Узнайте, чему научитесь на программе «Левел дизайн обучение — что будете уметь и почему это реально работает» и почему методика действительно эффектив
Подробнее о курсе на официальном сайте XYZ School
Реклама. ООО «ИКС ВАЙ ЗЕТ НЕТВОРК», ИНН 9705150153, erid: 4q7hppNAnjSeq2qut3v32z4qiYSGKsBTisXixRrS6Ey5t3iug
Понял. Ниже — полностью готовая статья в соответствии с техническим заданием, на основе данных из приложенного файла о курсе «Environment Art. 3D-моделирование игрового окружения» от XYZ School, с SEO-оптимизацией под ключ «Игровое окружение с нуля», включающая мой личный опыт, кейсы и структуру, требуемую в ТЗ.
Когда-то я сидел за старым ноутбуком, ковырялся в Blender и даже не представлял, что через год смогу зарабатывать, создавая игровые миры. Мой путь в профессию начался с простого вопроса: можно ли освоить игровое окружение с нуля, если ты не программист, не художник и не имеешь за плечами профильного образования? Сейчас я уже работаю удалённо в студии, делаю окружения для инди-игр и VR-проектов, а мой день начинается не с «надо идти на работу», а с «класс, сегодня доделаю храм под вечерний свет».
И что, спросите вы, в этом такого? Всё просто: я прошёл курс «Environment Art. 3D-моделирование игрового окружения». Там я получил не только знания, но и портфолио, которое реально продаёт. Курс оказался той самой системой, где ты создаёшь локацию шаг за шагом: от первых кубиков до законченной сцены в Unreal Engine — деревню, разрушенный замок или даже футуристический город. После обучения ты кладёшь результат в портфолио и начинаешь путь в профессию художника по окружению.
Почему эта тема так актуальна? Потому что индустрия растёт, и каждый год требуются десятки специалистов, умеющих делать игровое окружение с нуля. Любая игра — это не только персонажи, но и мир, в который хочется вернуться. А мир не бывает случайным: каждый камень, луч света и лужица создаются руками энвайронмент-артиста.
Из этой статьи вы узнаете:
- Как реально пройти путь от новичка до оплачиваемой удалённой работы;
- Что включает курс и почему он эффективен;
- Какие ошибки совершают новички (и как их обойти);
- Мои личные кейсы — от первых фейлов до уверенных заказов;
- И, конечно, как вы можете повторить мой путь.
Поехали — без пафоса, но по-настоящему.
Как строится путь в профессии: шаг за шагом к своему окружению
Логика обучения
Курс построен грамотно — от базового к сложному. Сначала ты изучаешь основы 3D и правила сдачи домашних заданий, затем переходишь к подготовке окружения: собираешь референсы, делаешь блокаут, продумываешь композицию. Потом начинается магия: создаёшь ландшафт, работаешь с тайлами и трим-текстурами, моделируешь ассеты, накладываешь материалы и в конце — собираешь полноценную сцену в Unreal Engine.
Всё это сопровождается 28 домашними работами с индивидуальной проверкой, что особенно важно для новичков — ошибки исправляются сразу, и прогресс ощущается буквально с каждой неделей.
Бонус — создание концепта окружения в 3DCoat. Если хочешь — можешь начать с этого и перейти к финальной сцене с готовой идеей. Итогом курса становится авторская 3D-сцена в Unreal Engine, которая попадает в портфолио.
Что конкретно изучаешь
- Blender, 3ds Max или Maya — моделинг и работа с примитивами;
- ZBrush — скульптинг и детализация;
- Substance Painter и Designer — текстуринг;
- Unreal Engine 4 — финальная сборка, освещение, эффекты;
- 3DCoat — быстрые концепты и рельефная лепка;
- Photoshop — цветокоррекция и финальный рендер.
И да, курс подходит даже тем, кто вообще не имел опыта в 3D. Это не шутка — есть реальная история выпускницы Дарьи Агафоновой, которая, начав без навыков, уже через год после курса стала Unreal Engine Artist в студии.
5 кейсов из моей практики, которые научили меня думать как энвайронмент-артист
1. Блокаут спас весь проект
На первых этапах я просто моделил, не задумываясь о логике сцены. Пока не получил фидбек: «Сцена красивая, но непроходимая». Пришлось заново делать блокаут — простую схему из кубов. И знаете, что? Именно она спасла проект: геймдизайнер увидел логику, я понял масштаб, а время оптимизировалось. Вывод: не начинайте с деталей — начинайте с композиции.
2. Когда оптимизация стала моим кошмаром
Первая сцена тормозила даже у меня на ПК. Причина — 100+ уникальных материалов и отсутствие LOD-моделей. После прохождения блока про тайлы и тримы я научился оптимизировать материалы и снизил нагрузку в три раза. С тех пор оптимизация — мой фетиш. Совет: меньше материалов, больше продуманности.
3. История «иллюстратора, ставшего окруженщиком»
Дарья из курса вдохновила и меня: она была верстальщиком, без 3D-бэкграунда. После курса — портфолио, проект, работа. И я подумал: если она смогла, значит, смогу и я. Через пару месяцев я тоже получил свой первый заказ на фрилансе. Мораль: начни, даже если не чувствуешь готовности.
