаты. Не меньшей популярностью пользуются реплики из "Ивана Васильевича" - зрители помнят интонацию Бунши и грозного царя мгновенно.
В жизни Яковлев любил Чехова, тишину и дачу. Он избегал раутов, предпочитая прогулки и камерный круг друзей, и как-то сказал, что одиночество - прекрасная штука. При внешней сдержанности он обладал редким обаянием и чувством юмора, которое на сцене превращалось в тонкую иронию. Последние годы он выходил на родную вахтанговскую сцену, в том числе в спектакле "Пристань" Римаса Туминаса.
Личная жизнь актёра - три брака. Самым прочным стал союз с Ириной Сергеевой, многолетним директором музея Театра Вахтангова. Она была рядом и поддерживала мужа. Дети продолжили семейное дело: Алёна Яковлева служит в Театре Сатиры и снимается в кино, Алексей окончил "Щуку" и работал в театре Ермоловой, Антон стал режиссёром и в 2022 году возглавил Московский драматический театр имени Н.В. Гоголя.
Прощание с Юрием Васильевичем прошло в Театре Вахтангова, похоронен он на Новодевичьем кладбище. Его фильмы до сих пор собирают у экранов семьи, а "та самая" вахтанговская интонация узнаётся с первых слов - тёплая, ироничная, человеческая.
Проверьте, насколько хорошо вы помните роли Юрия Яковлева, пройдите наш тест - а потом непременно пересмотрите любимую картину.
А теперь - проверьте, хорошо ли вы помните тех, кто сделал советское кино великим. Угадайте актёров по фото в возрасте и поделитесь впечатлениями.
Подписывайтесь, обсуждайте и смотрите с нами. У нас тут тепло. 🎥
📸Первое фото
Сегодня начнём тест с вопроса о советском и российском актёре театра и кино, режиссёре и сценаристе, народном артисте РСФСР.
Он родился 17 августа 1941 года в одесских катакомбах во время бомбёжки. Отец - военный лётчик, погиб под Ворошиловградом в 1942 году. Мать, главный конструктор Одесского крекинг-завода, была повешена оккупантами за отказ сотрудничать. У мальчика были три сестры и брат. После войны он жил в одесском детдоме, затем учился в Суворовском училище с углублённым английским и играл в театральном кружке.
В конце 1950-х он поступил в театральную студию при Доме актёра и попал во вспомогательную труппу Одесского ТЮЗа. В начале 1960-х уехал в Москву, поступил на актёрский факультет ВГИКа к Сергею Герасимову и Тамаре Макаровой.
Уже студентом сыграл Артуро Уи в учебном спектакле и дебютировал в кино в ленте Марлена Хуциева "Застава Ильича" - прокатная версия известна как "Мне двадцать лет". В 1964 году, окончив ВГИК, был принят в труппу Театра на Таганке. Там играл Печорина, Пугачёва, Керенского, Годунова. В 1968 году ушёл из театра и вернулся во ВГИК уже на режиссуру, завершив обучение в 1970 году.
Как постановщик он снял шесть полнометражных фильмов, в пяти выступил сценаристом. Среди ключевых работ - "Пришёл солдат с фронта", "Если хочешь быть счастливым", "Подранки", "Из жизни отдыхающих", "...И жизнь, и слёзы, и любовь", "Запретная зона".
Самой личной стала картина "Подранки" - история поколений детей войны, выросших в интернатах. Фильм получил призы в СССР и за рубежом, участвовал в основной программе Каннского фестиваля. Как актёр он ярко проявил себя в "Мне двадцать лет", "Пароль не нужен", "Дворянское гнездо", "Директор", "Они сражались за Родину", "Прошу слова", а также в собственных лентах.
С 1980-х он вновь служил на Таганке, в 1987-1989 годах был главным режиссёром. После возвращения Юрия Любимова часть труппы поддержала его, и в 1993 году он возглавил созданное им "Содружество актёров Таганки".
Общественная деятельность артиста значима не меньше. Он - член КПСС с 1987 года, на XXVIII съезде избран в ЦК. С 21 ноября 1989 года по 28 августа 1991 года занимал пост министра культуры СССР - последний в истории страны. Позже был депутатом Госдумы двух созывов от КПРФ, возглавлял Комитет по культуре, входил в Совет при Президенте РФ по культуре и искусству, многие годы работал депутатом Московской городской думы и вице-спикером. Выступал за защиту русского языка и поддерживал культурные инициативы.
