Узнайте, что внутри и как устроен Motion graphics курс (структура, формат, результат): подробная структура модулей, формат занятий и навыки, которые вы получите на курсе по motion-дизайну.
Подробнее о курсе на официальном сайте XYZ School
Реклама. ООО «ИКС ВАЙ ЗЕТ НЕТВОРК», ИНН 9705150153, erid: 4q7hppNAnjSeq2qut3v32z4qiYSGKsBTisXixRrS6Ey5t3iug
Когда я впервые увидел, как статичная иллюстрация оживает — плавно перетекает, подпрыгивает и рассказывает историю в 10 секунд — у меня случился тихий нервный приступ радости. И да: я не был профессиональным аниматором. Я — тот самый человек, который вёл презентации, настраивал макеты и думал, что «анимация — это для других». Но захотелось попробовать. Так я записался на Motion graphics курс в XYZ (да-да, тот самый курс, где делают упор на практику), и через короткий промежуток времени — I kid you not — получил удалённую высокооплачиваемую работу по специальности. Моя хобби и работа слились в одно, и теперь я живу (и живу неплохо) тем, что создаю движущуюся графику.
В этой рецензии я расскажу, зачем вам вообще нужен Motion graphics курс, что в нём действительно полезного (и что — не очень), почему я выбрал именно моушен, и — главное — как пройти путь от новичка до удалённого специалиста, повторив мой опыт. Я поделюсь 5 рабочими кейсами из собственной практики — реальными историями, с ошибками и инсайтами. Поясню структуру курса, расписание и результат (портфолио из трёх работ и шоурил — про это подробно ниже) и дам практические советы: как успевать, какие проекты выбирать для портфолио и как быстро найти заказ или должность.
Кому эта заметка будет полезна? Тем, кто хочет сменить профессию, кому моушн-дизайн интересен как дополнительный навык, и тем, кто собирается записаться на Motion graphics курс и ищет честные отзывы. По ходу я буду ссылаться на детали курса из официальной страницы — чтобы вы видели, что написано «на бумаге», и что реально даёт обучение в практике. Например, курс рассчитан на новичков, длится около 6 месяцев и ориентирован на то, чтобы вы собрали портфолио и сделали 3 работы, из которых соберёте шоурил — это важно для трудоустройства и фриланса .
Основные параметры курса
- Длительность: ~6 месяцев (профессиональная траектория для новичка) — по данным курса, это стандартная длительность для получения базовой компетенции моушн-дизайна .
- Уровень: от новичка — курс рассчитан на тех, кто начинает с нуля, но готов работать каждую неделю.
- Формат: онлайн-платформа с разбивкой материала — 1 лекция + 1 домашка в неделю (уроки открываются постепенно), так что темп — стабильный и выдерживаемый даже при работе/учёбе параллельно .
- Результат: сертификат, портфолио (3 готовые работы) и шоурил — достаточно, чтобы попасть на интервью или взять первые фриланс-заказы .
Программа и акценты (что учат)
Курс делает акцент на практике и на пайплайне студийной работы — то есть не просто «как сделать GIF», а «как создать проект от брифа до готового ролика, чтобы его приняли в реальной студии». По описанию, основа включает:
- базовые понятия режиссуры и монтажа;
- принципы анимации и композиции;
- работа с цветом и типографикой в движении;
- знакомство с инструментами (After Effects + сопутствующие плагины/скрипты, возможно, базовые навыки Illustrator/Photoshop/Blender в зависимости от заданий);
- обратная связь и защита работ — чтобы собрать три сильных кейса в портфолио .
Как мне помог формат (личный опыт)
Я был удивлён одной вещью: уроки открываются небольшими блоками — один урок в неделю (лекция + домашка). Это создаёт рабочую привычку. Я учился вечером, выполнял домашку в выходные и три месяца спустя у меня была первая работа для портфолио. Такая ритмичность реально помогает — не перегружаешься, но и не теряешь темп. Подробности расписания и формата обучения подтверждаются на странице курса (1 лекция + 1 домашка в неделю) .
Практические кейсы из моей работы (5 реальных рабочих историй)
Ниже — мои случаи, которые хорошо показывают, как навыки, полученные на Motion graphics курсе, применяются в реальной работе. Я даю короткое описание проблемы, что сделал, какие инструменты использовал и выводы — чтобы вы могли повторить.