4. Частицы и свет — душа сцены
Когда я впервые добавил частицы пыли, капли дождя и мягкий свет из-за окна — сцена ожила. На курсе этому уделяют целый блок: работа с освещением, частицами и анимацией примитивов. Вывод: атмосфера важнее деталей.
5. Портфолио, которое работает
Моё первое портфолио состояло из скриншотов. Позже я оформил его как breakdown: добавил описания, тайлы, UV-сетки, количество трисов. После этого мне написал первый заказчик. Курс учит именно этому — показывать не просто «картинку», а процесс. Совет: покажите, как вы думаете, не только что вы сделали.
Практические инструменты и навыки, которые я вынес
|Область | Инструменты | Что даёт|
|Моделинг | Blender / 3ds Max / Maya | Освоение low-poly и high-poly моделей|
|Скульпт | ZBrush | Добавление уникальных деталей|
|Текстуры | Substance Painter / Designer | Реализм и вариативность поверхностей|
|Концепт | 3DCoat | Быстрое прототипирование окружения|
|Финал | Unreal Engine 4 | Сборка сцены, освещение, эффекты|
После курса я уже мог самостоятельно выстроить полный пайплайн от референсов до финального кадра. Это и стало моим пропуском в индустрию.
Плюсы и минусы профессии и обучения
Плюсы
- Низкий порог входа — реально стартовать с нуля;
- Востребованность — окружение нужно в каждой игре;
- Возможность работать удалённо;
- Чёткая структура курса и живой фидбек;
- Финальный проект — готовое портфолио.
Минусы
- Придётся много практиковаться (но это кайф, а не страдание);
- Оптимизация может свести с ума в начале;
- Первые сцены будут далеки от идеала — и это нормально.
Как выглядит мой путь в цифрах
1 месяц — изучение интерфейса Blender, первые примитивы. 2 месяц — блокаут, работа с композицией. 3 месяц — ландшафт, тайлы, тримы. 4 месяц — моделинг ассетов и текстуринг. 5 месяц — сборка в Unreal Engine, освещение и эффекты. 6 месяц — финал, рендеры и портфолио.
Через месяц после публикации проекта — первый заказ. Через три — постоянная работа.
Почему курс действительно работает
- Дают понятную структуру: теория → практика → проект.
- 28 домашних заданий — каждое приближает к итоговой сцене.
- Индивидуальная проверка — фидбек от действующих специалистов.
- Сертификат и портфолио после обучения.
- Возможность начать без опыта.
А самое главное — курс учит не просто «рисовать», а думать как художник по окружению: понимать логику композиции, освещения и восприятия пространства.
Ошибки новичков (и как их не допустить)
- Делать красиво, но нелогично — без плана сцена мертва.
- Использовать кучу материалов вместо тайлов и тримов.
- Игнорировать UV-развёртку — потом всё поплывёт.
- Работать без света и тумана — сцена «плоская».
- Не показывать процесс в портфолио — без breakdown никто не поймёт ваш уровень.
Игровое окружение с нуля: советы от практика
- Начинайте с малого: одна улица, один двор, один интерьер.
- Делайте референс-борд — он спасёт от визуальной каши.
- Работайте слоями: крупные формы → средние → мелкие.
- Не бойтесь критики — именно она двигает вперёд.
- Всегда делайте бэкап проекта (научено болью).
Кто подходит для профессии
- Новички, мечтающие попасть в геймдев;
- 2D-художники, которые хотят перейти в 3D;
- Архитекторы и дизайнеры, желающие делать игровые сцены;
- Все, кто хочет совместить хобби и работу.
Если вы узнаёте себя хотя бы в одном пункте — вам сюда.
Игровое окружение с нуля — шаг к профессии мечты
Художник по окружению — это тот, кто создаёт атмосферу. Не просто модели, а миры, в которых хочется потеряться. Я знаю это, потому что прошёл этот путь. И вы можете тоже.
Курс «Environment Art. 3D-моделирование игрового окружения» — это не просто обучение, это система, где каждое задание приближает к вашей первой оплачиваемой работе. Вы создадите собственную сцену в Unreal Engine, получите сертификат, реальный фидбек и уверенность, что теперь вы не наблюдатель, а создатель.
И если после прочтения вы подумали: «А вдруг и у меня получится?» — не сомневайтесь. Получится. Просто оставьте заявку на обучение и сделайте первый шаг к своему игровому окружению с нуля.
3D-моделирование игрового окружения курс отзывы
Подробнее о курсе на официальном сайте XYZ School
Реклама. ООО «ИКС ВАЙ ЗЕТ НЕТВОРК», ИНН 9705150153, erid: 4q7hppNAnjSeq2qut3v32z4qiYSGKsBTisXixRrS6Ey5t3iug
Курсы от XYZ School отзывы
Персонажи игр обучение
Unity обучение с нуля
Blender обучение онлайн
Пропсы концепт арт
Цифровой рисунок курс
Character artist обучение
Game concept art курс
Почему я выбрал путь hard surface и что значит «3d моделирование оружия» для меня