Личная жизнь - редкий пример верности. В конце 1960-х актёр женился на однокурснице Жанне Болотовой, с которой прожил более полувека. Среди наград - премия Ленинского комсомола, Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых, орден Дружбы, звания заслуженного и народного артиста РСФСР.
Мужчина скончался 16 августа 2020 года в Москве за день до 79-летия. Прощание прошло в театре "Содружество актёров Таганки", похоронен на Кунцевском кладбище.
Его путь - от мальчика из катакомб до мастера сцены и экрана - напоминает, как труд и вера в искусство меняют судьбу.
Догадались по кадру о каком советском актёре идёт речь?
Знаешь ответ, жми👍
📸Второе фото
Ещё один советский и российский актёр театра и кино, народный артист РФ, родился 7 июня 1957 года в Октябрьске Самарской области в семье машиниста электровоза и секретаря горкома.
Дома звучали песни и баян, а в шкафах стояли тома классики - на этих книгах он вырос. В 8 классе мечтал о клоунаде, но после поездки с мамой в Ленинград, где увидел спектакли БДТ и Пушкинского театра, заболел сценой.
В 1974 году попытался поступить в Щукинское училище и, пройдя творческие, провалил русский и литературу. Два года учился в Куйбышевском институте культуры на режиссуре народного театра, а в 1976-м вернулся в Москву и был зачислен на курс Аллы Казанской. Однокурсники прозвали его «перочинным ножом» за пластичность - легенда утверждает, что он буквально умещался в чемодан.
После выпуска принят в Театр имени Вахтангова вместе с Сергеем Маковецким и Александром Рыщенковым. В 1983 году по приглашению Олега Ефремова перешёл во МХАТ, сыграл в «Чайке» и «Тартюфе», а в 1989-м вернулся на вахтанговскую сцену, которой служил до конца жизни. Выступал также в Театре имени Станиславского, Et Cetera, участвовал в антрепризах.
Его вахтанговские работы - от Тартальи в «Принцессе Турандот» и Отелло до «Минетти», «Ромула Великого» и «Войны и мира» - сделали имя артиста символом высокой актёрской школы.
На экране впервые широко заявился в 1981 году ролью лейтенанта Володьки в военной драме «Сашка». Затем были «Свадьба», попавшая в конкурс Канн, и телепроект «Граница. Таёжный роман», принесший всероссийскую узнаваемость.
В 2000-х много снимался в сериалах, выбирая качество, а не метраж: «Каменская», «Дело гастронома № 1», «Кухня», «Домашний арест», «Перевал Дятлова», «Псих». Среди последних работ - «Я буду жить» (2022), драмеди «АльфаРомео» (START, 2023), мини-сериал «Клипот» (2024). Семейная новогодняя комедия «Письмо Деду Морозу», где он сыграл судью, премьера 27 ноября 2025 года.
О театре он говорил просто и точно: театр - это «ребенок в семье», его нельзя мерить доходами.
Личная жизнь была насыщенной. Четыре брака. С Ольгой Симоновой-Партан родилась дочь Ася. С актрисой Екатериной Беликовой - сын Василий, ныне актёр труппы Театра имени Вахтангова. С третьей женой Надеждой - сын Владимир. С актрисой Яной Соболевской у артиста родились дочь и сын.
В декабре 2024 года здоровье ухудшилось: врачи диагностировали гипертоническую болезнь с поражением сердца. Несмотря на лечение, актёр продолжал работать и готовился к выходу в «Войне и мире».
Мужчина умер 8 ноября 2025 года в Москве в возрасте 68 лет. Официально называлась сердечная недостаточность на фоне артериальной гипертензии. Прощание прошло в Театре Вахтангова, похоронен 12 ноября на Троекуровском кладбище. Коллеги вспоминали его как большого мастера и «человека - Театр».
Догадались о каком советском актёре идёт речь в тексте?
📸Третье фото
Следующий советский и российский киноактёр, актёр дубляжа и режиссёр дубляжа, заслуженный артист РФ, родился 13 февраля 1953 года в Слониме, Белорусская ССР. С детства тянулся к экрану, после школы перебрался в Москву и поступил во ВГИК.