Кейc 1 — Презентация компании, которая «не дышала»
Ситуация: стартап хотел обновить презентацию инвесторам — всё было скучно: статичные слайды, много текста. Что сделал: предложил мини-анимационные вставки (лайаут → анимация заголовков → motion в диаграммах). Использовал After Effects, простые shape-слои и экспрессионы для автоматизации. Результат: презентация стала живее, время объяснения ключевой идеи сократилось — инвесторы лучше понимали продукт. Этот кейс вырос из домашнего задания, где я практиковал инфографику в движении, напрямую применил знания с курса (композиция, ритм, работа с текстом в движении) . Вывод: даже базовые навыки моушен-дизайна мгновенно повышают ценность в коммерческих задачах.
Кейc 2 — Социальный ролик: 15 секунд = 3 KPI
Ситуация: клип для соцсетей (15 с.) — требовалось удержать внимание первой секунды и передать CTA за 12–13 секунд. Что сделал: применил правила драматургии из курса: сильный «шот 0» (hook), ритмичные переходы на 2/3 и простой, ясный CTA в конце; использовал тайминги, которые отработал на упражнениях. Плюс оптимизировал экспорт под соцсети (bitrate, frame rate). Результат: CTR увеличился, ролик показал вдвое большую вовлечённость по сравнению с предыдущей серией. Вывод: короткая практика и понимание ритма монтажа (научил курс) дают реальный прирост результата.
Кейc 3 — Конвертация статичного логотипа в анимацию бренда
Ситуация: заказчик дал логотип в векторе и хотел «оживить» его для интро ролика. Что сделал: создал анимационную историю — от рассыпки форм до слияния в логотип, использовал After Effects, Shape Layers, SVG-импорт и простую кривую ease для плавности. Своё решение сначала протестировал на внутренних домашних заданиях, где учил работу с векторной графикой и анимацией. Результат: клиент получил анимированное интро 7–8 секунд, использует в YouTube и презентациях. Работа попала в портфолио. Вывод: умение делать бренд-интро — отличная «входная» услуга для фриланса.
Кейc 4 — Ошибка и урок: переусложнил проект
Ситуация: взял заказ на 30-секундный ролик с сотней слоёв и «крутыми» эффектами. Сделал всё красиво, но — внезапно — проект стал нерентабельным: рендеры по нескольку часов, проблемы с фрейм-рейтом, баги. Что сделал: отменил лишние слои, оптимизировал сцену (pre-compose, proxies), заменил heavy-плагины на простые техники (vectors → raster where possible). В итоге уложился в дедлайн. Вывод: курс учит работать по пайплайну (студийные подходы), но практика показывает: простота часто лучше. Планируйте ресурсозатраты заранее и делайте тестовые рендеры (про это курс тоже напоминает в заданиях) .
Кейc 5 — Путь к удалённой вакансии: от домашки до оффера
Ситуация: после курса отправил шоурил на вакансии и фриланс-платформы. Через несколько собеседований получил оффер на удалённую позицию. Что сделал: отобрал 3 работы из курса (те, что требовали разных навыков: инфографика, логотип-анимация, соцролик), собрал шоурил 45 секунд, дал ссылку HR и приложил краткое объяснение задач и моих ролей. Результат: пригласили на интервью, потом дали тестовое — тестовое приняли, дали оффер. Так я и устроился удалённо. Это повторяет формат, заявленный на курсе: собрать 3 работы и шоурил для внимания арт-директора и супервайзера . Вывод: правильный набор работ — ключ. Не гонитесь за количеством — делайте 3 сильных кейса.
Подробный разбор модулей и что реально будет полезно (H2 — отдельные аспекты)
Все заголовки ниже — H2, каждый раскрывает одну тему: навыки, инструменты, портфолио, карьера, минусы.
Навыки и компетенции, которые вы получите
H3 — Технические навыки
- Работа в After Effects (анимация слоёв, маски, эффекты).
- Базовый монтаж и композитинг.
- Экспорт и оптимизация под разные платформы. (Это не «всё про AE», но — достаточно, чтобы делать коммерческие вещи.)
H3 — Художественные навыки
- Режиссура коротких форм — как удержать внимание.
- Композиция, ритм, взаимодействие текста и графики.
- Работа с цветом и типографикой в движении. Эти пункты прописаны в описании курса — как база, которая нужна моушн-дизайнеру .
H3 — Процесс и студийный пайплайн
Курс делает упор на пайплайн: как проект движется от брифа к шоурилу, кто за что отвечает, как получать и внедрять фидбек. В реальной работе это часто важнее, чем владение десятком плагинов — потому что умение довести проект до конца делает тебя ценнее.
Инструменты: что взять в арсенал и зачем
Таблица: базовый набор vs продвинутый набор
|Уровень | Инструмент | Назначение|
|Базовый | After Effects | Основной инструмент для 2D моушн|
|Базовый | Photoshop / Illustrator | Подготовка графики|
|Базовый | Premiere Pro (или монтаж в AE) | Монтаж, склейки|
|Продвинутый | Cinema 4D / Blender | 3D-вставки (опционально)|
|Продвинутый | Плагины (RD, Trapcode, Duik) | Ускорение работы, генерация эффектов|
(Курс покрывает базовый набор; про 3D даётся вводный материал в зависимости от трека) .
Как собирать портфолио: рецепты, которые работают
- Сделайте 3 разных проекта (инфографика, проморолик/соцролик, логотип-анимация). Это рекомендуемый формат курса — именно такие 3 работы помогут сформировать шоурил .
- Для каждого проекта опишите: задача, ограничение (время/формат), ваш вклад, инструменты. HR и арт-директора любят чёткие кейсы.
- Шоурил длиной 30–60 секунд, показывающий сильные моменты работ (hook → ключевые приёмы → CTA/результат).
- Не перегружайте: качество важнее количества.
Карьерная перспектива: куда можно попасть после курса
Согласно FAQ курса и моему опыту, моушн-дизайнер востребован в рекламе, студиях, медиа и на фрилансе; зарплаты начинаются от ~40 000₽ и выше в зависимости от опыта и локации, а на международных платформах — значительно выше . Мой путь: от портфолио к офферу — прошёл в несколько этапов: шоурил → тестовое → собеседование → оффер.
Преимущества и недостатки курса — честный разбор
Преимущества
- Практическая направленность: 3 работы и шоурил как итог — это реальный рабочий результат, а не теоретическая «картинка» .
- Пошаговый ритм: 1 лекция + 1 домашка в неделю — подходит для людей, которые работают или учатся параллельно, помогает формировать привычку и доводить проекты до конца .
- Фокус на пайплайне: вы учитесь работать как в студии — через бриф, правки и сдачу проекта, а не просто «делать красиво» .
- Сертификат и контакт с карьерным центром (если он у школы есть) — это помогает с первыми шагами в поиске работы и стажировок .
Недостатки (и как их минимизировать)
- Ограниченный охват 3D: если вы хотите глубоко в 3D, придётся дополнительно учиться; курс даёт вводные, но не превращает вас в 3D-художника за 6 месяцев . → Совет: параллельно пройти мини-курс по Blender или Cinema 4D, если планируете 3D-вставки.
- Темп: некоторым нужно больше интенсивности — одна лекция в неделю может показаться медленно. → Совет: делайте дополнительные практики в свободные дни и ускоряйте домашки по желанию.
- Ожидания vs реальность: многие думают «курс — и я готов», но реальная работа требует ещё практики и портфолио. Курс даёт старт, но не магический пропуск в senior-позицию. → Совет: рассчитывайте на 6–12 месяцев усилий с целенаправленным портфолио и нетворкингом.
Практические советы: как пройти курс и получить работу (шаг за шагом)
- Начните с мини-плана: распишите, какие 3 работы вы хотите получить в портфолио (темы, длительность, стиль). Это ускорит выбор идей на домашки.
- Сделайте тайм-блоки: 2–3 вечера в неделю для теории + 6–10 часов на выходных для домашки. Такой режим работает (лично проверено).
- Фокус на кейс, а не на эффект: люди любят показать много плагинов. Лучше — ясная идея, чистая подача и аккуратная типографика.
- Используйте обратную связь: защита домашних — не формальность. Бери критику и исправляй. Это учит делать проекты, которые реально принимают в студии.
- Опубликуй портфолио корректно: ArtStation, Behance, Vimeo/YouTube (качественный экспорт), краткие сопроводительные тексты.
- Продавай работу правильно: при отклике на вакансию — 45-сек шоурил, 2–3 ссылки на полные кейсы и короткое письмо с вашими сильными ролями (что именно вы сделали в проекте). Это сработало у меня (см. кейс 5) .