Окончил актёрский факультет в 1973 году в мастерской Игоря Таланкина. В кино дебютировал ещё студентом - в 1971 году сыграл в картине «Чёрные сухари». После выпуска работал на «Беларусьфильме», затем стал штатным актером киностудии им. Горького.
В экранной биографии актёра - несколько десятков ролей. Зрители помнят его по фильмам «Последнее лето детства» и «Русь изначальная», по главной роли романтика-большевика Александра Трофимова в ленте Сергея Юткевича «Ленин в Париже». В разные годы он снимался в «Карантине», «Костре в белой ночи», «Набате», появлялся в сериалах «Братья Карамазовы», «Золото скифов», «Родные люди», «Молодой Волкодав». Его амплуа на экране - герой-любовник и горячий романтик, однако диапазон работ заметно шире.
С конца 1970-х актёр занялся дубляжом и закадровым озвучиванием - и именно голос сделал его по-настоящему знаменитым. Он дублировал Арнольда Шварценеггера в нескольких картинах, был голосом Джеймса Бонда в исполнении Пирса Броснана в двух фильмах, озвучивал персонажей Сильвестра Сталлоне, Мэла Гибсона, Харрисона Форда, Лиама Нисона, Сэмюэла Л. Джексона, Шона Бина, Джорджа Клуни, Алена Делона, Ричарда Гира и других звёзд.
Его голосом с российским зрителем разговаривают агент Смит из трилогии «Матрица» и V из «V - значит вендетта». Мужчина нередко работал и с классикой - дублировал Кларка Гейбла в «Унесённых ветром». У него богатый опыт озвучивания телепередач, документального кино, анимации и компьютерных игр.
Кроме актёрской и голосовой работы он ставил дубляж как режиссёр, занимался закадровым озвучиванием научно-популярных проектов, некоторое время был режиссёром кинопоказа на ТВЦ. Он - голос телеканалов компании «Амедиа» с 2014 года. В 2010-х активно озвучивает рекламу, при этом принципиально не берётся за ролики лекарственных препаратов. Как чтец аудиокниг особенно тепло принят слушателями роман Эриха Марии Ремарка «Три товарища».
Личная жизнь почти не обсуждается публично. Известно, что актёр женат, у него двое взрослых детей - сын Евгений и дочь Анна. Актёр бережно относится к малой родине, часто приезжает в Белоруссию, любит охоту и рыбалку.
В мае 2018 года он появился в четвертьфинале Высшей лиги КВН как приглашенная звезда. Сегодня мужчина продолжает сниматься и озвучивать - его узнаваемый, зрелый и точный голос остаётся визитной карточкой множества фильмов, сериалов и игр.
Догадались о каком советском актёре идёт речь в тексте?
📸Четвёртое фото
Ну что же, идём дальше и поговорим о советском и российском сценаристе, драматурге, режиссёре, актёре, художнике , который родился 10 августа 1945 года в Москве.
Коренной москвич, армянин по происхождению, он вырос в семье инженера и преподавательницы немецкого языка. Учился в спецшколе с французским уклоном, посещал театральную студию, много рисовал. В 1962 поступил в МВХПУ им. С. Г. Строганова, однако в 1964 был призван в ракетные войска. После службы вернулся в вуз и в 1971 окончил факультет художественной обработки металлов.
В кино пришёл в 1970 - художником-декоратором на дипломной работе друга Никиты Михалкова "Спокойный день в конце войны". Как художник-постановщик работал на картинах "Петрухина фамилия", "Свой среди чужих, чужой среди своих", "Раба любви", "Пять вечеров", "Сибириада", "Несколько дней из жизни И. И. Обломова", "Родня", "Без свидетелей", "Очи чёрные".
Сотрудничал и со сценарием - вместе с Михалковым создал "Неоконченную пьесу для механического пианино", "Пять вечеров", "Несколько дней из жизни И. И. Обломова", "Очи чёрные".
Среди самостоятельных сценариев - "Рецепт её молодости", "Выигрыш одинокого коммерсанта", "История одной бильярдной команды", "Испанская актриса для русского министра", "Настя", "Дом", "Время любви", "Сосед", позднее "Смерть в пенсне, или Наш Чехов", "Косухи", "Собачий рай".