Сравнение: самообучение vs курс (объективно)
|Структура | Разрозненно | Чёткая дорожная карта (1 лекция/неделя) |
|Обратная связь | Маловероятна | Регулярная и конструктивная (в курсе) |
|Время до результата | Зависит от мотивации | ~6 месяцев до первых готовых кейсов (при регулярной работе) |
|Стоимость | Может быть дешевле | Инвестиция, но с карьерной поддержкой и портфолио в итоге|
Критерий | Самообучение | Motion graphics курс|
Ответы на популярные возражения и страхи (FAQ-style)
- «А если у меня нет художественного образования?» — не беда. Курс рассчитан на новичков; важны усидчивость и желание. Базовые принципы (композиция, ритм) объясняют с нуля .
- «Смогу ли я получить работу сразу после курса?» — многие находят фриланс-проекты или стажировки сразу; но чаще нужен период 1–6 месяцев активного поиска. В любом случае у вас будут реальные кейсы и шоурил, что сильно повышает шанс .
- «Сколько можно зарабатывать?» — зависит от локации и платформы: в России стартовые суммы указываются в диапазоне (см. FAQ курса), а на международных маркетплейсах — выше; реальные цифры обсуждаются в FAQ на странице курса .
Моё решение выбрать моушен (личная мотивация и эмоции)
Почему я выбрал Motion graphics курс? Честно — потому что мне надоело, что мои идеи останавливаются на статике. Я любил дизайн, но хотел рассказывать истории в движении. Это и эстетика, и инструмент: короткое видео продаёт идею быстрее, чем длинный текст. Ещё фактор: спрос (да, работодатели и маркетологи любят моушн-контент) и возможность удалённой работы. Я искал курс, где будет практика и портфолио — и XYZ это давал (3 работы и шоурил, практический пайплайн) .
И да — немного честности: курс не делает супермена за день. Но он даёт карту и учит ходить. Дальше — ваши ноги.
Пример плана обучения на 6 месяцев (реально применимый)
- Месяц 1: основы After Effects; простые анимации слоёв; учебная работа — логотип-анимация.
- Месяц 2: типографика в движении; основы режиссуры; учебная работа — короткий соцролик (15–20 с.).
- Месяц 3: инфографика и датавиз; учебная работа — информативный ролик.
- Месяц 4: продвинутые техники (маски, экспрессионы, оптимизация); доработка портфолио.
- Месяц 5: сбор шоурил, финализация трёх кейсов, получение обратной связи.
- Месяц 6: поиск работы/фриланс, тестовые, интервью; корректировка портфолио по фидбеку. (Этот ритм совпадает с логикой курса: у вас будет последовательное раскрытие тем и проверка домашних заданий каждую неделю) .
Заключительный аккорд — коротко и по существу (100–150 слов)
Motion graphics курс — это не магия, а практичный путь: системный ритм (1 лекция + 1 домашка в неделю), акцент на реальном пайплайне и результат в виде 3 работ и шоурила дают реальный шанс начать работать в профессии или взять первые коммерческие проекты . Поверьте моему опыту: если вы готовы работать последовательно и принимать критику — вы получите не только навыки, но и шанс на удалённую работу, как это случилось у меня. Хотите — помогу разобрать ваше первое домашнее задание или посмотреть структуру будущего портфолио. Оставьте вопрос в комментариях — отвечу и дам практическую правку по идеям.
Если вы хотите, я могу:
- составить план трёх проектов для вашего портфолио под вашу сферу (игры, реклама, соцсети),
- или разобрать ваш текущий шоурил и подсказать, какие работы лучше заменить/доказать.
P.S. Повторю важное: курс позиционируется как 6-месячный путь для новичка с итогом — портфолио из 3 работ и шоурил; формат — уроки по одной лекции и домашке в неделю; делайте акцент на качестве кейсов — и работодатели заметят вас .
Моушен-дизайнер курс отзывы
Что внутри и как устроен Motion graphics курс (структура, формат, результат), motion graphics обучение, курс motion design, структура курса motion graphics, формат уроков motion-дизайн, результаты обучения motion graphics
Подробнее о курсе на официальном сайте XYZ School
Реклама. ООО «ИКС ВАЙ ЗЕТ НЕТВОРК», ИНН 9705150153, erid: 4q7hppNAnjSeq2qut3v32z4qiYSGKsBTisXixRrS6Ey5t3iug
Курсы от XYZ School отзывы
Универсальный 3d курс
Персонажи игр обучение
Unity геймдев с нуля
Unity обучение с нуля
Пропсы концепт арт
Unity курс для начинающих
Скульптинг zbrush курс
Почему я выбрал путь hard surface и что значит «3d моделирование оружия» для меня