Он соавтор мультфильма "Ку! Кин-дза-дза" и драмы "Солнечный удар". Работал над "Собибором" и российско-чилийской трагикомедией "Оппозиционер".
Как режиссер дебютировал во Франции - мелодрама "Мадо, до востребования" в 1990 победила в каннской программе "Перспективы французского кино". В 2002 поставил "Азазель".
На телевидении запомнился и как Фура в "Форт Боярд" 2004. Как актёр сыграл более полусотни ролей - инженер Тимофеев в "Пяти вечерах", Бэрримор в "Собаке Баскервилей", Берлиоз в "Мастере и Маргарите". Его фильмография включает и поздние работы, в том числе "Точки опоры", "Родители строгого режима", "Двое в одной жизни, не считая собаки".
Актёр поставил оперы "Борис Годунов" в Мариинском театре и "Хованщина" в миланской "Ла Скала". Преподаёт драматургию и изобразительное решение фильма на ВКСР им. Г. Н. Данелии, является приглашённым мастером Академии Н. С. Михалкова. Он оформлял московские рестораны "Обломов", "Антонио", "Грибоедов".
Личная жизнь связана с кино. Первая жена Марина, сестра оператора Павла Лебешева, рано ушла из жизни. Со второй супругой, актрисой и художником по костюмам Екатериной Шадриной, вместе с 1979 года, у них две дочери и шестеро внуков. Любит дачную Загорянку, спорт по ТВ и русскую классику, о себе говорит с ироничной скромностью: прежде всего он художник.
Документальный фильм "Монолог в четырех частях. ...... ........" посвящен его творческому пути.
Догадались по кадру о каком актёре из Советского Союза идёт речь?
📸Пятое фото
Заключительный вопрос на сегодня будет касаться советского актёре, который родился 23 ноября 1927 года в Москве. Его детство прошло в Козицком переулке, рядом с домом, где жили артисты МХАТа и Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Эта близость к миру сцены рано задала вектор судьбы: будущий актёр часами наблюдал за репетициями, влюблялся в интонации и свет рампы, мечтал о профессии, требующей дисциплины и внутренней культуры.
Учился в студии при театре им. Моссовета у Юрия Завадского и в 1948 году окончил курс, сразу войдя в труппу. В 1961 году перешёл в «Современник», в 1965 году был приглашён в театр им. Ленинского комсомола, а в 1968-м вернулся на сцену театра им. Моссовета, с которым связал десятилетия. На подмостках сыграл в «Модной лавке», «Трудовом хлебе», «Виндзорских насмешницах» и многих других постановках, подтверждая репутацию артиста редкой гибкости и интеллигентного стиля.
Кинокарьера актёра насчитывает более шести десятков работ. Среди заметных фильмов - «Два капитана», «Дальше - тишина», «Девчата», «Братья Карамазовы», «Москва-Кассиопея», «Человек ниоткуда», «Семь стариков и одна девушка», «Каждый вечер после работы», «Живой труп». В
новом тысячелетии яркой страницей стала роль в картине Андрея Кончаловского «Дом дураков» (2002), за которую артист был выдвинут на «Золотого орла» в номинации «Лучшая мужская роль второго плана».
Много лет актёр преподавал в Школе-студии МХАТ, воспитывая вкус к слову и точности существования на сцене. На телевидении и радио вёл авторские чтения и передачи о русских поэтах и писателях, возвращая слушателям живой голос классики. В 2015 году выпустил автобиографическую книгу «Ах, если бы вы знали, если бы слышали...».
Звания отражают признание коллег и зрителей: Заслуженный артист РСФСР (30.09.1981), Народный артист РФ (09.04.1996). Личная жизнь была спокойной и верной профессии: жена - балерина, балетмейстер и педагог ГИТИСа Ольга Георгиевна Тарасова, в браке с 1944 года; дочь Мария стала преподавателем английского языка.
Мужчина скончался 20 марта 2019 года в Москве на 92-м году. Прощание состоялось 23 марта в театре им. Моссовета, похоронен на Донском кладбище. Он остался для зрителей символом тонкости, меры и честности актёрского существования.
Догадались о каком советском актёре идёт речь в тексте?